當代遊神舞團由旅法舞蹈家林原上和好友們共同組成，希望透過不同領域的藝術家們分工合作，讓自我得以開發，進而創造舞台上另一個鮮明、自在的「我」以開拓舞蹈視野的多面性和肢體無限可能性。 此次重新製作林原上的作品《一念萬年》於全省巡迴演出九場，並同時舉辦舞蹈動態講座，推展現代舞。 《一念萬年》的演出，選擇在精神、生活上都十分開放灑脫自由的「禪宗」爲題材，以舞蹈、戲劇融合的表現。主角不是所謂「得道高僧」，而是兩個性格頑固又執迷修行練功的「平凡的和尙」。他們時而得意高歌、自家拍掌，時而凝煉至極、痴態百出，直至豁然悟入，卻又瘋態十足笑響山林。 當代遊神舞團《一念萬年》已受邀於一九九七年二月，在法國巴黎市郊瑪恩國際雙年舞蹈節中演出五場。
截至今年的《飛躍九六》爲止，廖末喜舞蹈劇場已邁入第十週年。今年以關懷本土文化、社會生態轉變爲主題，將台灣百年來社會人文的演變透過舞蹈詮釋。分別以《前塵今世》、《想起》、《蕃著的憂鬱》、《縱使我走過死蔭的幽谷》、《藍與白》等各具特色的舞碼呈現，由廖末喜、胡民山、洪淑玲、陳莎莉等編作。
扮裝？裝扮？再也不是爲了取悅別人，是主動地享受歡愉，在眼、在眉、在唇、在腳尖、在身體。西元前四百多年的希臘年輕女子利西翠妲受了戰爭的啓迪，以拒絕「性事」要求男人停戰。她想出絕妙點子要讓男人也能享受女人擁有的樂趣。她尋找「新新好男人」，終於發現了最美麗的非．男．人。於是，扮裝風暴在愛情海彼端華麗蔓延。「紅綾金粉」以扮裝形式全新改編《利西翠妲》。
黃美莉目前任敎於國立藝術學院音樂、舞蹈系，這次是她一九九四年自美學成歸國後的第六場鋼琴獨奏會。身爲演奏家與敎學者，兩年來致力於建立鋼琴即興演奏與即興伴奏的推展。 此次「協奏篇」將邀請同是任敎於國立藝術學院的林文菁擔任鋼琴伴奏，共同合作演出。演出曲目有：海頓F大調奏鳴曲、德布西爲鋼琴寫的Pour le piano、邁可道威爾第四號奏鳴曲、蕭邦二首波蘭舞曲《軍隊》、《英雄》、貝多芬第三號協奏曲。
曾被吉他大師Segovia形容爲「當代最輝煌、最具智慧及音樂天份的藝術家之一」的菲斯克，曾獲一九八〇年義大利國際古典吉他比賽首奬。除經常巡迴世界各大城市舉行獨奏會，亦常受邀與各大樂團合作演出。在演奏事業外，菲斯克亦致力於吉他敎學，不但在其母校耶魯大學成立吉他學系，更創辦了國際知名的古典吉他硏究機構薩爾茲堡安德魯西戈維亞音樂學院。 此次受邀與菲斯克同台演奏的爲小提琴家梁建楓、林暉鈞，大提琴家蘇千芳，中提琴家何信宜以及鋼琴魏宇梅，皆是活躍在台灣音樂舞台上的年輕一代。
你喜歡看獨家報導嗎？耕莘實驗劇團將於今年仲秋推出實驗大戲《獨家報導》。此劇由黃英雄編導，嘗試以劇中劇的型態、小說的後設手法運用在舞台上。 此劇架構在懸疑推理的情節上，執意要觀衆打破一般思維窠臼的陷阱，期望觀衆在思索精采的故事情節的同時也不忘觀想生命的眞相。 面對朝夕變異的現象界，我們要如何自處？是要隨波逐流成爲別人的《獨家報導》，亦或是掌握自己生命的變數？請看《獨家報導》。
國防部推行國軍新文藝運動，藝術工作總隊將於國軍文藝活動中心演出舞台劇《歡喜冤家》以饗觀衆。此劇描述現代人與人之間共同相處的距離與陌生感，全劇以幽默的隱喩方式，突破以往創作風貌呈現。《歡喜冤家》爲編導范台順的年度大戲，由資深演員崔福生、丹陽、花佩嵐等知名演藝人員，及藝總新生代演員李維、康淑玲、孫麗桃等共同合作演出。 《歡喜冤家》均免費索票。
