王健任
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戏剧 演员混不出名堂怎么办?转行来加入邪教吧!嚎哮排演《别叫我大师》 用喜剧挑战严肃议题
《别叫我成功:艺术界归来的儿子》(后简称《别叫我成功》)里的男主角郑马豪,带著挫败的剧场梦回到家乡,为经营「成功庙」(国姓爷之庙)的父亲协助规划一场盛大演出。虽然这场演出在台前台后搞不清楚状况的混乱中落幕,却让马豪终于父子和解,更得到邻里乡亲的支持。但,如果这次马豪又失败了,他的人生该怎么办? 嚎哮排演继台语饶舌音乐剧《别叫我成功》之后推出新作《别叫我大师》,像是提出另个反问:「如果我不做演员,还能做什么?」抛出这问题的黄建豪,提到自己有阵子常常滑手机都会看到坊间各式各样的表演课广告,有时甚至还被参加学员当作某种「心灵课程」,影片样貌也「呈现很可疑的样子」。他不禁想:「到底是谁在开这些课?又是谁去上课?表演训练有这么多触及心理状态、情感经历的练习,若没有系统性的教学方法,随随便便开课是『道德』的吗?」以教授表演为名,触及他人内心,甚而成为心灵寄托,更以这种方式赚取金钱,会不会也是一种「邪教」呢?
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戏剧《别叫我成功:艺术界归来的儿子》孵育4年终诞生!
嚎哮排演要演音乐剧了?! 从去(2023)年的上半场读剧,到今(2024)年4月全本读剧演唱会,这出孵育了4年的喜闹音乐剧《别叫我成功:艺术界归来的儿子》(下简称《别叫我成功》)终于要在8月登上台中国家歌剧院中剧院舞台。 「我们是一个没有远景的团队,都是被deadline追著跑!」嚎哮排演金三角之一、负责编剧的王健任玩笑地说。一切的起点来自2020年台中国家歌剧院期间限定「艺术孵育计划」当时台湾表演艺术界面临疫情带来的严峻考验,在国外制作进不来、剧院也无法开门的情况下,场馆选择将资源投入在地题材的扶植与开发。正处起飞期的台湾音乐剧,逐渐有群专业创作者、表演者与观众成形,而嚎哮排演受到启发,冒出了「想做台湾《Hamilton》(注1)!」的念头,于是带了两首曲子〈成功还是不成功〉与〈台荷大战〉投件,结果获得场馆方热烈的喜爱与鼓励,于是在剧院陪伴下,走著走著,走出了一出属于嚎哮排演独有风格的音乐剧。
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聚光灯下 In the Spotlight 编剧王健任 杂学家的编剧整理术
动漫、历史、经典文本、新闻事件等化作创作内容,多样取材而未见规律的套路;虽是嚎哮排演的御用编剧,也与不同剧团发展剧本;无厘头且天马行空的情节与对话,往往让人掉入他所设下的语言漩涡,不只是笑闹而已他是王健任,可以说是近年最多产的剧场编剧。 与其替王健任定义,他其实用「编剧」这个身分替自己编写无法定义的身分与生命经验,如同一场属于编剧的整理术,有条有理地分配每个位置。 抉择人生的「删去法」 高雄出生的王健任,大学之后才正式接触剧场,作为国立中山大学剧场艺术系的第1届学生,是思考过后的误打误撞。他说:「我是用删去法。」社会组的他将没兴趣的文、法、商三个组别删去后,首选是大众传播,但在考试分数的限制与国立大学的选择下,最初以为「剧场艺术系」跟大众传播是差不多的。生性腼腆、甚至在镜头前显得尴尬的他,笑说自己其实是以「表演」毕业,但也说:「我基本上算是个没有什么专长、也不突出的的学生,不管是表演,或是做艺术行政相关,我觉得我好像都蛮边缘的。」不过在大四那年,当时于该系任教的导演吕柏伸开设编剧课程,那个学期王健任因改编卡缪小说《异乡人》而获得称赞,竟成为他晚来的启蒙。 毕业后的王健任,做过剧团行政、公家机关的职务代理、台北当代艺术馆的艺术行政等,而艺术行政也是任职时间最长的正职工作,不过他意识到这份需要与艺术家沟通、与团队协调、担任主持人而必须站到前面的工作,并不适合自己的个性。之后去北艺大念剧本创作研究所,也是另一种删去法,自己有兴趣也可能相对有能力,就去试试看同时,也是王健任给自己一次「能不能真的成为编剧」的机会。 相较之下喜欢躲在幕后写剧本的他,说在当艺术行政那段时间里一直在想的是:「要一直做『过得去』的事情就好,还是做一个可以相对做得不错(但可能有挑战性)的事情?」那时候还曾对同事说过一句现实感十足的玩笑:「我觉得真的不能把喜欢的事情当成工作,所以我们才在这边。」所以刚开始去北艺大念书,也不过是想做点自己相对喜欢的事情,而不把它视为工作。但王健任此时噗哧一笑说,编剧却成为现在的工作了。 与其说是当年给自己「能不能真的成为编剧」的挑战成功,王健任也相信是因缘巧合。在北艺大念书、同时
