PAR 表演藝術雜誌

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大劇院時代來臨！

兩廳院30周年 大劇院時代來臨！

國家兩廳院三十而立之年 這座島嶼，同時迎來 臺中國家歌劇院、臺灣戲曲中心的落成 高雄衛武營國家藝術文化中心、臺北表演藝術中心也邁向最後階段 這些新的大劇院是航向城市的船 裝載傳統與現代的未來 裝載人們來不及伸手去指的，新的事物 大劇院時代來臨 也是重新激發社會想像力、藝術公共論域的契機 在劇院裡面看戲的人 在劇院廣場運動的人 經過劇院沒有佇留的人 逛美術館卻不進劇院、音樂廳的人 未來 如何都是同一群人 是的，這是一個問題 因為種種問題必然發生 讓我們就此啟航 迎向大劇院未來 探問可能的答案

2016表演藝術回顧

2016表演藝術回顧

十大現象觀察 臺中國家歌劇院正式開幕，啟動中台灣藝術潮 處處華格納，台灣歌劇要起飛？ 與國際導演合作，啟發台灣演員什麼思考？ 「戲劇顧問」角色浮現，豐實了創作厚度？ 走出台北，藝術家駐地扎根 特定場域表演，打開劇場的多樣可能 不再編導至上，「製作人」時代來臨？ 邀請素人跳舞，編舞家在想什麼？ 前輩大師紛凋零，傳統戲曲界展開新世代培植 身體的真實展演，是表演藝術還是行為藝術？ PAR People of the year 朱宗慶 蔡博丞 劉建幗

無法定義的奇才——薩替

無法定義的奇才 艾瑞克．薩替 Erik Satie

在《薩替》Erik Satie一書中，音樂學者Rollo H. Myers將薩替評述為：「遁世者、聖徒、哲學家、才子、丑角、蘇格拉底的諷刺家、顛覆者、愛小孩冠軍、在藝術領域中開發嶄新路徑的先鋒者與無畏的探險家。」短短的幾行字竟包含了多變的角色，其中還不乏看似互不相干的形容。然而，他就是這樣一位奇特的音樂家。喔不！說音樂家他可能不服氣，因為他生前說過：「你去問所有的人，他們都會告訴你，我不算音樂家。」那麼，究竟要如何評斷他？也許我們只能說，他是一個無可定義的奇才！ 在年歲年交接的時刻，卅歲的NSO就要依據薩替的指示，號召樂友以反覆彈奏八百四十次Vaxations這首鋼琴曲同樂，為「30小時不斷電」的活動增添一種「徹夜未眠」的樂趣。同時，TSO也將在本月「非・常・小提琴」節目中，演出德布西改編薩替的名曲《古希臘裸男舞樂》Gymnopdies（編按）的第三、一號。趁著這個充滿薩替風味的冬天，就讓我們先來瞭解他的生平、他的創作、他的影響，順道聊聊他的八卦吧！ 編按：或譯為《吉諾佩第》。

好好學習，原創華文音樂劇就靠你！

好好學習，原創華文音樂劇就靠你！

在心為志，發而為詩， 情動於衷，而形於言， 光靠言語不夠表達， 於是就唱吧、跳吧！ 手之舞之，足之蹈之。 音樂劇在華文地區， 有了教學體制、有了新血加入， 人力資源穩定成長、 各種能力值也漸達標準。 來自歐美的種子，在華文世界， 會開出什麼樣的奇花異草？ 外來種，如何植栽能長得好？ 怎麼教、學什麼、往哪長， 該靠攏市場或該完全移植， 要深入理論或以實務優先， 原創，不是石頭裡蹦出來的悟空， 是建立在各種文化脈絡體系之下， 奠基於各種養成交匯的土壤之中。