6名表演者，一块木制平台。
起初，一切看起来没什么特别。直到平台开始缓慢倾斜，原本站著的人不得不移动脚步；角度愈来愈大，他们滑落、奔跑、抓住彼此。接著平台旋转起来，6个人的身体被离心力推向边缘，有人跌倒，有人攀附。舞台不再只是承载表演的空间，它开始介入表演，甚至成为表演者必须不断回应的对手。
意义上的起点
首演于2014年的《谁会跌倒》（Celui qui tombe），是约恩．布尔热瓦的代表作之一。多年后回头看，他甚至称它为「第一件作品」，因为正是从这里，他确立了此后持续探索的方向：人如何与重力、平衡、离心力等物理现象共处。
布尔热瓦说：「马戏吸引我的，是人与物理力量之间的关系。」。传统上，人们走进马戏篷，往往是为了观看自己做不到的事：后空翻、飞跃、高难度技巧。但布尔热瓦反其道而行，选择让观众看见脆弱。他认为，跳、跌倒、站立这些最简单的动作，反而比高难度技巧具有更多共感的可能，因为每个人都知道失去平衡是什么感觉。
放大看不见的物理力量
没有角色，没有剧本，《谁会跌倒》的规则很简单：6名表演者站上一座巨大的木制平台，然后「试著站著」（essayer de tenir debout），这是创作初期布尔热瓦给表演者唯一的指令。
表演者置身于一个愈来愈难控制的世界，他们互相扶持，也可能为了不跌倒而松开别人的手；一个人的平衡，也可能造成另一个人的失衡。于是，「试著站著」逐渐超出一个物理任务，成为存在的问题：当我们明明知道不可能永远站著，人究竟要如何继续站下去？
真正推动作品的是那座平台装置。动作不是先被编排好，再交给表演者执行；装置先创造空间，身体才做出回应。平台升高、下降、倾斜、旋转，放大了原本看不见的物理力量，让重力、离心力与惯性直接作用在人体上，编舞于是发生在「事情真的正在发生」的瞬间。这也是布尔热瓦反复追寻的「悬止点」（point de suspension），上升已经结束、坠落尚未开始，在两种力量交界的短暂瞬间，身体仿佛暂时脱离了必然。
坠落是人与社会的隐喻
作品名为「坠落者」，与其说指向某个角色，不如说指向每一个人。那座不断变动的平台，也很容易让人联想到社会、世界，或所有我们曾经相信稳固不变的事物。
布尔热瓦说，我们正处于某种「翻转的临界点」，原本以为稳定的东西，未必真的稳固，作品恰好将这种不稳定具体化，但没有给出答案，所有情境始终保持开放，悬而未决。