環球芭蕾舞團成立於一九八六年。該團結合當代編舞大師喬治．巴蘭欽的新古典主義，發展出反映十九世紀古典詩歌的風格。除在美國華盛頓特區設有KIROV芭蕾學院長期培育人材外，並不定期對外招考團員，至今已擁有六十多位來自七個不同國家深具天份的芭蕾舞者。 韓國孝親故事《沈淸》一再於電影、現代歌劇、舞劇、韓國傳統歌劇（Chunggk）及戲劇旁白詩（Pansori）中被演出。 一九八六年由環球芭蕾舞蹈團愛多莉安．黛樂斯改編沈淸的故事爲芭蕾舞劇。該作結合了西方古典芭蕾的傳統與東方文化特色。有精緻的舞台設計、唯美的服裝；更有優雅流暢的編舞與細膩感人的情劇，爲該團獨樹一幟風格的作品。
大提琴家張正傑與鋼琴家范德騰一同合作演出，是台中三采建設公司三采藝術季的重頭戲之一。 此次演奏的曲目有舒曼的抒情小品《慢板與快板》、蕭士塔高維奇的大提琴奏鳴曲，以及布拉姆斯鋼琴與大提琴份量相當的《F大調大提琴奏鳴曲》。 所選擇的曲目分屬不同年代、區域作曲家所創作，各有其特色。透過這次精心安排的曲目，再加上張正傑風趣幽默的「講座音樂會」的解說，相信聽衆必定可以輕鬆又深入的欣賞到作品的精華。
穆洛娃生於前蘇聯，自小受完整的音樂敎育，曾先後在莫斯科中央音樂學校與莫斯科音樂院就讀。一九八一年贏得西貝流士首奬，一九八二年獲柴可夫斯基比賽金牌，年紀輕輕便聲名大噪，因而成爲蘇聯的外交樣板，經常到世界各地巡迴演奏。 她趁一九八三年至芬蘭演出的機會，在當地美國領事館尋求政治庇護。投奔自由之後她仍一如往常地勤奮練習，並堅持每年一定的演出場次。 她的演奏亦如其人，技巧精準、無懈可擊，曲風嚴謹而不鬆散，沒有太多絢爛的修飾，卻內斂地表達出潛藏在琴音下的熱情與活力。穆洛娃對樂曲的詮釋有她個人獨到的特色。 與她合作過的盡是世界知名的樂團，包括柏林愛樂、以色列愛樂、倫敦交響樂團、皇家愛樂、波士頓交響樂團、洛杉磯愛樂、紐約愛樂、萊比錫布商大廈管弦樂團、聖馬丁學院管弦樂團等。而指揮有阿巴多、馬索、馬利納、沙洛寧、小澤征爾。她於一九九四年七月組成穆洛娃合奏團巡迴世界各地演出。 此次演出曲目：布拉姆斯《A大調奏鳴曲》、雅納傑克《d小調奏鳴曲》、武滿徹《殘生》、貝多芬《春之奏鳴曲》。
柯瓦契維奇十一歲即首度登台表演，十八歲時移居英國師事名師瑪拉．海絲（Myra Hess）。一九六一年在倫敦正式登上職業舞台之後，便以獨奏家的身份巡迴全球演奏，以德奧樂派古典及浪漫時期作品的詮釋最爲樂界所稱道。 柯瓦契維奇曾多次獲得留聲機大奬及企鵝唱片指南三星戴花大奬。早年與女鋼琴家阿格麗希合錄雙鋼琴作品，贏得一九七八年留聲機唱片大奬。 柯氏曾與柏林愛樂交響樂團、蒙特婁交響樂團、匹茲堡交響樂團、洛杉磯愛樂以及倫敦交響樂團等合作。琴音具有豐沛的音樂性，觸鍵淸晰，音色變化豐富，是屬於深思熟慮卻充滿內在熱力的音樂家。此次柯瓦契維奇將帶來橫跨巴洛克、古典及浪漫時期的德奧經典代表作，包括：巴赫《升C小調前奏曲》與賦格、貝多芬《C小調第五號奏鳴曲》、舒曼的《兒時情景》以及舒伯特奏鳴曲精華代表作《A大調奏鳴曲》。
莎莎和査理是一對中產階級夫妻，男的文質彬彬，女的賢淑端莊，生活對他們而言是毫無疑問的完美、毫無缺憾。但，有一天，他們突然厭倦了他們例行遊戲。 導演吳幸秋改編哈洛．品特的劇本，希望以歐洲劇本爲骨架，呈現過度西化的台灣都會。 導演吳幸秋將呈現哈洛．品特《情人》的「台灣經驗版」。透過二個傑出演員邱書峰、林白瑩的演出，重新處理這個偷情的劇本，同時審視婚姻對現代人的意義。
