PAR 表演艺术杂志

路边的日本人

这些日子以来我与AI的相处感想

我很幸运，现在还能拥有直接和乐手、歌手、指挥沟通、一起完成一首作品的机会，我深信真人演奏音乐有著无可取代的价值，人与人之间碰撞出的火花，每一次都可能因为当下的情绪、外在的环境而有些微不同，有别于AI的精准，人类的价值刚好就是那些「不完美」和「不可预测」，那份独特的生命力，正是最珍贵的宝藏吧。

文字|樱井弘二
官网限定报导  2025/11/22

特别企画 Feature

ChatGPT的灵魂拷问

PAR编辑部 你是一名艺文记者，你要去采访10个表演艺术领域的创作者，请你提出十个最无厘头，但又能切中灵魂核心的问题。 ChatGPT 当然，无厘头但深入艺术家灵魂的问题可以让访谈更加有趣和独特，问题可以更加针对演出、表演和创作过程。以下是10个提问： 如果你的演出是一场料理秀，你会使用哪种食材和调味料？ 你的表演如果是一种动物，会是什么动物？并且它的特殊技能是什么？ 如果你的表演有自己的社交媒体帐号，它会发哪种类型的推文？ 如果你的舞蹈动作有自己的语言，你会教它说哪一种语言？ 你的剧目╱舞作如果是一个星球，它的文化和社会结构会是怎样的？ 如果你的剧本是一道魔法咒语，它会解锁什么神秘的力量？ 如果你的角色可以逃离舞台进入现实世界，你希望他们做些什么？ 你的舞台布景是一个梦境中的地方，你会描述这个梦境是什么样子？ 如果你的音乐是一种情感，它会是欢愉、忧郁还是幽默？ 如果你的表演是一部电影，你会希望由哪位演员主演？ 这些问题可以引发表演艺术家对于他们创作的独特见解，同时也展现出他们对于创作和表演的幽默感和想像力。 游戏规则：编辑部提问ChatGPT，并精选10位艺术家回答ChatGPT提出的10个问题。 使用说明：因现阶段无法确知人工智慧是否能理解「灵魂」（就连人类也大部分本能地知道所指灵魂为何意，但要深究「灵魂」是什么却有些困难），人类指令本身存在漏洞（我们的世界有太多答案，而好的问题却太少），也使ChatGPT的回答槽点过多，因此开放10位艺术家重新设定问题空间。

文字|本刊编辑部
第359期 / 2024年03月号

特别企画 Feature

朱祥溥：关于「中间」的事，AI的可为与不可为

新胜景掌中剧团近期在文化内容策进院「未来内容原型开发支持方案」与国家文化艺术基金会「艺术未来行动专案」里崭露头角有意思的是，两个提案都以「未来」为名，而这样一个「传统」表演艺术剧团，是如何指向未来的？ 创团团主朱清贵，因兴趣而在1996年创立新胜景掌中剧团，病逝后将剧团交给长子朱胜珏，继续搬演民戏。不过，剧团开始转型，或者说开始与某种想像的未来连结，却源于那个从小爱画画、怀抱电影梦的次子朱祥溥，在哥哥接班后，回家担任副团主，陆续在传统剧团难以想像的白昼之夜、文博会带来声光效果强烈的光雕布袋戏，并将光雕布袋戏带进布袋戏少用的大剧场，于台湾戏曲中心演出《伏魔英雄帖之再现白光剑》（2023），乃至于2023年通过艺术未来行动专案，即将于今（2024）年发表《寻》剧计划。 朱祥溥虽从小跟著父亲、哥哥搬戏，其实未想过接班，大学离家读多媒体设计，经历过线上游戏、电影等产业，后因父亲病逝、哥哥奋力接班，才决心返家，又反骨地开启了新胜景掌中剧团的另一条创作路线，将自己所长与家族剧团结合朱祥溥说：「我们几乎是用游戏的方式设计场景、设计角色，然后设计世界观与故事，最后在展演里把它带出来。我觉得很像是在做游戏，不像在做剧团。」无论是现场演出、或影像，他开始在新胜景掌中剧团缺乏主演、缺少偶像的状态下，以「制作内容」为主轴，阶段性地从《伏魔英雄帖之再现白光剑》的开拓与整合中部布袋戏人才资源，借此改善剧团体质，到目前即将迈入的下一阶段，持续累积IP文本，运用影像作品来操作商业模式。他说：「其实每个作品背后都有一点除了表演之外的目的性。」更在引导剧团转型时，慢慢让传统剧团拥有文创品牌的营运模式。 顺著这条脉络，或许是新胜景掌中剧团尝试掌握「未来」的其中一种方式。这似乎就与科技、AI等看似与传统戏剧无关的元素产生了脉动，体现朱祥溥将其运用到「戏偶设计」、「剧本开发」这两个重要块面。

文字|吴岳霖
第359期 / 2024年03月号

特别企画 Feature

王正源：跨入AI时代，剧场设计师得重新定位自己的价值

AI透过运算技术，让电脑能完成许多过去被认为要由人类处理的工作，因为快速的开发和累积大量资料，AI被期许能处理更复杂的任务，包括生产内容、决策、甚至是艺术创作，不同领域的工作者都面临「被取代」的议题。而戏剧，各个部门独立创作、灵感来源取自生活，也互相配合、常需要沟通讨论，这一门因人、为人而存在的艺术，如何回应AI所带来的影响？ 剧场影像、灯光设计，同时也在大学任教的王正源，位于产╱学之间，除了习惯的创作流程与模式，也因应未来趋势、教学需求而调整自己的工作型态，对他来说，应用AI技术于剧场设计，就是已经在发生的事。 AI真的很方便，因应需求不断进化 关于AI，大家最有感的应该是2022年11月问世的ChatGPT。 以往要与机器问答，需要透过专业人员或程式语言，而OpenAI使用的自然语言处理（NLP，Natural Language Processing）模型，让每个人都能直接跟这类的程式沟通。王正源形容：「对许多人来说就像是魔法师，只要像跟朋友聊天那样、给它一个字串，就能马上获得一张依据你的描述产生的图片。」这种生成式AI被广泛运用，有别于传统的分辨式AI，输入A、获得对应的B，生成式AI可以创造出原本不存在的数据，例如输入文字就可以获得图像的DALLE、Midjourney、Stable Diffusion等程式。 生成式AI还能处理文本、声音等媒材，包括正在封闭测试阶段的Sora，就是OpenAI最新开发的AI模型，能自动生成有角色、动作、符合主题、复杂场景的1分钟影片。而这也不是首例，之前就已有Meta的Emu Video和Google的VideoPoet。「这些技术只是个开端，NLP、生成式AI只是通往最终状态的桥梁。」王正源说，现在更多人在讨论AGI（通用人工智慧）的发展，它未来的最终形态可能会是一个思考跟判断能力贴近、甚至超越人类思考的有灵魂无机物。 谈起AI的实际应用，王正源的学生、设计师友人也都有在工作中接触到，尤其是年轻族群很积极认识这些程式。「如果从工作情境来看，蛮具体的是有一些影像类的素材会直接透过AI工具生成。」他提及，一位设计师可能熟悉特定几种风格或技法，

文字|陈明纬
第359期 / 2024年03月号