黄慧恩
-
新锐艺评 Review两个灵魂共存一身 思辨结合不同剧种的可能
穷剧场新作《红梅虎度》以粤剧经典《再世红梅记》为基础,融合歌仔戏与现代戏剧元素,重新演绎跨越阴阳的故事。李慧娘与书生裴禹相遇,遭太师贾似道误认有奸情,惨遭殴打致死。裴禹后来遇见与慧娘容貌相似的卢昭容,不忍她重蹈覆辙,在慧娘鬼魂协助下逃离贾府。昭容病重时,慧娘借尸还魂,两个灵魂共存于同一具身体,生死界线也因此模糊。 编剧袁学慧在保留原作基础上,让粤剧与歌仔戏相遇,透过两种剧种在唱腔、身段与表演程式上的差异,形成交流与碰撞。改编最鲜明之处是结局:原作中,慧娘夺回身体自主权,与裴禹相守;新编则让慧娘与昭容共存,彼此争夺身体主导权,故事停在未解的困局,留给观众思考。这项改动不只改变人物命运,也使「谁能决定身体属于谁」成为贯穿全剧的问题。 舞台设计吴修和运用传统戏曲的空间概念,以「一桌二椅」搭配4座高低错落的屏风,在简洁舞台上保留留白,提供导演与演员发挥。导演高俊耀利用屏风切割视线,使开放空间更有层次,场景转换与演员进出、遮掩、现身也更灵活。屏风不仅区隔场景,也让观众的视线不断移动,形成观看上的变化。现代演员负责转场与捡场,使舞台调度保持流畅,也让转换过程成为演出的一部分。
-
新锐艺评 Review
爱是一种选择与信念
《爱在极光下》改编自美国剧作家 John Cariani 的知名剧作,以9个看似荒诞却充满诗意的爱情故事,描绘人们在极光下寻找爱、理解爱,并与爱擦肩而过的过程。导演吕柏伸率领王宏元、古辛、林晓函、张家祯及曹瑜(哈利)5位演员(A组)以流畅自然的场面调度,建构出雪地里一个既浪漫又带有淡淡忧伤的爱情世界。 剧中的爱情故事各具特色:一位带著破碎心灵前来疗伤的女子,意外遇见一名修理工,两人心生暧昧情愫;颓废的男子与多年未见的前任女友重逢,却发现对方即将步入婚姻;两位在感情中屡屡受挫的直男,在某个瞬间对彼此产生了超越友谊的情感;天生感受不到疼痛的年轻男子,因初尝爱情的美好而第一次体会到痛觉;迟来多年的一句「我愿意」终于说出口时,却发现对方早已有了新的归属;一对相恋11年的情侣,险些因误会而失去彼此的;一对中年夫妻,在平凡的婚姻生活中因为日复一日的生活摩擦争执,而重新思考彼此的关系;害怕失去彼此的友谊而迟迟不敢表露心意的男女,最终发现原来对方也同样喜欢著自己。这些故事的背景与人物各异,却共同描绘了爱情中的期待与遗憾、错过与重逢,展现出人性最真实而动人的样貌。
-
新锐艺评 Review一场关于殖民、战争与归属的破碎梦境
《众神的国籍》以第二次世界大战期间日本帝国主义殖民东亚为历史背景,由庄惠匀与导演高俊耀共同创作,带领7位演员(刘佩芬、庄惠匀、陈姿吟、刘婉君、刘羿伶、陈宽田、邱任庭)与声乐创作者齐藤伸一,在舞台上形塑出象征性的「神明」存在。作品采取寓言式叙事,描绘一个失去国籍、宗教与族群界线的人们共居的想像空间,借由族群记忆、宗教信仰与战争经验的交织,开展一场关于殖民、战争与归属的破碎梦境。 演出从明亮而欢快的歌舞开场,随著「送神回家」仪式的推进,舞台氛围逐渐转为低沉与凝重。这样的转变不只是情绪上的铺陈,而是逐步揭示角色不断寻找「家」的根本原因:在战争与国界反复变动的历史条件下,「回家」不再是线性可抵达的结果,而是一种不断循环、却始终无法停靠的状态。战争使许多人的生命与故事尚未被理解,便消散于历史之中,成为未被记录、甚至被抹除的存在。
