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張汶皓
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特別企畫 Feature關於運動，我說的其實是……
運動，不只是力量與速度的角逐，它還是一種語言，訴說文化與群體的故事。在「關於運動，我說的其實是」專題中，我們嘗試跳進這場運動的跨界碰撞，從極限運動、走路、跑步、足球等運動形式出發，探索當代編舞家如何以這些運動為靈感，創作出打破常規、挑戰極限的作品。 此外，也深度解析法國編舞家哈希德．烏蘭登（Rachid Ouramdane）的《無涯之軀》與丹麥編舞家麥特．英格瓦森（Mette Ingvartsen）的《滑板場》，透過這兩件作品看編舞家如何帶給觀眾身體與運動的視覺衝擊，更提出了關於社會連結與個人突破的深刻思考。而台灣創作者╱表演者陳彥斌、陳履歡與張汶皓則從自身的運動經歷與創作出發，為我們拆解運動與舞蹈、劇場如何互動，並激發出獨特的藝術能量。這不僅是對身體極限的挑戰，更是對劇場本質的深刻探索。 這些創作者們透過不斷地實踐，訴說運動的真正意義，不僅是競技，更是對身體無窮可能的再發現你準備好與我們一起踏上這場身體冒險了嗎？
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特別企畫 Feature創作是有機的，跟賽事一樣——專訪張汶皓，網球教練的A面與B面
身為歐洲四大貴族運動之一的「網球」，除了爭輸贏的運動本質，更多是展現參與者品味與地位的象徵。然而來到2020台北白晝之夜《臺北室外網球公開賽》演出現場，長官與部分觀眾受邀坐上的VIP觀眾席，復刻的貴族長桌不僅附餐，更直接取代球網置身賽場正中間。標榜的超近距離臨場感受，實則是隨著球在頭頂來回凌空飛過的沉浸式驚險體感，誰都說不準下一秒球會不會往自己身上撲來，直接從觀賞式的刺激升級為觸身的緊張感。 這場帶點荒謬喜劇成分的演出，延伸自舞者張汶皓的影像作品《最後的晚餐》，除了復刻真實的網球公開賽，注入劇場手法扭轉表演性，創造新的觀賞性，更放大賽事專屬的有機與不可預期，成功地碰撞出獨特的觀賞模式。