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特别企画(三) Feature
嚎哮吧~~匿名者的「疫」外之旅
其实「嚎哮排演」的「油土伯」生涯并非疫情下才开始,当初起意拍片,主要是为了填补手上没有案子时的空窗期。没想到5月疫情升温时,他们的《匿名者》系列影片切合时事发挥,竟让点阅率一口气暴涨十几万,也让更多非剧场同温层的观众认识他们。对自己的创作定位是「不分创作媒介说故事」,他们也相信表演没有界线,从舞台到影像都可以发挥自己的喜剧长才。
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模糊虚构戏剧与真实宗教体验界线 嚎哮排演金创奖银奖《别叫我大师》登场
喜剧剧团嚎哮排演将于6月19日至21日在台湾戏曲中心大表演厅推出全新黑色喜剧《别叫我大师》见证信仰 Yes, and!,作品以新兴宗教为背景,结合即时投影、洗脑圣歌与荒谬仪式,在爆笑情节中探问信仰、操控与自我认同等议题。历经两年以上筹备,《别叫我大师》更曾获广艺第6届金创奖银奖肯定,此次首演备受各界瞩目。
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《至尊大劫案》:一场荒诞抢案,一出台湾人的人生狂想曲
当「银行抢案」不再只是新闻事件,而是舞台上的一场大胆实验,你会看到什么?是滑稽、是浪漫,还是深藏的疯狂?涉岸会社新作《至尊大劫案》选择以一出看似畅快过瘾的戏码,揭露一群社会边缘人为了生存与翻身,如何策划一场惊天抢案。然而,等待他们的却是更加荒谬也更加真实的人性现形记。
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ARTalks生死民俗、看破香火!:《阴间条例:冥战篇》
编按:改编自台湾金漫奖作品「Salah-D」创作《阴间条例》及韦宗成创作之《冥战录》。故事透过一场生死簿的阴错阳差,牵扯出七爷八爷的前世未偿宿愿,也观照「信仰」在网路时代下的意义。
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戏剧
这次是东意,下次会是萧东意吗?
《东意在哪里》以谐谑的角度抛向过往几部反诘自身的剧场创作,但它们多已建构出自己与角色、观众的认知体系(如吴兴国《李尔在此》、朱陆豪《七十三变》等),这个方式确实趣味却反衬出萧东意的渺小「东意」的被认识,如何被观众与演员挑战呢?这个作品的产生会否更呈现出观演间投射目标的落空呢?
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戏剧 《在世界中心叫不到计程车─于是改搭Uber》
最亲密的陌生人 密闭空间里的四城故事
台南人剧团导演廖若涵从搭乘计程车与司机聊天的丰富经验出发,与编剧王健任以集体编创形式,发展出新作《在世界中心叫不到计程车于是改搭Uber》,将述说发生在台北市、雅加达、胡志明市和新加坡的四段计程车故事。而在剧场中如何让故事完满串接,叙事视角从一辆车,跳上另一辆车,让故事在路上流转徘徊,是此次制作的最大挑战。
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戏剧新讯
《马尔他的时报鹰》 一个冷硬派侦探的台北故事
私家侦探马修.史卡德在《八百万种死法》里,对委托他寻找旗下女孩的皮条客钱斯如是说:「办案就应如此,GOYAKOD。」「你说什么?」「GOYAKOD,意思是:抬起屁股去敲门(Get Off Your Ass and Knock On Doors)。」综观全系列作品,马修正如他自称那样,走遍纽约街道、造访各式店家、人物,敲门,又或是这边戳一下、那边踢一脚,挑绊著某些人的敏感神经、聆听与案情相关或不相关的回应。 贪食德工作室新作《马尔他的时报鹰》,剧名揭示了两种主题:一方面借用汉密特经典推理小说《马尔他之鹰》名称,同时,这也是个与棒球有关的故事。导演苏洋征和编剧王健任试图让有如前述卜洛克笔下的「冷硬派」侦探特质,现身台湾、漫步天母,他们与演员一同,实际走访并深入邻近棒球场四周的街道,透过三条互不相关的故事线,组成人们共有的棒球回忆。相较于缜密的案情编排、刺激的办案过程或悬疑的谜团解码,冷硬派侦探的魅力在于他们对细节紧咬不放的顽固性格,以及游走在法律边缘、体制之外的道德原则。一个身处于台北的私家侦探,在他「抬起屁股去敲门」之前,可能得先替悠游卡加值;一段段棒球回忆,其实交织著我们都不陌生的生命经验、属于台湾的特殊民情。
