德勒斯登交响乐团
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来台演出回响
冷门的舒曼交响曲第四号 舒曼第四号交响曲在舒曼交响曲作品中并不常被演奏,属于冷门票房毒药,因舒曼的管弦乐配器法不甚高明,除非能将舒曼拙劣的管弦乐法加以修改演奏,才能引起乐迷的注意及兴趣,否则恐难吸引大量群众。 德勒斯登这次亚洲巡回的节目编排特征之一便是强调该乐团或该城市(德勒斯登)与德国浪漫主义作曲家的渊源,而舒曼于一八四三年移居德勒斯登,并对德勒斯登音乐具影响性。此外,性喜分析的辛诺波里亦特别偏爱精神病患舒曼的作品,但是舒曼作品的精华神髓在于钢琴及歌曲作品,其他如钢琴、大提琴与管弦乐的协奏曲也是不错的佳作,但此次来台为何不选这些作品,却演奏这首笔者觉得在浪漫宝贵时间、浪费德勒斯登管弦资源的第四号交响曲。 虽然辛诺波里与德勒斯登交响乐团的现场演出的确将舒曼交响曲的克拉拉主题──美丽的旋律的发展以非凡的诠释及精湛的技术淸楚地呈现,尤其舒曼对伸缩号特殊的使用法也充份地呈现出来,让观众能以不同层次体会舒曼第四交响曲,但包括笔者在内的许多听众心中一定会讷闷为何一定要选这首作品,为何不演出舒曼的其他管弦乐作品,或舒曼更好听、更浪漫的作品。 安魂之旅的舒伯特第八交响曲 舒伯特的九首交响曲生前根本没有演奏的机会,顶多是在亲朋好友家中或业余乐团为乐趣演奏而已。这首舒伯特死后才由舒曼、孟德尔颂发现的第八号交响曲,于一八六五年才由克伦贝勒指挥维也纳爱乐演出,距舒伯特写作此曲已四十三年。 由大提琴及低音大提琴「好似由地下世界涌出」的八小节泛著深远低音后,由双、单簧管吹出幽渺的主题,副主题则是大提琴奏出彩虹一般的悠扬旋律。这种歌唱般畅顺优雅的主题可说是交响乐史上的首见。当年在维也纳聆听首演的观众,在听了这首交响曲的开始的几个乐节后,不禁发出感动的叹息,连汉斯立克(Eduard Hanslick, 奥国音乐评论家)也站起来挥著手大叫「这就是舒伯特,这就是舒伯特!」 把这首作品以耽溺情緖、甜美旋律为演奏诉求的唱片颇多,但第二次世界大战后,经由舒伯特传记的缜密硏究及几位杰出的音乐家,如男中音费雪.迪斯考,钢琴家布伦德尔、阿劳,指挥伯恩斯坦等人的努力,才使得舒伯特作品的真面目被揭开,让爱乐者得以脱离「甜美与耽溺」的
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当精神科医师拿起指挥棒 辛诺波里的指挥病理检析
义大利籍指挥辛诺波里率德勒斯管弦乐团来台演出已吿一段落,但其所带来的三场曲目及其诠释风格仍为爱乐者所津津乐道资深乐评曹永坤特别从辛诺波里的医学背景来剖析其乐风,作一有趣的探讨。
