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花样年华全国青少年戏剧节
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特别企画 Feature 2024年度现象：08．宝宝剧场、青少年剧场现身以「分龄」重塑台湾剧场的「分众市场」
分众，是近年剧场行销的重要关键词。在于找寻剧场观众的过程中，更加意识到作品不可能满足所有观众的喜好；更甚者，COVID-19疫情之后，观众对于剧场类型、内容、形式的诉求，因应年龄、性别、地理位置、收入水平、价值观、兴趣等面向而有更为明确的分类。 若剧场的分众概念多从喜好切入，借此去思考制作面与创作面如何对焦，尝试更有意识的「观众沟通」；「分龄」则可能是更为细项的观众分类，且是从创作端出发，去塑造现有的剧场生态与市场，成为近年的重要趋势之一。 也就是，过往剧场服务的观众年龄层多以「成人」为主而「成人」本身就已囊括极为宽广的年龄层。另一种长期推动的是所谓的「儿童剧」，甚至儿童剧也在持续转型，在实践中探索现代儿童的面貌。近年除有勾勾手合作社、陪你长大工作室剧团等团队，以及台北表演艺术中心等场馆，致力于作品开发与推广，导入议题与思辨，更有逐渐成熟且蓬勃的发展趋势在「宝宝剧场」与「青少年剧场」。
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戏剧 青少年自杀议题 + 喜剧？！《行动代号独角兽》 开启青艺盟全新创作模式
「第一个是剧名要叫『行动代号独角兽』，第二个是『青少年自杀议题』，然后希望可以是个『喜剧』。」青少年表演艺术联盟（简称青艺盟）盟主、亦是《行动代号独角兽》导演的余浩玮说起创作源头，丢出这3组关键词。 「青少年自杀议题」与「喜剧」听起来冲突，无非是余浩玮希望把沉重议题说得轻盈，保留正向能量。剧名的部分则完全是种直觉，但编剧李屏瑶在接到邀请后，也将这个充满行动力的剧名往她接触过的青少年靠近，认为：「他们有时候会问些非常尖锐的问题，但他们其实没有针对谁，就是这样讲出来，无法收住力道，讲完之后也可能会后悔。我觉得这好像是每个世代的青少年都会有的冲撞，只是压力来源不一样。」而这群青少年就好像一只又一只的独角兽，独特却又未知其中的未知，不只是他人对他们的观看，甚至也有自己对自己的理解。因此，《行动代号独角兽》就由此出发。
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特别企画 Feature 罗北安X任建诚X余浩玮要学习沟通与改变的，是成年人
从「超级兰陵王青少年创意短剧大赛」（后简称「兰陵王」）到「花样年华全国青少年戏剧节」（后简称「花样」），开启青少年参与戏剧、接触艺术的一个契机，不管他们未来是否成为剧场从业人员，多半会因为自己曾参与过而成为忠实观众，甚至打开他们面对生命成长的角度与方法。 本期杂志邀请客座总编辑、同时也是现在举办「花样」的青少年表演艺术联盟盟主余浩玮，与过去一路陪伴「兰陵王」成长的纸风车剧团团长任建诚、曾担任「兰陵王」长年评审的罗北安，既回溯过去这些比赛的过去，以及自己成长的过去也回应现在，继续思考青少年的戏剧教育如何有其他可能？
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特别企画 Feature困惑与怀疑，不该是青春期的主旋律
身处在身心变化急速、频率丰富振动阶段的台湾青少年，主体的需求（关于未来的徬徨、人际相处互动、外在条件比较、自我情绪梳理等）被忽略却是长久以来的现象。工商发展的现代社会，多数大人忙碌于工作，亲子之间有质感的沟通很多时候成了奢求，走进青少年心中的途径布满障碍与困难，网际网路科技化的当代，人和人之间的疏离感让我们活得愈来愈像一座孤岛。 相对于过去，青少年成长的环境已有180度的翻转，要求青少年努力读书、考试找个好工作，已经不能当作成长的单一途径或追寻目标。当每个人不再一模一样了，原本内化在心中的各种规矩可能已无法适用，我们又该如何引导孩子面对生命各种不同的大哉问？ 现今的青春学子只要透过网路或手机就能探索许多未知的领域，「抖音一响，父母白养」这句玩笑话除了消遣与挖苦，也似乎成了预言般的隐忧。因为看见孩子们离不开手机，而开始担心他们过度沉迷、担心与现实生活失去连结甚至因此感到焦虑。如何让青少年不在茫茫网海中的花花世界里迷失方向，确实也成为现代文明的一道新题，等著我们来面对并化解。 其实换个角度思考这个问题，就如同这几年人类面对COVID-19一样，封控、清零并不是对应的方法，我们该如何和引导孩子在这个变化的时代里与网路科技共存，需要的是环境能给予理解、接纳与陪伴。面对病毒我们可以用疫苗来制造抗体来保护；建立青少年良善与正向的价值观，从教育开始、从艺术著手或许正是这个时代所需要的解方。 说到接触艺术，同温层之外的多数人仍会有忧虑，但我们可以静下来思考，担心孩子接触艺术会影响正规课业，或是害怕孩子们会把艺术当作生涯发展的选项。在国民教育里安排体育课的重点，是在建立运动的习惯与保持身体基础的健康动能，从不是为了要把孩子们当作职业运动员来栽培若我们用看待体育课的相同角度来看待艺术课程或社团活动，会不会有更多不同的理解与可能？ 艺术是成长的媒介，课本之外才是生命真正的考题 台湾的青少年戏剧活动蓬勃发展源于1998年文建会主办的「青少年戏剧推广计划」，推动者吴静吉博士认为当时成人剧场与儿童剧场的发展已非常稳健，但属于青少年的东西是相对弱势，因此吴博士提供了一个概念：「让青少年用自己的话来演自己的故事」。 直至
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特别企画 Feature春OPEN！高中生艺术启蒙的第一堂课
我们第一次接触到艺术是在什么时候？我们第一次喜欢某个东西，然后决定一辈子喜欢，甚至成为未来工作，又是在什么时候呢？ 这次，我们将时间拉回到高中，关于参加社团的那些时刻，以及那几堂课。打开一间又一间不同社团的门，也通往不同世代对于高中的记忆。有几位已在表演艺术圈成绩亮眼的工作者：斯建华、魏广皓、钟伯渊、李孟融、余品洁、陈歆翰、张可扬谈起不同世代的高中社团经验，以及对他们现阶段的影响。有引领青少年参与戏剧活动的「超级兰陵王青少年创意短剧大赛」与「花样年华全国青少年戏剧节」，主事者如何与初接触艺术的青少年，启动彼此诘问的对话。 最后，我们打开了一间位处「现在」的社团教室，真实遇见现役高中生对于社团、对于表演艺术的想法，以及他们对20年后的自己喊话。有点生涩，却充满真诚与无比直觉。打开青春，也让青春打开那一扇通往未来的门。一起OPEN吧！