:::
众神的国籍
相关文章 3 篇
-
新锐艺评 Review一场关于殖民、战争与归属的破碎梦境
《众神的国籍》以第二次世界大战期间日本帝国主义殖民东亚为历史背景，由庄惠匀与导演高俊耀共同创作，带领7位演员（刘佩芬、庄惠匀、陈姿吟、刘婉君、刘羿伶、陈宽田、邱任庭）与声乐创作者齐藤伸一，在舞台上形塑出象征性的「神明」存在。作品采取寓言式叙事，描绘一个失去国籍、宗教与族群界线的人们共居的想像空间，借由族群记忆、宗教信仰与战争经验的交织，开展一场关于殖民、战争与归属的破碎梦境。 演出从明亮而欢快的歌舞开场，随著「送神回家」仪式的推进，舞台氛围逐渐转为低沉与凝重。这样的转变不只是情绪上的铺陈，而是逐步揭示角色不断寻找「家」的根本原因：在战争与国界反复变动的历史条件下，「回家」不再是线性可抵达的结果，而是一种不断循环、却始终无法停靠的状态。战争使许多人的生命与故事尚未被理解，便消散于历史之中，成为未被记录、甚至被抹除的存在。
-
聚光灯下 In the Spotlight 身声剧场团长庄惠匀 理解混沌，就无所谓边界
1998年创团的身声剧场（下亦简称身声），从身体出发，走过竹围、淡水、再到国际，也跨越了音乐、舞蹈与戏剧的边界。接下创办人吴忠良遗志后，团长庄惠匀从演员的身体，一路走向创作者与管理者的角色。她说：「我们当前的世界就是混杂的。」所幸身声一直都理解世界的复杂，并且甘愿用纯粹的身心与那复杂碰撞。
-
金奖导演高俊耀二度联手身声剧场 《众神的国籍》揭开被遗忘的历史幽魂
如果神明也曾是流离失所的鬼魂，祂们的家在哪里？当战火划分了新的国界，那些被迫滞留在异乡的神祇，是否也成了没有国籍的难民？身声剧场新作《众神的国籍》将于12月12日至14日在国家两厅院实验剧场登场。本作由甫获第22届台新艺术大奖及第一届台北戏剧奖最佳编剧的高俊耀执导，这也是他继前作后二度与身声剧场深度合作。全剧以独特的「寓言体」形式，结合身声剧场标志性的「演乐舞合一」美学，在诗意的声响与肢体中，引领观众重返那个混沌的战后时空，凝视那些在帝国崩解下，人变鬼、鬼变神，关于回家与流浪的轮回故事。