PAR 表演艺术杂志

焦点专题 Focus

侯非胥．谢克特的5个不可不知

01 音乐与舞蹈双栖 二战后的以色列，为强健国民体魄，便要求所有学生学习以色列民俗舞。1975年出生于以色列的谢克特（Hofesh Shechter）也不例外；6岁开始学钢琴的他，入学后也开始学习民俗舞，15岁则通过耶路撒冷音乐舞蹈学院的钢琴演奏考试，却在进入该学院后选择转向芭蕾和现代舞的训练。他在以色列巴希瓦舞团（Batsheva Dance Company）担任舞者期间，因台拉维夫繁盛的夜店文化而接触到爵士鼓，离开舞团后，他便前往巴黎学习打击乐，甚至曾担任摇滚乐团鼓手。这段经历让谢克特的舞作拥有绝佳的音乐性，他甚至会自己制作演出音乐，并总能将强大的鼓声和节拍化为肌肉的震颤，创造出如摇滚演唱会般狂热、原始且撼动感官的剧场经验。 02 对以色列的复杂感受 在18岁生日那天，谢克特接到了征兵令。在以色列，每个人都必须服3年兵役，但若已开启职业生涯的年轻以色列人例如谢克特则可在4周实战训练后，以较简便的方式服役。即便谢克特在白天可以至巴希瓦舞团练舞、只需在夜间从事文书工作，对他而言，军旅生活仍意味著规训与压抑。在接受英国《卫报》访问时，谢克特曾说：「在我的国家，我们在成长过程中深受自由观念的薰陶。然而，我突然被投入一个完全反民主的体制，整天奔跑、练习射击，甚至连什么时候上厕所都不能自己决定。」（注）个体与集体之间的张力与拉锯，埋下了他日后在创作上的主命题。在911事件后，中东烟硝四起，以色列战争预算更日渐上升，厌恶战争的谢克特下定决心前往欧洲，最后落脚对艺术慷慨许多的伦敦，进而开启了编舞之路。

文字|吴孟轩
官网限定报导  2026/04/26

焦点专题 Focus

梦、剧场、Rave

纽约林肯中心推出了30岁以下30美元的优惠票价，吸引年轻观众入场。我的同事因此第一次走进David H. Koch Theater，舞码是《天鹅湖》，正统古典芭蕾加上家喻户晓的童话故事，没有比这更舒适的入门观舞体验了吧，我是这样想的，结果第2天，我问年轻同事觉得如何？ 「我不知道我去干嘛的。」 「你不觉得舞者很美、音乐很悦耳吗？」我问。 「是吧，可是」25岁的同事还是不太满意。 「不喜欢吗？」 「可能没有喜欢到要花钱去看。」 原来有代沟的不是审美观，而是对消费的清楚认知，年轻朋友视角提醒我：「理解」跟「感受」是两回事，对我的世代来说，上剧院追求的是一个观摩学习的机会，如果我看不懂，那我的程度不到，要再多学习，但对Z世代来说，买票换取的是一场体验，如果感受不到，那就是提供者的不对，下次不来了。表演艺术百分之百货币化、消费化的今日，剧场观众既不是粉丝也不是评论员，他们都是精打细算的消费者，他们在问：「花了一笔钱与两个小时，我能得到什么？」

文字|何曼庄
官网限定报导  2026/04/26