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翻译
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戏剧 面对当代的文学性与孤独感《内在的声音》 建构「再阅读」的空间
《内在的声音》（The Sound Inside）是美国剧作家亚当．瑞普（Adam Rapp）作品，写的是一位教创意写作的女教授，与一位执著写小说的男学生，透过一次又一次的对话，从文学与小说开始，谈及家庭、疾病、性与死亡等议题，并且逐步完成这位男学生的第一部小说。 由「界址创作」推出的《内在的声音》首次中文翻译演出，由刘崴玚翻译、重田诚治导演，并由林唐聿、王肇阳分别饰演剧中的女教师与男学生，团队是如何借由翻译当代剧本，找寻到与观众对话的可能？ 从剧本的选择到翻译的实践 「这一切就是在3天内决定好的。」重田诚治笑说，从泡汤聊天、确定剧本、书写企划到团队组织，《内在的声音》大概在3天左右勾勒出现有状态；不过，剧本的翻译是刘崴玚过去的积累，希望每年都可以有一至两本的剧本被翻译，特别是新的、当代的剧本。 其背后的思考，是从「学院」本身出发的。因为在学院内，若有相关呈现多会选择经典文本，而2000年后的剧本往往不会被看到、或根本没被译介。于是，《内在的声音》就在这样的脉络里被选上，包含东尼奖的加持，还有内容触及的主题重田诚治说：「我觉得《内在的声音》真正去回应现代的某种『孤独感』。这个剧作的内容在阐述师生关系，然后场景是创意写作课，所以他们都在讨论文学创作，去回应他们反对现在比较快速的、爆炸的资讯，像Twitter等社群媒体。」 重田诚治认为，无论是2000年后文本的「被看到」，还有在剧场里好好说与好好听一个故事，都是《内在的声音》希望在剧场里创造的良好交流。 同时，也把从剧本翻译到剧场实践过程里可能面对到的问题，转化成这个剧本的某种诠释，其中便是翻译文学带有的「翻译感」。身为导演的重田诚治一开始阅读剧本时就有这样的担忧，反倒是进入第一次读剧时，透过演员的声音感受到其他可能。这个剧本本身涉及不少文学作品，情节也多有他们朗读作品的桥段，「假设他们在场边开始在念小说内容时，其实知道阅读的语气与方法背后的动机，而文学作品本身就不完全是口语的，所以慢慢习惯这两个角色可能平常讲话就是如此。这是这个作品的特质，因为角色动机、讲述内容，让作品变得不是那么地『翻译』。」他这么说，不过仍有对剧本文字、语法等进行一定程度的调整。
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特别企画 Feature 国际趋势读剧，提供的另一条轻便途径——从剧本端串起的国际交流
对「剧场」来说，国际交流并不那么容易，无论跨越的是国界、文化或语言。相较可复制、非「此时此地仅限一次」的电影、小说、音乐专辑等类型创作，表演艺术珍贵的现场性，也因而降低作品巡回的行动力。而在表演艺术中，不靠语言的音乐与舞蹈，门槛又比剧场稍低。 即便如此，这些年来我们也看见剧场圈逐渐发展出一套「国际交流」模式，随著蓬勃发展的各地艺术节、场馆共制、艺术家驻馆、委托创作等，俨然形成票房之外的另一种市场生态「市场」在此，同时意味著买票进场的观众，与引进节目的策展人与机构。甚至有作品在创作之初，便同步考量巡演规格、舞台装运、跨文化转译（比如有些作品开始思考舞台字幕摆放的位置，使其方便观看，又能搭配整体画面）。然而，在现实条件的限制下，我们或许也可以说，还有更多「同样精采、但不见得那么适合巡演」的作品没有机会被看见。 就此前提，「剧本」反而得以突破重围，以更轻巧的姿态带入不一样的视野。在前篇聚焦台湾读剧活动发展的文章中，曾提到读剧与文学奖出版为剧本两大发表途径，前者又较后者更能触发舞台想像；若从「促成交流对话」的意图来看，剧本出版后依旧难以得知读者究竟是谁是潜在投资者？相关从业人员？编剧同行？喜爱阅读剧本的读者（这种读者多吗？）还是研究者？面对面的读剧交流，倒是能直接感受读者自愿或非自愿表露的回馈。这在台湾如此，国际场合亦然。
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剧场ㄟ冷知识表演艺术的翻译铓角
月前上映的电影《妈的多重宇宙》（Everything Everywhere All at Once）意外掀起关于「翻译」的诸多讨论，在表演艺术领域，翻译同样有许多铓角（m-kak）得留心。接案剧场翻译多年的白斐岚指出，翻译没有通则，反倒像是作品的一部分，要花时间和作品与角色培养感情，每一句台词与顿点，反复琢磨从听觉到视觉（文字排列）的转化，都像是步步通往终点的破关游戏。最成功的翻译，往往是那些不用花上太多力气解读的低调翻译。有时散场听著观众不带隔阂地讨论剧情本身，她就会很欣慰地告诉自己：「还好没有对不起这出戏！」
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四界看表演 Stage Viewer
让黛玉葬花 化为歌剧的咏叹
由旧金山歌剧院制作的歌剧《红楼梦》九月时在旧金山举行世界首演，这出改编自中国经典名著的作品，有多位华裔艺术家的参与作曲家盛宗亮、编剧黄哲伦、导演赖声川、舞台与美术设计叶锦添与舞蹈家许芳宜等。全剧以英文演唱，音乐虽是西化的交响乐伴奏，但运用锣、钹等中国击乐器及木鱼营造中式氛围，弦乐有时也运用拨奏模拟出中国弹拨乐器的效果。而精采的美术视觉设计，绝对是让西式歌剧表演形态能深拥中式古典情怀和灵魂的大功臣。
