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Marc Coudrais
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艺号人物 People 法国编舞家玛蒂德．莫尼叶 创伤的记忆、身体的现场（上）
曾领导法国2间国家舞蹈中心的玛蒂德．莫尼叶（Mathilde Monnier），不仅作育英才长达25年，也从事多元编舞创作．她并非舞蹈科班出身，20多岁才开始习舞，深受90年代「法国新舞蹈」风格的影响。跳脱学院派观点的她热爱实验创作，经常与不同领域的文化人合作，举凡当代音乐家、流行歌手、电影导演、时尚策展人、作家等。她也曾与法国哲学家南希（Jean-Luc Nancy）合著《叠韵：让边界消失》，透过跨界对谈，将舞蹈从观看的艺术形式转化为思辨的媒介（注1）。 透过跨领域交流，莫尼叶力图探索编舞创作的多样性。在40多年的艺术生涯之中，她已累积了超过50部作品，挖掘出当代身体的诸多面向，无论是个人与群体之间的牵连、相异文化体态的交流、自闭症患者的重复姿态或当代人焦躁的心理运动。这位法国当前仍具重要影响力的编舞家持续透过崭新的表现形式，打破当代舞蹈的既定框架，营造意想不到的观舞体验。莫尼叶的创作蕴含著女性的关怀与情感，以及阴性书写细腻、幽微的色彩。《黑暗之光》（Black Lights）是她首次探讨女性承受日常暴力的作品。透过本次专访，她将分享如何同时运用舞蹈与独白，揭露沉默伤疤下从未平息的疑惑与愤怒，呈现挣脱权力束缚、噤声的反抗力量，让我们在混沌晦暗的时代之中瞥见希望的光芒。
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艺号人物 People 法国编舞家玛蒂德．莫尼叶 创伤的记忆、身体的现场（下）
《黑暗之光》打破一般人对舞蹈作品的印象，演出形式融合文本诠释与肢体表演，需要全方位的表演者。「这出制作不把声音、嘶吼、口语表达作为辅助动作的元素，反而保留完整的戏剧文本，又具有当代编舞的特质，算是某种跨领域创作。」舞台上8名表演者介于24至54岁，其中包括长期跟佛塞（William Forsythe）及罗提吉斯（Tiago Rodrigues）合作的舞者和演员。尽管她们的年龄、身体形态、养成背景皆有所差异，但她们同时运用肢体与口语，表达内心的迟疑、创痛和愤恨，构成一幅女性集体的众生相。莫尼叶强调：「我依照直觉去挑选表演者，试图融合不同性格、年纪、国籍、专业的女性，突显一种普世的平衡。」 尽管表演者各有所长，莫尼叶跟每个人工作的方式并没有差别：「展开集体研究之前，我会先尝试亲密的探索。我先分别跟1、2名表演者从文本发展素材，之后大家再一起共享，学习同样的动作。排练期间，某些表演者诠释文本时，不禁会流露出个人愤愤不平的情感，千万不能压抑这种力量，但要转化、克服它。虽然当代社会尽量避免愤恨的情绪，但它其实是一股强大的正能量。」
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特别企画 Feature Alternative Plan
当欧陆舞蹈家重返现场，为疫情编舞
尽管每日确诊数时而趋缓时而躁动，日子还是要过。欧洲各国去年普遍历经二次封城，在今年5月下旬，终于再度逐步恢复餐厅、酒吧与百货商家营业。被视为「非民生必须」的文化艺术产业，也终于在这一波普及疫苗覆盖率的大解封中，能重启场馆大门，接待艺术家与观众。许多去年被取消的艺术节纷纷调整节目策略卷土重来；加上国境松绑，旅行逐渐恢复，回到舞台上的，有原被取消回到解封排档的制作、有改编原作空间配置搬移到户外演出，还有回应及反思疫情以降的生活与文化变动与冲击的新作品。
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四界看表演 Stage Viewer
人与非人、万物之间的感性关系
五月初在巴黎庞毕度中心演出的《七种欢愉》，是丹麦编舞家梅特．英格瓦森在完全运用物件、材料编舞，在舞台上创造气候和自然景观的「人工自然」计划之后，回到运用人类舞者身体编舞，试图继续思考身体如何与环境相连的作品。作品标题《七种欢愉》一方面意味著回应内疚的七宗宗教原罪，裸露的耻辱，同时，也更直指万物之间所有「可能」关系的美学感知本质。
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舞蹈
黑暗中的双人舞 一种幸存求生的方法
《趋近黑暗》是法国编舞家赫佐探究大众舞蹈三部曲的第二部。三出舞作分别从不同角度切入，处理赫佐个人对舞蹈的记忆以及建构舞蹈书写系统的可能。《趋近黑暗》在黑暗中开展双人关系的叙事，除了转化民间舞蹈中常见的双人舞形式，更重要的是试著更精确地创作关于共同体的书写。这出双人舞对赫佐来说，是一种幸存求生的方法，探讨何谓活著，更要以舞蹈延续舞蹈的生命。
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四界看表演 Stage Viewer
持续求新求变的「第一章」
从六月廿三日起至七月一日举办的威尼斯双年展当代舞蹈节，由加拿大编舞家玛丽．书娜指导策展，主题订为「第一章」，这个主题彰显了当代编舞家不断求新求变的态度。九天的节目中，每天都有将近五场节目，演出了总共廿六个作品，除了备受瞩目的义大利编舞家史楚罗尼，还有曾造访台湾的安．范登．布鲁克、萨维耶．勒华等人的演出。
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城市艺波 Cities & Arts伦敦：结合滑稽戏与舞蹈 Gustavia演出新舞风
伦敦南岸艺术中心五月的5 Days in May新舞蹈活动，主题在探讨新世纪的舞蹈形式如何和视觉艺术、文本、语言、Live Art、喜剧等形式做更密切的结合。其中法国编舞家玛蒂尔德．莫妮耶和西班牙编舞家拉芮波合作的Gustavia即是结合现代舞和喜剧形式的表演。