阮是廖添丁
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新锐艺评 Review世事难料廖添丁
世事难料,廖添丁竟在百年后于舞台重出江湖;世事难料,曾经耳熟能详的姓名传到现在竟无人知晓。 廖添丁,疑似听过却有些陌生的姓名。这个世代对他的印象多半止于一位日治时期的义贼,关于他的故事则鲜少听闻。民俗文化与乡野奇谈在今日逐渐出现了断层,传统需要在现代社会重新找回它的脚步与价值,结合新时代的科技与文化延续其传承,以不致被迅速更迭的世代浪潮冲散。 《阮是廖添丁》这部作品透过改编廖添丁的故事,尝试找回散失的「台湾特色」,并以创新的编排为原先的故事内容加入新颖的色彩。此部歌舞剧以日治时期的台湾为背景,透过3位女子结义的故事重新诠释廖添丁这号人物,也反映女性在日治时期的社会体制下的限制。歌舞剧的演出形式搭配朗朗上口的歌曲,很快便让人沉浸于当年的时代氛围,戏剧与魔术、影像、武打的结合更是令人看得目不转睛。此外故事本身也有不少亮点,像是剧本中有出现多句结合时事的台词,或是配角管家突然拿起麦克风说唱。这些安排都让剧院宁静的气氛变得活泼热烈,也为这则经典故事增添了现代文化的趣味。 然而相较这些加入的元素,故事本身的编排和角色的塑造却略显单薄,不容易在角色身上看到他们行为的动机,感情和情绪的转折也有些过于突然。例如魔术师Crystal和高中生Yuli在戏中曾一度出现对情感与理想的挣扎,但随著剧情发展却戛然而止,让人看不到这些角色的更多面向。戏后阅读演出介绍才得知这些角色是依循田野调查所构筑的,亦即这些角色的形塑都有真实人物作为参考。但问题可能就在编写的过程中进行了过度深入的调查,以致忘记除了编剧外,大部分观众都完全不晓得这些人的故事和经历。因此在呈现中省略了太多该让观众知道的背景知识,反而让人感觉在这些角色在故事里被压平,缺少更多刻画和描绘,而他们的感情与想法也只有蜻蜓点水般地带过。 此部作品在叙事和角色塑造上有些过于浅薄,加上使用歌舞剧的演出形式,不容易让观众了解该时代女性所受到的待遇,也难以呈现台湾人在文化认同上的冲突与矛盾。但它就民俗文化的传承而言具有其意义,因为它所讲述的是快被这个世代所遗忘的人物和故事。而它同时也是一次有趣的尝试,将许多现代的元素融入表演,如果能在人物与情节上多加著墨,相信观众会对这则传奇有更多的想像和认识。
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戏剧 《阮是廖添丁》为年轻世代重述在地传奇以女团融合魔术、影像、武打与歌舞,重返侠盗年代
廖添丁,一个对在30岁以上的世代再熟稔不过的名字,在新一代的记忆里,却面貌不清。谁是廖添丁?又做了什么足以辈辈流传?行侠仗义在今日还能唤得起共鸣吗?2023年两厅院TIFA节目《阮是廖添丁》由杨景翔演剧团创发,邀请跨界戏曲编剧施如芳,一并黄金制作阵容,结合念歌、魔术、武打、布袋戏与影像,透过国台日语交错的话音,重现日治大正时代末期的台湾常民生活风景。 从「廖添丁」开始寻找自己的根 「勇敢、义气、感性」是导演杨景翔给出的主角关键字。想做廖添丁,来自自身成长经验,「我家庭里的女性:阿嬷、妈妈一直给我这样的印象,所以要讲廖添丁,就想要讲『自己决定做什么』这件事。」 《阮是廖添丁》故事始于民间英雄廖添丁离世多年后,3位年轻女子自组团体,以廖添丁为名,鲁莽直率地介入与搅乱日治时期下的社会秩序,透过女性温柔坚毅的视角,歌颂个体与社会体制之间的拉扯的对抗张力。这样的设定,很对编剧施如芳的胃口,她说:「这可能是一个机会让我可以写血气之勇,她们要闯荡都市、做出像廖添丁那样的事,那就是一个天马行空,一定要用不可思议去创造它,所以她们一定要够年轻,好刺激喔!」 《阮是廖添丁》的创发原点来自杨景翔2019年与两厅院副总监施馨媛随口聊起的未来计划,「廖添丁」3个字背后连结的,是杨景翔自小在庙口跟著长辈听一把二胡唱念歌,一搭台就能看野台戏历历在目的回忆。从国立台湾艺术大学毕业至今,做过了多档售票演出,杨景翔却尚未在剧场里碰触过建立起人生价值观的那些生命力充沛的童年民间故事。「我们学西方戏剧出身,每次说要演经典剧目,大家都会说『莎士比亚』,但我觉得不对啊,如果要演『经典故事』,那至少要做廖添丁、《三国演义》、《红楼梦》、《窦娥冤》吧!」杨景翔充满感性,认为:「现在就像是,在这个时期差不多准备到一个阶段,应该要去寻我的根。」
