:::
王宁
相关文章 4 篇
-
聚光灯下 In the Spotlight 舞蹈创作者王宁 身体作为我的自传
王宁脑海中有个画面，是4、5岁的自己在家里拿了一张红色的舞蹈社招生传单，「下一秒我就出现在教室踢踢腿了。」小王宁开始学习芭蕾、现代舞、武功身韵等「基本功」，进入北安国中舞蹈班也承袭这同一套「生产链」。在升学主义逻辑中长期被灌输「北艺大是最好的学校，考上才代表很会跳」，王宁却接连在北艺大舞蹈系七年一贯先修班、大学落选，于是在台艺大舞蹈系毕业后，她不死心地继续往北艺大舞蹈研究所敲门，并刻意绕开表演创作选择理论组，终于在2013年取得入学门票。 隔年，王宁经历巨大的内外震荡。10年前的318运动卷起台湾社会史上最大的公民抗争浪潮，立院与其周围持续被民众占领长达23天；于此同时，王宁在面对母亲的逝去。社会氛围的混乱与家庭核心的崩塌，双面夹击才20岁出头的王宁，「那个时期我有点搞不太清楚现在到底是什么状况？甚至是那一阵子书毅的演出忙完后，我好像才去经历和消化那种对于亲人离世的心情。」 当时她是周书毅《看得见的城市，看不见的人》（2014，下简称「《看》」）的舞者，之后还去了一趟英国，参加侯非胥．谢克特（Hofesh Shechter）舞团征选，从此明白自己不会再参与任何舞团的考试，她不喜欢在一大群人里张牙舞爪，表现出力争上游的样子，然后被挑选。 处在生命的混沌，同为《看》舞者的余彦芳，成为王宁人生里的重要角色。「我也不知道彦芳看中了我哪一点，或是觉得我一个人实在太可怜了，所以她就这样子把我拎著。」王宁边说边将拇指与食指谨慎和缓地捏住再提起。盯著那两指间的无形，我想像一个缩小到快要消失的女孩被一把拉起。
-
特别企画 Feature蔡诗凡 X 王宁
「你们会如何定义彼此的合作关系？」 「彼此是彼此的成分吧！」 「好肉麻！！」 （两人同时大笑） 看起来很有默契的蔡诗凡与王宁，其实一直是到王宁于2020年发表的《十五分钟运动提案》，才开始第一次的正式合作，在那之前，两人仅因工作关系偶遇了两次：一次是在2017年由编舞家余彦芳领军、王宁担任排练助理的《时间沉默地改变了什么默默计划2017》，临时被找去帮忙拍照的蔡诗凡，在剧场里第一次见到王宁，两人连话都没说，仅有一面之缘。隔年，王宁在新人新视野发表《丨丨》，蔡诗凡再度被当时的影像设计唐健哲征召担任救火队，但慢熟的两人依旧没有深聊，仅是进化到点头之交而已。不过，或许某种可以归因于星盘或人类图的原因，王宁在创作《十五分钟运动提案》的前期，「不知道哪里来的直觉」就约了蔡诗凡出来闲聊，凭著「就有种感应吧！」而成行的两位女子，莫名的一拍即合，从此开始成为创作上的伙伴。 提及那次「超诡异」的邀约，蔡诗凡坦言没有想太多，毕竟自己也不知道为什么常会跟「很free」的人合作，倒也习惯了这种临时兴起的机遇。当时，两人随意漫谈起摄影、身体与观看的关系：例如蔡诗凡不太喜欢被称呼为「摄影师」，而更习惯被称为「拍照的人」，因为摄影对她来说，是个很动作的事情；例如王宁身为创作者，其实每次被问「你要什么」的时候，都觉得异常奇怪又别扭，因为对她来说，唯有在不刻意预设结果的前提下，创作的可能性才会开始蔓延、生长；例如蔡诗凡曾经在拍照时，意识到自己会停止呼吸、身体僵硬，后来练了瑜伽后，才开始能一边拿著相机、一边深吸深吐；例如王宁很投入在这样没有结论的漫谈，似乎在如此无形无状的模糊里，才能清澈地看见自己究竟会被什么样的事物吸引与召唤。
-
封面故事 Cover Story从舞蹈中体验民主，观看中开启政治性想像
身体的社会性一向是当代舞蹈里的重要面向，也是许多当代编舞家的创作关怀，而当我们纵览至今曾出现在台湾舞坛的诸多作品，大致可看出两种截然不同的创作取径：从早期的舞蹈前辈蔡瑞月、萧渥廷、陶馥兰，一直到近年的赖翠霜、王世伟，此类编舞家擅长以舞蹈剧场式的叙事手法，与强烈多变的视觉符号意象，在舞作中建构鲜明的批判文本与角色关系，以此针对特定的政治与社会性议题，呈现编舞家独特的视角与观点。
-
企画特辑 Special
下定义之前，我们以身体提问 2018 新人新视野
走入第十一个年头，国艺会「新人新视野」专案演出将在十一月登场，三位创作者林修瑜、王宁、张静如分别推出《是日》、《丨丨》与《我们》，对「 时间」、「观看」、 「分隔」等不同的概念加以探问。今年的「新人新视野」除了在台北、高雄演出，也到彰化呈现，期待让更多人能看到新萌发的创作力量。
