沈清歌
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焦點專題 Focus
關於盤索里的天才十問
盤索里不是一種吃飯用的盤子嗎? 為什麼盤索里演出時都是一位歌者搭配一位鼓手? 為什麼台上歌者唱起來常常像在「吼」? 聽說盤索里表演會一唱唱上好幾個小時? 盤索里的能量其實很像現場搖滾? 趁著來自韓國的盤索里作品《看.見沈清》來台,我們邀請這次來演出的IPKOASON 成員、盤索里歌者李勝熙為讀者解答關於盤索里的種種,藉此認識這個精采的傳統說唱藝術,如何結合創新的藝術形式,持續與觀眾心神共振
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焦點專題 Focus《看.見沈清》 看見韓國說唱藝術的劃時代呈現
將於臺灣戲曲藝術節登場的《看.見沈清》(The Two Eyes,두개의 눈),是集結當今韓國表演藝術界尖端創作動能的盤索里說唱作品。本節目由韓國國立亞洲文化殿堂(National Asia Culture Center,ACC)與其財團(ACCF)策劃製作,享譽國際的跨界創作團隊 MUTO 及 盤索里創作團隊 IPKOASON 聯手打造。 MUTO 團隊成員背景橫跨影像藝術、玄琴演奏及電子音樂。影像導演朴薰奎曾操刀 G-Dragon 等頂尖 K-Pop 藝人的演唱會視覺,將流行美學帶入劇場空間;玄琴演奏家朴佑宰曾獲韓國全國國樂比賽「總統獎」,致力於將東亞哲學融入肢體表演;擔綱電子合成音樂的申範浩則是國際級知名電子音樂組合 IDIOTAPE 的成員之一。IPKOASON 由新生代盤索里藝術家李勝熙、金素珍與鼓手李香河組成,團隊名稱取自韓語的「嘴」(Ip,입)與「手」(Son,손),象徵歌者與鼓手之間的共生。這群視覺及聲音藝術家在鑽研當代美學創新的同時,亦致力於傳承古老說唱藝術的精粹,《看.見沈清》便是在此背景之下共同激盪而成。




