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福尔摩沙信简－黑须马偕
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总编辑的话 Editorial新经典的可能
一九一三年，俄国作曲家斯特拉温斯基为芭蕾舞剧谱写的《春之祭》在法国巴黎爱丽舍大剧院首演。这支在今日被誉为现代派经典，吹响现代音乐革命号角的作品，由于运用狂放大胆的节奏，生猛原始的不谐和音，瓦解了欧陆近三百年的调性音乐结构，让二十世纪音乐走入无调的声响，在当时演出引起了音乐史上空前的大动乱，向来优雅的法国佬喧哗骚动，据说当年三十岁的斯特拉温斯基跳窗落荒而逃，媒体讥讽为「春之大屠杀」（Le Massacre du Printemps）。 艺术创作，就是需要不断地突破窠臼，不断地往前走，不断地向未来挑战；今日的前卫，很有可能就是明日的经典，每个时代都应该创造出属于那个时代的《春之祭》。虽然实验并非每次都能成功，但如果不尝试就永远留在原点。作为国内表演艺术最重要的舞台，两厅院走过二十年，除了见证台湾表演艺术发展上重要的时刻，为台湾表演艺术内涵，打下扎实基础，也期待在未来能够创造真正属于台湾经典的诞生。今年启航的两厅院旗舰计划，即在寻找新经典的可能。 《福尔摩沙信简－黑须马偕》将为两厅院旗舰计划揭开序幕。这出堪称「台湾第一部歌剧」的大型制作，从「原乡」的文化元素与脉络出发，透过当代的舞台思维美学，传递出丰富多元的台湾文化精髓、哲思、意象与灵魂，唱自己的歌、说自己的故事、写自己的历史。为记录这则台湾新经典的诞生，由两厅院的董事长暨本剧的制作人陈郁秀特别指导；作家、乐评人符立中协力，特为本刊企划重量级专题，由《黑须马偕》的创作、编写及时代性为出发，进而探讨纵横近五十年来歌剧的生态发展与走向。 除了孕育经典，表演艺术舞台的传承与累积，亦是刻不容缓。面对创作者的世代焦虑与断层，两厅院与国艺会共同策划「新人新视野」系列，提供甫出校园的新锐创作者发声舞台，十五出涵盖戏剧、舞蹈和跨领域的创意新作即将登场；由剧场工作者独立发起的《汉字寓言：未来系青年观点报告》，也不约而同号召创作力旺盛的潜力新秀集体展演，以社会观察为主题切入创作，回应与探索当今台湾社会与文化各面向。这一个世代的年轻人，他们如何看待剧场？透过剧场说什么？又如何说？将会是一个值得趋势观察的话题。 本期另一位封面人物是香港中乐团音乐总监兼首席指挥阎惠昌，这位被称为「黄土地的传奇与典范」的音乐家，历经土洋音乐洗礼，艺术成就横跨指挥与作曲。睽违台湾将近十年，即将来台
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特别企画 Feature
来自原乡文化 成就时尚经典
「原乡」累积文化深度在我们每日所处的阳光、空气、水、生态环境中，与时尚结合发酵，重新再孕育出属于当代与整体的文化型态，这就是我们拥有的「现代文化」，它永远不会被取代，因为它拥有「原乡」的DNA、哲学与美学，是台湾文化的扎实内涵。 由于具备不可被取代的特质，所以当「台湾文化」运用作为形塑品牌与创作内容时，将会是打入国际舞台的最强策略，这端看我们如何珍惜本身的优势并善加利用。我和金希文的《马偕》，就在这样的思考背景下结了缘。
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其他分类 专访歌剧《黑须马偕》作曲家
金希文 用音乐写马偕的生命境界
「《黑须马偕》是我构思了将近七、八年的作品！」感动于马偕的事迹，金希文，这位台湾当代最受瞩目的作曲家，投注了大量的时间与精力，筹划以大型的歌剧制作，来贴近马偕这一个人在台湾付出三十年的故事，希望能够引发共鸣，让马偕这个他心目中景仰的对象，被更多人模仿和效法。
