李明洁
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特别企画 Feature是流量密码,也是创作新蓝海!解析台湾表演艺术中的街舞表现
在现今的舞蹈生态中,愈来愈多街舞舞者跨足剧场,许多机构也相继将街舞纳入艺术节周边活动或推广教育范畴:光是国表艺三馆,便可见街舞频繁出现的身影,例如两厅院于2017年在NTCH togo频道推出云门2与北市4所高中热舞社Battle的影片企画,2019年、2021年、2022年也于台湾国际艺术节举办《小事制作:战斗果酱》,将戏剧院大厅打造成街舞的battle场合;台中国家歌剧院于2024年「不藏私讲堂」举办街舞相关讲座;卫武营国家艺术文化中心则于「2024夏舞营」规划街舞教学课程。此外,云门剧场也于2022年、2023年举办「来云门嘻哈」,将当代舞与街舞的师资齐聚一堂,规划舞蹈推广课程。 由于「街舞」在台湾的语境里,总与「年轻」、「自由」、「爽」、「自我风格」划上等号,因此对表演艺术机构来说,街舞通常是作为舞蹈推广或行销活动的流量密码,而对创作者来说,街舞更是一能表现自我的鲜明要素。
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焦点专题 Focus 让自己成为一道桥李明洁:「不著痕迹的日常感最难。」
李明洁的身体里住著多种语言,那是舞蹈的、文本的、也是情感上的。 自幼科班出身,李明洁曾受过传统舞蹈的训练,成年以后,又有数年的光阴浸泡在街舞的世界中,并于其后转入北艺大修习舞蹈编创,她的体内已然拥有丰厚而多变姿态;另一方面,李明洁大学主修英文系,于课堂接触诸多戏剧文本,使其从事剧场动作设计一职,能有更多的选项抛给台上的表演者。 「从事这份工作的时候脑袋很忙,因为每个人的身体状态都不一样,彼此风格迥异,如果动作呈现出来的结果不如预期,也不能立刻说不要。」李明洁停顿一会儿,接著道:「所以我最常说的一句话就是:『大家可不可以帮我试试看?』嗯,对,我真的好常讲这句话喔。」