九月七日起連續兩個週末週日，台南市那個劇團假華燈藝術中心演藝廳推出「那個新人新SHOW」。四齣新戲分別融入漫畫、童話或懸絲傀儡等形式的演出，有卡通式的喜感節奏等，在在凸顯與「那個」過往創作風貌完全不同的趣味，極富新新人類的靑春氣息。 「那個新人新SHOW」導演群的平均年齡僅二十二歲。曾獲大專杯戲劇比賽最佳女主角的陳怡彤，自編自導自演《一個人的薔薇公主》，搭配一個與人等高的懸絲傀儡，從「睡美人」的故事開始，細述少女成長歷程中的理想和現實，企圖引領觀衆進入公主夢境的時光隧道。 《超級女孩──謝立婷》編導陳定一，藉由一種類似存在主義主張的荒謬情境，回溯人的孤獨，以及他對「愛」的懷疑。 《惡女日記》是由張瓊文編劇、林志明導演，連手改編自漫畫名作《惡女》的寫實喜劇，劇中摻雜演員的誇張肢體，還有魅登峰劇團團員以聲音旁白跨刀助演，富詼諧爆笑的節奏感。 《第二個遊戲》的編導陳德安，則企圖藉由顏色的使用做爲象徵，來闡述一個發生於劇場內，關於三個女人的故事。
享譽半世紀由六位英國紳士所組成的英國合唱大使──「國王歌手」現已貴爲英國國寶。不加伴奏的純男聲合唱團，表現出所有音域和器樂的特色。二十八年來他們所散發出的氣質與親和力，將英國男仕的翩翩風度及幽默風趣帶到世界各地。 該團的成員包括二位假聲「女音」、一位男高音、二位男中音及一位男低音。曲目由中世紀牧歌、文藝復興重唱曲到十九世紀的聲樂作品，甚至現代的流行曲皆是他們取材的對象。 國王歌手在演唱中，適切地切入極具巧思的表情動作，具有牛津、劍橋大學著名的男性美聲合唱風格，演唱現代曲目時，又具備室內樂的表現能力，以人聲製造伴奏或節奏的效果。 此次兩場演唱會，十九日「浪漫巡禮」將演唱各年代的熱門歌曲，及最新的錄音作品「完整的你」。二十日的「溫柔巡禮」則安排了電影、舞台劇的精華選曲及世界民謠、約翰．藍儂作品如All I Ask of You等。
成立二十五年的加拿大銅管五重奏，以令人讚嘆的吹奏技巧，加上團員們高超的編曲能力及幽默感，時而穿揷即興式的樂章表演，大大擴展了銅管演奏的世界。「看」他們的音樂會，可說集聲光視聽享受於一身！ 數年來，從有限的銅管曲目發展到多樣化，演出巴赫、莫札特、蓋希文到迪克希蘭的作品。團員們的技巧融合了自然、藝術與幽默。 光是北美地區，加拿大銅管五重奏平均每個樂季舉行一百三十場音樂會。並曾在甘迺迪中心創下一年三場票券全部售完的紀錄。 來台演出的兩場音樂會，二十日「熱情之夜」帶來了蓋西文的《乞丐與蕩婦》及比才的《卡門》精選、韓德爾的《席芭女王的來臨》、《搖擺時刻》等。二十一日「狂想之夜」則演出伯恩斯坦的著名音樂劇《西城故事》、帕海貝爾的《卡農》、席克爾的《煙號》及午夜旋律、甜蜜藍調等。
「上班，還沒有休息夠就又要上班」，兩年前巡迴全省一票難求。今年八月份綠光劇團力邀「領帶與高跟鞋」原班人馬：郞祖筠、趙自強、黃士偉等實力演員，一同登「陸」北京。 爲了讓兩年前向隅的觀衆，可以再度觀賞到原班人馬齊聚舞台。綠光劇團決定返台後，於時報廣場再度上演。
伊戈里．達契科夫一九七四年出生於莫斯科，以其精湛琴藝在各國舉辦過無數次的獨奏會。並多次受邀擔任客席獨奏與加拿大蒙特利交響樂團、魁北克交響樂團、渥太華國家藝術中心樂團合作演出。此次來台演奏的曲目有巴赫無伴奏組曲、德布西鋼琴與大提琴奏鳴曲等。
美籍小提琴演奏家彼得．査佐夫斯基是一位受正統美國音樂敎育的小提琴演奏家，爲目前相當受歡迎的年輕演奏家，他曾在多次的國際大賽中獲得殊榮。 一九七九年他獲得蒙特利爾國際小提琴大賽首奬，八〇年獲得伊麗莎白國際大賽首奬，受到樂界一致的肯定與好評。 此次來華演出曲目將多以小品爲主，並以傳統的美式小提琴演奏法，配合古典、浪漫樂派曲目。曲目包括舒伯特奏鳴曲A小調、布拉姆斯D大調、拉威爾的奏鳴曲等。
