吴中炜
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特别企画 Feature
专业策展!人在哪里?
艺术节最重要的舵手、在国内却尚处萌芽阶段的「策展人」角色,是否能得到应有的专业空间,扮演艺术家、主办单位、观众三方面的最佳沟通桥梁,进而将艺术节此一文化产业升级,迎接更精致、更有竞争力的「艺术节」时代来临?
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特别企画 Feature
破烂老公公──吴中炜
从「甜蜜蜜」主人到两届破烂节的「制作人」,吴中炜俨然已成为这一股剧场地下运动的中心人物。
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特别企画 Feature
诸神退位,群魔开始乱舞? 小剧场工作者座谈会
从解严前夕开始有「精采」演出的小剧场,不管在演出的内容、形式、与议题上,都曾经有一新观众耳目的表现。小剧场近十年来所提出来批判的问题,不管是政治性、突破禁忌的议题、或小剧场的美学与身体上的问题,令人关切其后势的发展。本刊特别邀请数位资深的小剧场工作者,和部分新新小剧场人一起座谈。让大家在检讨实际工作所面临的问题的同时,也开始为小剧场下个十年整理出过去的脉络和可以期待的前景。
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回想与回响 Echo
永远不断地发生 从「甜蜜蜜」到「台北破烂生活节」
今年九月,于永福桥旁的河堤地,一个名为「台北破烂生活节」在此举行四夜的联演活动,计有戏剧、地下乐团、录影带等节目,堪称是台北有史以来规模最大的「地下艺术节」!
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戏剧
甜入心底,滋味黏蜜? 关于「甜蜜蜜」的角色扮演与媒体之间的一些问号
对于到过「甜蜜蜜」的人们来说,最为人津津乐道的总是店主吴中炜迷离、模糊又多变的身份。我们都知道他是老板;同时也是一位艺术家,当你来到这里,他时而加入你与友人闲情谈话的行列;时而与你激荡任何不拘形式的创作想法;时而提供场地让人表演乱现;甚至偶也参与你发表作品中的发展或演出。这样一个多重角色的扮演与经营理念,不仅改变了一般同类店家、顾客、老板之间消费的从属关系,更使得这个封闭的室内突变成一个不折不扣的开放场地(空间),可供任何人任意进出、走动、践踏或完成一件什么(剧场、装置、录像、地下乐团等的呈现与发表)。 依循如此不确定、不固定,可以任意变换的自由法则,和一九九三年十月一出在此地发表的《隆鼻失败的丫丫作品1号》(魏瑛娟编导)散发迷人气味的独角演出概念,由经常来此的一些友人与吴中炜夫妇于是发展出一个名为《壹月,小剧场在甜蜜蜜》(此为吴中炜定名,新闻资料则定名为《物以类聚》,实则没有确定的总名)的展演活动,把五花八门的各类演出来一次大锅炒,使得向来已常为媒体追踪报导的「甜蜜蜜」顿时又成为新闻宠儿,除了十六出、二十五场(原本排定,后因各自不同的考虑,部分节目取消或加演)的浩大排场引人侧目,演出宣传单上标示的「看戏注意事项」也具噱头,诸如「表演前后或表演中,请大声喧哗,欢迎上前献花、献吻、献唱、献身」等条文,皆显示「甜蜜蜜」无限宽广包容的性格,以及能够教媒体关注且具话题性的异常气质。所以,「甜蜜蜜」能在媒体上频频出现也就不足为奇了。 随著活动的展开、进行,吴中炜从活动的主办,又跳换成媒体的受访者在媒体上发言,渐进地开始持续扮演不同的角色;参与策划的人,有的同时身兼创作者与观众,立刻也成为媒体的受访对象发表声明。众多参与创作的人(包括后来退出活动的创作者)、以剧场观察论述者出现的,当然也依此途径不断扮演各种角色(作者/观众/观察论述者媒体受访对象),甚至在作品衍生而出的暴力事件中,观众成为事件引发者,再成为媒体的受访者。于是,所有的角色扮演皆朝向媒体的运作关系中发展。 那么,媒体对于「甜蜜蜜」此次活动的介入是否具有某种强烈的主导性?繁复的角色扮演是否终究得以受访者的姿态被媒体操控?参与者是否自觉到能与媒体建立何种关系,并立足于媒体上发言? 然而在大大小小的相关报导篇幅与后续的讨论中,媒体却也只呈现
