PAR 表演艺术杂志

演出评论 Review

神笛陆春龄与新乐种

听众在一偿亲睹大师演奏的夙愿之余，必也庆幸能听到如此精致的中国现代室内乐。

文字|陈中申
第2期 / 1992年12月号

即将上场 Preview

来自古典的现代作品──布兰诗歌

沃夫不再寻找新的和声组合，而改以单音旋律；不再廼旋于新的音乐理论，而以民歌为素材；更不追求声光效果，而走回希腊精神的「完全剧场」。

文字|邱瑗
第1期 / 1992年11月号

封面故事 Cover Story 〈音乐〉

亨利．梅哲──我想要做的，是以音乐为主导的文化推广运动

在音乐面前，我只能说「好」与「坏」。我所在乎的，是我指挥的乐团是否已达到能在卡内基音乐厅公演的水准，而不是所谓「台湾的标准」。根本没有什么是「台湾的标准」。 全世界不景气的影响之下，室内乐管弦乐团的卖座的确是不好。台北爱乐是一个完全由民间出资独立经营的乐团，虽然有高水准的演出，但政府及有些经纪公司宁可以世界级的天价邀请国外的表演者来台，不但不给优秀的民间团体合理的补助，还控制其节目内容与演出时段。试问，那些世界级的表演者会关心这个地方吗？政府到底该做的是什么呢？ 政府若想要推广音乐，不应该只办一些娱乐性高又有票房保证的音乐会，而要落实建设性的教育工作。台湾比美国在这方面占优势的地方，是台湾有美国所没有的「音乐课」及一些优秀的音乐学校。这是一个长久的教育方案，让孩子们了解什么是布烈顿靑少年管弦乐入门，什么是奏鸣曲的乐章，让真正有天份的年轻音乐家，能在没有背景的条件下累积丰富的舞台经验。我想要再做的，是以音乐为主导的文化推广运动，那才是这块土地最需要的。当我在芝加哥交响乐团时，我曾为高中生、小学生办过音乐营，结果连纽约爱乐、波士顿交响乐团的人都慕名而来。可是，这里的环境还不能提供一个空间来做，令人痛心。 你问我什么是台北的表演艺术环境？我最近最好的一场音乐会，在颠了十多个小时车程后到达的台东，观众只有一百三十四人。最精致最好的音乐卖座不佳，而我自认为不好的节目却常满座。这是整个系统模式的问题，台北也是一样。 （陈怡如　采访整理）

文字|陈怡如
试刊号 / 1992年10月号