「兒童故事書劇團」是美國家譽戶曉的戲劇團體，他們將兒童熟悉的故事搬上現代舞台，是一個以音樂劇的方式創造風趣幽默的美國式兒童劇。該團曾製作了《彼得潘》、《神奇的魔幻彩衣》、《彼得與狼》及《糖果屋》等兒童喜愛的故事，受到極大的好評。 此次將兒童劇《美女與野獸》以現場演出及演唱的方式搬上舞台，演出全劇對白部分採中文配音，相信能爲兒童們帶來一個充滿機智且歡笑的夜晚。
「卡威達」是享譽波蘭的兒童藝術合唱團，成立於一九五二年，爲「微笑勛章」的獲得者，是世界上唯一兒童授與成人的殊榮。 快樂頌少年舞蹈合唱團爲響應世界兒童文化基金會推展兒童福利，從事慈善活動。 快樂頌少年舞蹈合唱團團員十分可愛活潑，演出的服裝、道具色彩豐富、鮮明亮麗，均由所有團圓同心齊力自行製作完成。該團表演的足跡遍佈歐洲、美國等地，亦曾至日本表演。
台北故事劇場成立於民國八十三年一月，由團長郭子、陳培廣編導、孫法鈞編劇，以及郞祖筠、張玉嬌、王道揚等知名演藝人員所組成。不論就戲齡、年齡以及知名度來說，都是一個相當年輕且具潛力的戲劇團體。繼六月《愛在一吻蔓延時》之後，緊接著推出描寫現代都會的溫馨爆笑喜劇《極度瘋狂》。
華燈劇團此次和來自美國兩位從事雕塑及視覺媒體藝術家謝茵、巴特合作。他們從事多媒體表演已有多年。此次來台將介紹多位美國當代多媒體藝術家作品，及其個人在美發表的多媒體表演作品。並於八月三日、十日各舉辦一場座談，和與會人士探討其創作形式及方法。他們設計作品將在《風鳥之旅》演出中，呈現給觀衆新的劇場感受。 《風鳥之旅》改編自劉克襄的小說《風鳥皮諾査》，內容描寫鳥類遷徙和生存的過程，藉此探討自然生態及人文環境的對立與包容。爲此，華燈特別邀請生態作家劉克襄和觀衆分享鳥類的世界，帶給大家一個充滿感性與活力的夜晚。
吳思珊，是朱宗慶打擊樂團資深團員。從在國立藝術學院時期就加入朱宗慶打擊樂團，之後遠赴法國，受敎於知名的打擊樂家加斯棟．席勒維斯特，取得第一獎演奏文憑和卓越評賞獎演奏文憑，目前再度回到朱宗慶打擊樂團。 喜愛嘗試不同類型打擊樂曲目的吳思珊，在她這次第二次獨奏會中安排了豐富曲目。包括祖魯克曼的〈水的倒影〉、史托克豪森的〈鋼琴獨奏曲〉、塞那奇斯〈沙法〉等，每一首皆是打擊樂的經典之作。觀衆可以細聽樂曲和演奏者想傳達的感覺，以及樂器聲之美。 除了聽覺的享受之外，亦有呈現視覺效果的「戲劇音樂」曲目，演出者利用肢體動作的表演，來加強音樂與觀衆的感受。
台北長號四重奏於一九九〇年由張禮宗所創立，網羅台北各樂團優秀長號演奏家所組成。成立主旨在於推廣美妙的銅管音樂給每一位愛樂人。 此次音樂會是卡通主題曲的大集合，有〈小叮噹〉、〈櫻桃小丸子〉、〈龍貓〉等耳熟能詳的卡通什錦歌，另外還有長號劇場《新版彼得與狼》的樂曲演出。希望能在炎炎夏日帶給家長、小朋友及靑少年朋友們一個輕鬆愉快的音樂會。
波士頓艾培克銅管五重奏自一九八三年由知名小號演奏家艾爾．雷尼所創立以來，以絕佳的創作天份及優秀的演奏技巧，風靡了世界各地的愛樂者。自一九八六年該團在美國「西北室內樂國際大賽」中奪魁後，來自國內外的演出邀約如雪片般紛飛而來。 該團演出的曲目涵蓋很廣，包括柴可夫斯基的芭蕾舞組曲、電影基耶中尉主題曲，以及〈紐奧良爵士夜〉等多首爵士樂曲。是一個與大衆相當接近的銅管室內樂團。
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