尼可拉斯.海特勒
-
编辑室报告 Editorial文本及其反动
谈到英国剧场导演,台湾观众最熟悉的,莫过于曾来台搬演《春琴》的「合拍剧团」导演赛门.麦克伯尼,以及明年台湾国际艺术节即将三度访台的「与你同行剧团」导演迪克兰.唐纳伦。事实上,英国剧场长期以剧作家为主体,再加上剧院制的产业生态,作为导演,要在竞争激烈的伦敦剧场界崭露头角,可不容易。 以英国最具指标性的英国国家剧院来说,自二○○一年接任至今的艺术总监尼可拉斯.海特勒,从莎士比亚历史剧、复辟时期喜剧到当代剧作家的新作,都难不倒他。在艺术成就之外,海特勒也被喻为国家剧院自上个世纪中期创立以来,最有建树的一任总监,他不仅让剧院的票房收入与名声大幅成长,许多创新的计划和挑选合作的导演、剧作家,都让新世纪的国家剧院进入了新的阶段。 演员出身的麦可.格兰迪奇,是海特勒今年宣布离职之后,呼声最高的继任者人选之一。卸下丹玛仓库艺术总监一职,不愿受限于剧院行政羁绊的格兰迪奇,追随麦克伯尼和唐纳伦的生涯步伐,在二○一二年创立了自己的剧团。因为与演员之间良好的工作关系,他的作品总是吸引影视明星担纲演出,戏剧类型从悲剧、喜剧、闹剧到音乐剧,展现出他对新旧文本、戏剧形式的掌握能力皆不下于海特勒。 二○○七年和汤姆.莫里森共同执导《战马》获得空前好评的玛莉安.艾略特,在以男性为主的伦敦剧界,格外受到重视。艾略特是典型的英国剧场导演,目前担任皇家宫廷剧院共同艺术总监,作品涵盖各种文本类型,跨幅颇大。评论认为她的女性视角和对于不同剧种的挑战,给予伦敦剧场新的气象。今年她以《深夜小狗神秘习题》获得奥立佛奖最佳导演等七项大奖。 同样身为女性导演, 凯蒂.米契尔的知名度和作品都不限于英国本地。她近十年以文本结合同步录像的实验,为剧场带来新的剧场观看方式,在欧陆地区引起极大的共鸣回响;但在英国本地,观众和评论家对她则是评价两极。尤其是她的文本处理方法与舞台呈现手法,在以剧作家和演员为主体的传统英国剧场里,米契尔总是不示弱地踩著保守派的神经界线。 一九八四年成立的「强迫娱乐」剧团,从柴契尔时代下的艺术抗争势力崛起,代表了相对于主流剧场的另类势力。这支英国当代实验剧场中最老字号的剧团,由六个艺术家为主要成员,他们不从既有的文本出发,作品通常难以归类,时常以极为奇特的形式作为内容主体,挑战观众的观看经验,即使由提姆.艾契尔挂名艺术
-
特别企画 Feature
文本功底丰厚 积极开创形式
英国剧场以一流演员、导演与丰富剧本著称,其中导演人才备出,在文本剧场的主流下,以尝试各种可能来发展新的剧场形式与诠释方法。在扎实的文本底蕴中,英国剧场导演不但具有搬演古典或经典作品的能力,更不吝于执导新剧本,让剧场创意活水不断,而且在艺术与商业之间,一样能展现艺术的高度。
-
特别企画 Feature
尼可拉斯.海特勒 掘探古今 雅俗之间自在纵横
现任英国国家剧院艺术总监的尼可拉斯.海特勒,是英国剧场界重量级的人物,在担任国家剧院总监任内,不仅制作上经典剧码与当代剧作并重,更开发出多元的经营方式,让国家剧院的影响力益形深远。而执导题材类型相当多元的他,不管是商业性音乐剧、严肃的莎剧或古典的喜剧,都能精采呈现,让观众更能感受到剧场的独特性。
