曾维庸
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焦点专题 Focus 激励全球年轻指挥的创新舞台!3个重点,解析香港中乐团「国际中乐指挥大赛」
香港中乐团自2011年起举办「国际中乐指挥大赛」活动,十多年来已成为国乐界中一个深具影响力的发展平台。此一赛事配合香港中乐团长年举办的指挥大师班,在发掘新一代的国乐指挥家、推动国乐指挥艺术的发展之余,透过精心策划数轮的竞赛、邀请来自各地专业的评审指导及国际性音乐交流,已大大提升年轻指挥家的技术与艺术表现力。综观长年来的培育历程,可以整理成以下几项重点: 重点1:比赛平台的国际化与高水准竞争 作为全球首个专注于中乐指挥的国际比赛,香港中乐指挥大赛历年来吸引了来自世界各地的年轻指挥家参加,也成功地完成了前3届赛事。2019年,第四届比赛初赛于上海举行后,因疫情延宕至今(2024)年才完成。虽然办理时间不得不延长,但如同前几届,比赛期间内选手需在短时间内驾驭不同风格的国乐作品,做出音乐上的解读和演绎,展现他们的指挥技巧和音乐理解能力,而比赛的多样性和竞争激烈性,则让选手有机会在国际音乐环境中展示传统音乐的独特魅力。 重点2:专业评审和深度指导,激励创新与多元发展 比赛的评审团成员由国际知名的中乐指挥家和作曲家组成,他们的反馈对年轻指挥家的成长至关重要。例如在比赛中,参赛者需在有限时间内排练和指挥指定的作品,并接受评审团的现场点评。这种实战与反馈的结合,有助于参赛者在原有的基础上,短时间提升技术能力,也让他们在专业指导中获得宝贵经验和灵感。再者,香港中乐指挥大赛强调音乐表达的个性和创意,设有多个特别奖项,除了选出前3名外,更依据在地精神,选出包括「最佳香港作品演绎奖」、「最受观众喜爱大奖」(由观众现场投选)、「最受团员喜爱大奖」(由香港中乐团团员投选)及「最受媒体喜爱大奖」(由相关业界投选)。2024年的比赛中,来自台湾的年轻指挥黄蔚杰,在数个赛事环节中凭借其创意和热情的指挥风格,不但赢得了第一名,更荣获了「最受观众喜爱大奖」和「最受媒体喜爱大奖」成为此次比赛的三冠王,展现了其技术与艺术的平衡。
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焦点专题 Focus曾维庸 在音乐里,人那么渺小却有那么多幸福
「我一直在想,如果人们感受不到衰老,那么时间的意义,是不是就不存在了呢?」现任湾声乐团驻团指挥家曾维庸说。 对于时间的体会,他先谈的不是节奏与乐谱,而是肉身被时间磨损后的感受。心理学上有一个很美的词汇「心流」,意指人全神贯注于某事,沉浸到忘记时间的心智状态。然而,即便心神感觉不到时间,身体也确实在时间的齿轮中被刻刻消耗著,这一点,曾维庸在2017年香港中乐国际指挥大赛上体会最深。 他回忆,适逢决赛现场,「我在上台前的那一刹那,我整只脚抽筋,然后接下来就感觉整个人都不对了。」这个突发状况,可说是全然改变了他作为指挥家的走向。
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焦点专题(二) Focus
指挥人才兼容东西 新颖美学指日可待
得利于中西并蓄、多元跨界的音乐养成背景,新生代的国乐指挥既能掌握西方管弦乐的精准节奏与细腻的声部层次,又能发挥华人民族乐器的独特音色与自在弹性的流动,使得中西音乐美学达到水乳交融的调合。国乐青年世代正联手证明,中国系谱中的各种传统乐器与古典曲式,皆拥有自我美学价值,而且可以对全球音乐文化做出启发与贡献。
