听众在一偿亲睹大师演奏的夙愿之余，必也庆幸能听到如此精致的中国现代室内乐。
陆春龄与上海丝弦五重奏
11月7日
中坜艺术馆
十一月七日，「神笛陆春龄与上海丝弦五重奏」在中坜艺术馆作了来台第一场演出，票房相当好，一代宗师和上海丝弦五重奏的吸引力的确不小。
陆大师出身淸贫，据闻原是以踩三轮车为业，后竟能成为上海音乐学院教授，独领南派笛乐风骚。除了因其背景符合「红五类」标准，受到栽培外，经由此次音乐会在舞台上及私下聊天相处，我感受到其乐观进取的人生态度，应是他成功的主因。舞台上，看他随著音乐轻摇旋跳，丝毫不似已是七二高龄，而安可曲搬出印度、英国、法国笛子的演奏，则更体现大师「活到老学到老」及风趣的赤子之心。
此次演出曲目除了〈喜报〉、〈鹧鸪飞〉及〈行街〉外，都非其成名曲，可能是伴奏太少吧！而〈喜报〉甚至只用笛子独奏，喜气减了几分。〈鹧鸪飞〉是大家引颈以待的乐曲，不过耳尖的同行应该听到与我们熟知的「陆」版〈鹧鸪飞〉，有几分不同。尤其一开始的颤音，他也用起多指颤音来了，这是近年来另一版本的招牌奏法，是较为华丽了，但我更怀念他三十年前以单指细密的颤动，配合气息强弱波浪，所营造出的古朴优雅之韵。〈行街〉是陆老长期浸淫江南丝竹的拿手本领，尤其快板部份，既细致又精彩引人，一般人常谓「快板易奏」，听了陆老，应不以为然吧！
上半场的丝弦五重奏，是二十多年前由上海音乐学院胡登跳教授首创，以柳琴（兼中阮）、扬琴、琵琶、古筝等四件弹拨乐器，加上二胡所组成，目前已有四十余首乐曲。它与现代国乐团往大型交响化的发展正好相反，韩国𨱑教授谓其「继承了传统小合奏的精神和情趣」，大陆名作曲家丁善德的评语是「大胆吸收借鉴西欧室内乐重奏的特点，广泛运用和声、复调等作曲技巧」。其演奏乐曲都为新创，即使传统音乐，也经过现代手法改编，曲趣新颖，逐渐为人接受而成为中国一个新的乐种。
此次所选都是代表性乐曲，在五位技巧高超且默契十足的女演奏家诠释下，都有令人折服的效果，尤其是完全背谱及随著乐曲起落的动作，在幽静结尾处，引得听众仿佛也看到了那结束之音呢！
音乐会以〈阳关三叠〉开场稍嫌冷淸了些，听众在〈牧羊曲〉优美的旋律中才逐渐进入状况，〈电子游乐场速写〉各乐器则以发出怪声为能事，倒也颇具效果。〈唐曲二首〉古意盎然，与传统五声音阶大异其趣，却又与西洋七声不同。除了音乐语法外，加上中国奏法应也是原因之一。〈跃龙〉采浙江宁海平调的音乐作为素材写成，旋律特殊，加入飘忽人声更如烟雾迷蒙，效果极佳；快板时扬琴手兼大鼓，两次换鼓，都有稍慢。〈巴托克三首〉突破调性，风格创新。但二胡一出，即显露出丝弦五重奏组合上的盲点，由于二胡是唯一长音乐器，在众弹拨乐器中，常显得突出而孤立。愚以为若有竹类乐器（笛、箫、笙）的加入，应更能融洽和谐，并补弹拨乐器余音较短之缺憾。〈欢乐的夜晚〉是招牌曲，虽有一、二处小失误，仍不失精彩热烈之趣。
虽然该团副团长开玩笑说第一场演出是彩排。但成绩令近几年来也从事室内乐的我已大呼过瘾。相信听众在一偿亲睹陆大师演奏的夙愿之余，必也庆幸能听到如此精致的中国现代室内乐。
最后有两个建议。一是五重奏那五件颜色不相同的团服，总觉得俗艳了些，与他们标举的「高雅的意境」不大相称；二是希望中坜艺术馆的隔音能予以加强，以免厅外走廊小孩的嘻闹声及街道的鞭炮声打断了美妙的乐思，也枉费其积极推动文化活动的苦心。
文字｜陈中申 梆笛演奏家
