特别企画 Feature 年度现象03
迟来的#MeToo时刻，改变表演艺术产制样貌
搜寻《PAR表演艺术》杂志资料库，撇除剧情介绍、历史事件或修辞隐喻不谈，「性骚」关键字最早的纪录，是1995年一篇关于民族音乐发展的文章（恰好也是年度回顾专题）。时值国立艺术学院（现为国立台北艺术大学）成立传统音乐学系之际，文中连带提及他校民族音乐教授被指控性骚扰案件成立（注1）。再次出现，已是2017年城市艺波的纽约报导。这次它有了个响亮的名字「#MeToo」关键字标签（Hashtag）代表的是社群媒体的推波助澜，「MeToo」一词则让个人经验不再只是个案，而汇聚为集体经验并形成社会运动。 在「#MeToo」这场社会运动正式出现之前，权势性骚、性侵并非不存在；然而，一直要等到美国女演员艾莉莎．米兰诺（Alyssa Milano）在社群媒体公开指控好莱坞知名制作人哈维．温斯坦（Harvey Weinstein），引发多名受害者跟进发声，过往私下流传、彼此叮咛的「耳语网络」（Whisper network）才真正被放到台面上。随后而来的取消文化、亲密指导、性别友善劳动环境等讨论，更彻底改变了表演艺术的创作与产业样貌。 从旁观者到局内人，揭开伤口后的难题 2017年底「#MeToo」运动全球爆发后，台湾有很长一段时间是以旁观者的姿态参与其中。以表演艺术圈为例，媒体关注哪个国外大咖编舞家、导演、指挥涉入事件，创作者与团队开始探讨相关题材，机构与政府单位以国外经验参考借镜但对国内零星爆发的个案，多闭口不提。2018年韩国木花剧团《罗密欧与茱丽叶》原受邀来台演出，然导演吴泰锡在韩国的性侵案件，经台韩双方剧场工作者的串联，也在台湾社群引发轩然大波，成为台湾第一次因「#MeToo」取消演出的案例。 若说社会运动之意义，不仅只是揭露创伤与压迫，而能带著改变的动力；那么「#MeToo」的积极意义，也不会只是「我也是」抑或「他也做过」，更要思考该如何前进。从这角度来看，台湾的「#MeToo」早在爆发之前，早已默默开始。韩国木花剧团事件之外，先是电影导演张作骥、钮承泽相继性侵判刑，后又有剧场导演Baboo性骚扰判刑、国家文艺奖得主撒古流被控性侵。一次又一次的案件，引发诸多关于「作品还能不能公开放映╱演出╱展览」、「服刑后是否该被剥
文字|白斐岚
第358期 / 2024年01月号
