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谢依庭
发表文章 12 篇
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特别企画 Feature触摸音乐的地图，从点字乐谱客观理解乐曲
对明眼人来说，文字与乐谱是两种不同的符号，但对视障者而言，点字与点字乐谱虽有所不同，却都是以符号的方式呈现。点字乐谱是为视障表演者所使用的乐谱，也就是将五线谱上的音与资讯转化为点字谱系统。它的发明，可说是陪伴视障演奏者走向音乐之路的重要工具。 在未发明点字谱之前，视障者学习音乐的方式多是以聆听加上背诵的方式进行。如此，总不免倚赖明眼人教师的协助才能完整地弹奏。但在点字谱的出现后，视障音乐家已几乎能依靠谱上的记号，清楚地了解作曲家在音乐上所希望表现的样貌。在这基础上再搭配其他辅助方式，例如老师的录音讲解、示范演奏等方式，便能让视障者的音乐学习之路更加完整。
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特别企画 Feature 演员张世珮：把自己扒开再组合起来
对资深音乐剧女演员张世珮而言，「演音乐剧」这件事情是必须全心投入的将剧本、音乐、舞蹈完完全全地「吃」进去身体里的一个过程。
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焦点专题 Focus
以爵士为载体 述说属于我们土地的故事
从十九世纪末、廿世纪初开始，爵士乐在纽奥良的非裔美人社区中逐渐生成，至今发展不过百来年，却已被认为是一种音乐表达的主流形式。它那不羁的风格与表现形式广受欢迎，在短时间内即传遍全世界，并且与当地的风土民情结合、变形，衍生出另一种迷人的风采。这股风气吹到台湾也是如此，从早期的摸索，到如今有多位乐手跨海学习到归国扎根，并且邀来国际名家相互切磋撞击。小号手魏广晧与Bass手徐崇育，都是投身其中的佼佼者。回想过去，没有人说容易；但要谈未来，他们就是用爵士乐，说出属于我们土地的故事。
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话题追踪 Follow-ups
升级表演艺术图书馆 为民众与两厅院「搭桥」
两厅院的表演艺术图书馆于一九九三年成立，典藏包括两厅院主办节目海报、节目单、录影带、数位光碟、每日演出录影音等，累积馆藏至今十九万件。廿多年来，历经几经调整，图书馆一直是被讨论的焦点。二○一八年起，从内部提议转型，图书馆将重新思考馆藏策略及空间运用规划，并于今年启动图书馆升级专案。 在两厅院「艺术共融」的脉络下，该如何打造一个属于大家的图书馆？艺术总监刘怡汝决定搭起桥梁，让社会上的每一个人，都不因任何预先设下的规范而被屏障。她坚信：「如果两厅院只服务文化菁英，那就希望台湾两千三百万人透过两厅院，都成为文化菁英。」
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企画特辑 Special
岁末寒冬中 感受莫札特的幽默及热度
「莫札特冬之恋胡瀞云与长荣交响乐团」是长荣交响乐团二○一八年的最后一场音乐会，将以一整场莫札特的曲目，为乐迷带来一个温暖又幽默的岁末音乐之夜，除了特邀台湾旅美钢琴家胡瀞云与香港新锐钢琴家蔡惠萍演出钢琴协奏曲，乐团也将在德籍音乐总监舒马富斯的指挥下，演出莫札特的晚期作品歌剧《女人皆如此》序曲与《第39号交响曲》。
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特别企画 Feature
不妥协的撞击 开展无限可能
开幕季的音乐节目中，特别策划了三档演出，邀请邻近的韩国表演团体共襄盛举。三档演出以「不妥协」作为标题，背后的含义也许即是对于传统的颠覆，再融合现代的音乐能量，包含传统说唱艺术板索里的创新改编，还有两场跨界性质的击乐团联合台湾乐团演出。
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常客推荐 本月我想看新点子乐展「Mo登Ba洛克」音乐会
九月的新点子乐展又将以新的面貌呈现，今年由「嬉※花」作为主题，让现代音乐在如同花开般的绽放中进行新的冒险与实验。当代艺术，表现了每个时代的特色与氛围，而主流的跨领域艺术表演也将带入了这次的新点子乐展当中。 起初看到「Mo登Ba洛克」的标题，觉得这一定是个富有趣味的节目，果不其然的除了创意，其中的设计还真是令人期待，节目设计以两位音乐巨擘：莫札特及巴赫来作为节目的串连，当他们穿越时空聆听现代音乐时，会有什么样子的惊喜与意外？ 引进剧场的概念，当实验著现代音乐的同时，也加入新媒体及灯光等跨领域的互动。在音乐的部分由古典玩家演出从约翰˙凯吉的《四分三十三秒》，到台湾作曲家林佳莹的《Mouth》。若是你一向觉得现代音乐艰涩难懂，这场创新的演出将会带给你不同凡响的全新体验及感受！
