PAR 表演艺术杂志

由国家文化艺术基金会主办的表演艺术新人新视野专案，历经十年耕耘，为台湾表演艺术界培育出多位杰出的创作人才。迈向第十一个年头，今年度的新人新视野即将于十一月份展开。获选的三位创作者：林修瑜、王宁、张静如各自专注于对「 时间」、「观看」、 「分隔」等不同的概念，在创作中进行她们提问与探索的旅程。

林修瑜《是日》  探索「时间感」

《是日》为林修瑜从自身对于「时间感」的体会出发，探讨在日常理性时间框架之外，人内在对时间的体会为何。林修瑜自幼习舞，为舞蹈科班出身，毕业后进入「周先生与舞者们」，和编舞家周书毅一同工作。她形容自己曾是一个「很乖」的学生，透过创作，她得以发现，并认识到那些被自己所压抑的自我，而也是借由创作的过程，她能够坦然面对、正视那些部分。

「本次在新人新视野发表作品，如同二○一四年在『下一个编舞计划III』第一次公开发表作品，我感觉自己又来到人生的分水岭。」林修瑜说，年初的某一天，她收到舞蹈社老师寄来一盒自己的相片。当她打开盒子，从小到大的习舞时光流经脑海，她在短短瞬间里经历了一段漫长的岁月。这个经验启发她对时间感的好奇，也因为发现自己身边的人、事、物开始随著时光逝去，林修瑜开始探索在人们习以为常、一日廿四小时的理性时间框架中，个体真正感受到意义、特别珍贵的时刻会是哪些？

王宁《丨丨》  挑战身体的「观看方式」

王宁同样出身科班，与林修瑜一同经历在台艺大学习及在「周先生与舞者们」和编舞家周书毅合作的历程。一路上，王宁曾在孵梦剧场、草草戏剧节等平台发表个人创作，并曾担任编舞家姚淑芬、余彦芳等人的排练助理。王宁说，「排练助理」这个既非创作者，亦非舞者的角色，意外地使她找到一种观看作品的距离，并启发她对于观看和表述能力的重视。当被问及创作的脉络，王宁回应道：「我渐渐开始留心于某些特定事物，例如编舞家伊凡．瑞娜（Yvonne Rainer）对于身体的探究、Ana Rita Teodoro在作品中如何涵盖观众，甚至是国际上的#MeToo性别运动等，这些事物共同构成目前的我。」

作品《丨丨》源于阅读约翰．伯格（John Berger）著作《观看的方式》所受到的震撼。伯格解构西方视觉艺术的历史脉络，深入剖析观看行为的运作模式、艺术史专家学者如何以论述影响他人的观看，并进一步讨论到西方传统中对女性的凝视、现代资本主义如何延续油画传统，将幻觉置入广告商业行为中等等。在这次的创作中，王宁以身体来反诘人们惯有的观看方式，不让身体进入叙事和譬喻，而从运动原理来探究身体存在的「事实」。