:::
艾可．苏布利阳托
相关文章 4 篇
-
舞蹈跨越海洋的彼此凝视 探问「我」与「我们」
原住民身分认同与自我认同，对「原民艺术家」来说，总意味著千丝万缕的纠葛。2017年，瓦旦．督喜（Watan Tusi）的《寻，山里的祖居所》，与艾可．苏布利阳托（Eko Supriyanto）的《哭泣贾伊洛洛》、《Balabala》，在两厅院新点子舞展首次相会，两人诘问著自身的传统，也凝视彼此的当代。演出结束后，两人在餐叙席间，意外地对「原民艺术」有了火花十足的讨论，而《Ita》与《AriAri》的跨国合作，便是在此碰撞中展开。
-
特别企画 Feature 提案4：跑吧！走吧！到自然里 把身体交给环境，看看会长出什么
TAI身体剧场
疫情打乱了TAI身体剧场的脚步：演出延期、发展中的计划行程延宕，就连舞团栖身的工寮也被房东告知要收回转售但TAI仍能把日子过得充满坚定的动感，身体训练依旧进行，没有演出的生活放缓节奏，种菜、煮饭，还有重返最能沉淀内在的仪式织布。期待在未来的新家，在生活的重返之后，也让排练和创作自然而然地发生。
-
舞蹈 苏布利阳托的舞蹈自传
跟著《盐》 潜进身体海洋的最深处
继二○一七年首度访台演出的《哭泣贾伊洛洛》与《Balabala》，印尼编舞家艾可．苏布利阳托「Jailolo三部曲」的最后一部《盐》将在八月在台北演出。这支苏布利阳托的独舞，汇集了二○一三年编舞家返乡创团，回望原乡文化地理与自身舞蹈史的身体研究，呈现了他对水下世界的个人感知，并连结到他的舞蹈生命史。
-
达人推荐 本月我想看印尼艾可舞团、山海塾
盛夏七月，有幸能够欣赏到来自他方舞蹈。2017新点子舞展，印尼艾可舞团的编舞家艾可．苏布利阳托，将带来扬名国际舞作《哭泣贾伊洛洛》与《Balabala》，前者自受创海洋发想，为印尼哈马黑拉岛生态请命，恰与台湾近日延烧议题遥相呼应，后者由五位女性舞者，解构男性主导的传统战舞，为土地与性别发声。 此外，曾经四度来台，带来精湛舞踏技艺的山海塾，从《卵热》、《寂静》、《响》，乃至《影见》，展现与土方巽、大野一雄黑暗舞踏风格，截然不同的身体脉络，自魂灵躁乱，转而走向沉静简单，同时又带有东方神秘与魔魅视觉。本次天儿牛大带来最新舞作《回喧嚣的海，寂静的地》，从中文象形文字「回」出发，容纳时序更迭、万物生死循环，让人备感期待。