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特别企画 Feature
最PAR事件．最PAR演出
体例说明： 本单元为编年纪事。 先叙重要演出，引杂志报导／评论内文为点评。 次叙杂志重要事件与专题。 另列杂志重要出版品。
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特别企画 Feature 焦点七
国人作品／致力「台湾音乐」 乐音传唱宝岛之美
透过创作才能创造自己的文化，透过乐团的展演，创作才能有展现的舞台。各乐团乐季中展演国人作品，不管是旧作或委创，都可以看到推动「台湾音乐」的方向，透过乐音，展示台湾作曲家的创意与台湾之美。
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音乐新讯 义大利国宝级小提琴家
阿卡多 演绎帕格尼尼经典「魔音」
在睽违十多年后，义大利国宝级小提琴大师阿卡多（Salvatore Accardo）再次访台，这将会是他七十寿诞后的一个重要演出。此次演出以「经典」和「炫技」区分，除了让观众可以快速的对演出曲目有指标性，也不难展现大师的高超之处。 没有人能忘记小提琴在义大利的重要性，从三大制琴家族一直到有著「魔鬼的颤音」封号的小提琴炫技大师帕格尼尼。在这样的小提琴胜地不断地持续培育出后代优秀的小提琴演奏家。阿卡多和帕格尼尼同样流著义大利人的血脉，演奏他的乐曲时总表现出从容不迫的神情及浑然天成的技巧，其诠释不但让他获得「当代帕格尼尼」的称号，更可说是纯正的义大利小提琴语汇代表。 十三岁就开始登台演出的阿卡多，在十五岁时便摘下国际大赛冠军，并且创下史上第一人录制《帕格尼尼协奏曲全辑》的纪录，种种与帕格尼尼的缘分非比寻常。在这次难得来台的表演中，他将带著瓜奈里名琴演奏擅长的帕格尼尼，其他经典的贝多芬及布拉姆斯名曲也是大师重视的曲目。
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音乐新讯 Debussy Touch 音乐节
钢琴名家聚集 共祝德布西150岁生日快乐！
八月下旬起，一系列德布西音乐节Debussy Touch 的活动即将开跑。本次节目集合了许多钢琴大师如巴佛杰（Jean-Efflam Bavouzet）、帕斯卡．罗杰（Pascal Rog）、邓泰山（Dang Thai-Son）、严俊杰及布雷利（Frank Braley），一起为今年满一百五十岁的法国印象主义作曲家德布西庆生！ 德布西为十九世纪印象主义音乐的代表人物，当时的音乐深受绘画及文学作品影响，以光、影的捕捉为其最大的重点。因此在钢琴音乐中，他不但为钢琴这个乐器带来新的声响，在技术操作上也加入了踏板及高低音域使用上的变革，将浪漫乐派之后的钢琴炫技表现，带入了一个更新的音乐发展可能。 八月廿二日适逢德布西一百五十岁冥诞，当日将由被誉为德布西权威的钢琴名家巴佛杰揭开音乐节序幕，其中最特别的曲目，就是他亲自改编的德布西晚年芭蕾舞作《游戏》。而萧邦钢琴大赛冠军邓泰山、现被誉为法国音乐代言人的帕斯卡．罗杰、台湾钢琴才子严俊杰及首度访台的伊莉莎白皇后大赛桂冠布雷利也将带来精采的演出，全系列共十场的音乐会，将于台北和台中两地登场，难得一见地呈现了德布西钢琴独奏曲全集，值得钢琴乐迷亲身体验。
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音乐新讯 融合多种元素的跨界演出
「旅梦二十」 郑愁予诗作立体呈现
「我达达的马蹄 是美丽的错误 我不是归人 是个过客」郑愁予的《错误》曾为青年学子们琅琅上口的新诗，甚至出现于台湾学生的课文中，这美丽的错误不但引起大众热烈的回响，廿年前更引起了名制作人张世儫的注意，进而将郑愁予的诗首度跨领域地与十余位文人名家如李建复、陈俪玲、罗曼菲、董阳孜等人合作，激荡出《旅梦》系列专辑。 今年为《旅梦》的廿周年，如同现今许多老歌翻唱或经典金曲再版的想法，《旅梦》也将重现并加入了更高明的创意，由原先平面的唱片转化成今年规划的「旅梦二十」实体音乐会，将此音乐作品立体化。 在这场音乐会中，不仅仅是音乐与文学的呈现，更加上了舞蹈与多媒体的元素，让观众可以在欣赏诗作时，除了抽象的聆听还多了具象的视觉真实感受。音乐会中特别邀请李建复、周蕙两名不同时代的歌手搭配汉光演袭（A Cappella）人声乐团与台北乐坊室内乐团演出。跨领域的演出形式，让艺术家们在自我实现之后借由合作的过程互相融合及碰撞出新的想法与感受，此次的表演也将带给表演者新的挑战，增添许多惊喜。