庄子兵法
-
那些女子那些戏女子5——网红小艾的放弃哲学
我生命里有多少个网红小艾呢? 多少时候明明应该去健身,却因为想要打扮漂亮,最后嫌麻烦就不去了?明明是应该好好理财,却因为看什么都觉得需要,就不管根本入不敷出,先刷卡再说?多少时候明明是在电脑上工作著,却因为想要消除一直跳出的各种通讯软体的通知,回了一大堆无关紧要的简讯,而让进度严重耽误? 不想毁掉你的主戏,就放弃这些内心小剧场吧。
-
特别企画 Feature产制流程与专业分工
艺术,有个刻板印象是「谈钱就俗气」了。但是,那些被视为艺术的名画、建筑等其实都「待价而沽」,而表演艺术却反其道而行,还区隔出「商业剧场」这类(不是那么精准的)名词,这似乎也与表演艺术团队多以「非营利组织」立案,产生某种「艺术=没钱」的强连结。我们又都明白,如何摆脱赖以为生的补助机制,始终是团队营运的课题。同时,场馆与团队也开始将「行销」视为组织必须,另外也有专业的制作、行销团队╱公司受委托规划。「表演艺术行销」真的成为显学?或是,要如何思考制作、行销在艺术创作流程里的位置? 从「线下」到「(不同的)线上」:媒体流变与世代变迁 剧场行销手法,首先面临到的是媒体愈趋快速的转变。 故事工厂创办人暨执行长林佳锋回看媒体变化,从1990年的传统纸媒开始,认为在2000年前在报纸艺文版面、广播、电视的露出,都能替票房挹注高强度的能量;而在网路逐渐兴起后,宣传动能也开始从线下转往线上,特别是在2009年后的脸书(Facebook),快速累积某个世代的消费人口。 另一方面,林佳锋也透过剧团的会员制度来说明这样的流变。他提到2000年到2010年间最流行的是EDM(电子邮件行销),让所有剧团快速吸收会员,但是在2010年开信率只剩下20%,并在数年内萎缩,而点击率必然又更低于开信率,于是这类行销资源已经无法有效转换为票房。因此,故事工厂将更多行销、观众经营的能量放到脸书。甚至,这段时期有更多剧团直接舍弃官方网站,转往脸书粉丝专页。 五口创意工作室共同创办人暨品牌创意总监施淳耀也提出线上宣传的转变,而这个转变不再以10年为单位,是更瞬息万变的。他指出:「我觉得这几年大家蛮在意『数位行销』,包含社群,或者是说找一些非剧场圈的人来看戏、推荐,而以前大家在意的是专业人士的背书,但是现在好像更想看到的是,如果我是一般观众,看不看得懂这出戏。」口碑影片,成为重要行销手法。「但这件事情走到现在,一般观众看到口碑影片已经愈来愈无感,因为往往是同一群人在推荐。」 社群媒体的使用人口也在这几年转变,新一个世代的年轻人不再使用脸书,转往IG、抖音等社群媒体。不过,脸书虽然逐渐老化,但仍保有几项优势,综合林佳锋与施淳耀的说法,大致有:该年龄层的消费能力相对强、脸书粉专的官网
-
企画特辑 Special 故事工厂《庄子兵法》
悲苦喜乐一念间 你如何从人生密室脱逃?
从第一个作品《白日梦骑士》以唐吉诃德呼应故事工厂创团精神,接下来的《3个诸葛亮》和《男言之隐》谈论爱情,故事工厂艺术总监黄致凯的新作《庄子兵法》,则是揽镜自省,思考带剧团往前冲的同时,要如何面对创作失败或瓶颈。透过一场以解开庄子谜题为主题的密室游戏,六个背景殊异的人物在单一场景中互相牵制、猜忌,最后陷入完全疯狂,观众宛如看了一场真人实境秀
