刘秋儿
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艺@展览那些年,我们一起走过的创作路
尽管在传统上,视觉艺术家的「成就」常以个人为衡量单位,却不因此成为「组团」、「成团」的阻碍,即使艺术团体运作的时间难长久,可对素来是以「个体户」身分工作的视觉艺术家来说,「团体生活」仍标示著某些意义,特别是就学期间或在摸索未来的踌躇阶段,团体带来的影响,可能潜藏于内或形之于外,或多或少在个人创作中留下痕迹。 台北当代艺术馆「凹陷:我们的团体生活」,透过个别艺术家的作品,指向过去或现在「隐而未现」的团体共创及生活经验,回溯近25年来(曾)出现的视觉艺术团体,或以空间作为一种团体形式的创作实践。
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艺活志 Behind Curtain
手作涂抹 抵抗的社会艺术
前高雄「豆皮文艺咖啡馆」老板刘秋儿,在结束呈现「混乱美学」实验平台的咖啡馆后,回归艺术家身分,近期在台北伊通公园举办个展「缺牙钢琴」,在简子杰担纲策展下,回顾其主要的创作轨迹。刘秋儿将日常物件、抗议文宣、海报卡片等加以变造、拼组、涂抹,成其「图抗系」绘画,涂抹之于他,是抵抗,也是艺术劳动介入社会的象征。
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企画特辑 Special
从刘秋儿到港都好男儿
透过「行走」、「劳动」,刘秋儿确实地深入高雄各种边缘空间,也掌握到这个城市的核心内在格调。这种完全田野的艺术参与,对于创作资源的汲取,完全不同于在室内看投影片、画册的模式。或许就是这样第一线的参与,真正触摸到高雄这个海港工业城市的骨肉血脉,当转换为艺术创作,就成为「有血有肉」的「有味」作品。
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特别企画(二) Feature
高雄五福四路的废墟天堂
旧式洋房古厝的外观里,原来的装潢被不均匀地打掉,重组成新的装潢,老板刘秋儿说:「我们从不捡拾外面的破铜烂铁进来,只用这房子里现成的原料。」废墟是老板的艺术天堂,行为艺术演出、演唱、剧场在此「狂喜」展现。
