台北市立交响乐团（TSO）在多年与桂冠指挥殷巴尔合作多年后再上高峰，正式宣布国际知名指挥亚历山大．里柏瑞契（Alexander Liebreich）将自2026年起担任TSO首席指挥，任期3年，这也是他首度在进入亚洲的乐团担任首席指挥工作。
里柏瑞契出生于德国雷根斯堡，曾受教于知名指挥阿巴多（Claudio Abbado）。在指挥生涯当中，担任过慕尼黑室内乐团首席指挥及艺术总监（2006-2016）、布拉格广播交响乐团的首席指挥及艺术总监（2018-2022）、波兰国家广播交响乐团（NOSPR）首席指挥及艺术总监（2012-2019），2022╱23乐季起则担任瓦伦西亚交响乐团艺术总监及瓦伦西亚音乐宫的艺术顾问。他亦曾与许多知名乐团合作，包括荷兰皇家音乐厅管弦乐团、BBC交响乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑爱乐、巴伐利亚广播交响乐团、德勒斯登爱乐、圣彼得堡交响乐团等。此外，2018年起不仅担任理查．史特劳斯协会主席，同年还获葛莱美奖提名与并两度荣获国际古典音乐大奖（International Classical Music Awards）。
除了与欧洲几个音乐节合作外，2000年后，他也与亚洲乐团如日本读卖交响乐团、NHK交响乐团等也建立了密切的关系。曾经率团到访过北韩，也在2011年担任亚洲最重要音乐节之一的韩国统营国际音乐节首位欧洲艺术总监，藉著「东西方驻留计划」的推动，将郭贝尔（Heiner Goebbels）、陈银淑、葛鲁宾格（Martin Grubinger）、细川俊夫、富勒尔（Beat Furrer）等艺术家邀请到韩国。这次与TSO的缔约，则是他首度在亚洲进入一个乐团担任首席指挥。
细数里帕瑞契与TSO的合作，可追溯到2008年。他盘点过往合作过的作品从莫札特、贝多芬，到理查．史特劳斯、马勒、斯特拉温斯基、鲁托史拉夫斯基（Witold Lutosławski）、齐马诺夫斯基（Karol Szymanowski）等，也曾挑战如约翰．亚当斯（John Adams）、阿曼（Dieter Ammann）到韩国作曲家尹伊桑（Isang Yun）的近现代作品。他观察到亚洲国家的城市都是传递音乐文化非常重要的枢纽，也发现台北有很多音乐家到访演出。记者会中，他不但透露自己的太太是荷兰舞团的舞者，在国家戏剧院登台多次，也笑著说将访台演出的男高音尤纳斯．考夫曼（Jonas Kaufmann）是他的同学，过去曾经一同学习。
是什么因缘让他首肯接下这个职位呢？里帕瑞契表示，去年12月与TSO合作理查．史特劳斯（Richard Strauss）的《查拉图斯特拉如是说》（Also Sprach Zarathustra），乐团对于作品的精准诠释与音乐的理解能力，正是指挥家最幸运能遇见的团队。但他也表示挑战与以往不一样：「因为责任并不只有单场音乐会，而是要进入一个城市的交响乐团、与这座城市的人们更贴近。」他也不讳言瓦伦西亚交响乐团总监写信给他，提醒他一定要保有TSO的文化。因此他不会一味地倾向西洋交响乐，而是将著重于更多传统文化的连结。
TSO首席姜智译说：「在音乐厅，观众会听到完整的作品，但工作中最困难的是人跟人的沟通。如何让这么多优秀的音乐家愿意在指挥棒落下的那一刻，为他发出精采的声音与音色，这就是大师所散发出来的个人特色与感染力。」与里帕瑞契前后5次的合作，姜智译认为大师给人温文儒雅的感觉，在音乐中有其理解与坚持外，也有高雅的表现；排练时会为团员解说乐曲的背景，很有方法、也很有效率。在寻找首席指挥时，里帕瑞契就是第一候选人，深受团员肯定。
团长郭佩瑜则表示乐团将采「双主帅」的策略：「桂冠指挥殷巴尔与里帕瑞契有著不一样的专长与经验。前者经验老到，后者充满创新。职业乐团就是要建立自己的声音，TSO从两位主帅的精髓吸收，能让表现更为丰富。」
2026年，里柏瑞契预计将以首席指挥身分带领乐团演出布拉姆斯、巴尔托客、贝多芬、史特劳斯、甚至中国作曲家陈其刚的创作，也将邀请法国大提琴家卡普松（Gautier Capuçon）与乔治亚小提琴家巴蒂雅施维莉（Lisa Batiashvili）前来演出协奏曲。身为华格纳粉丝的他，也宣告将演出歌剧《崔斯坦与伊索德》（Tristan und Isolde）以纪念这个首演于160年前的作品。
正式上任前，里柏瑞契将于今年11月27日感恩节，与TSO携手呈现两首德式经典，包括魏本改编自巴赫《音乐的奉献》的《里切尔卡》、孟德尔颂D大调第5号交响曲《宗教改革》，以及呼应TSO今年纪念萧斯塔可维奇逝世50年的特别企画，并与同样来自德国的大提琴家阿班．盖哈特（Alban Gerhardt）带来萧斯塔可维奇降E大调第1号大提琴协奏曲，展现大师对于经典与现代曲目的独特诠释。
