蔡毓芬
-
两厅院橱窗 Hot at NTCH
解开舞台服装的针线密码
剧场服装设计是表演艺术的一环,也是舞台美术设计的要项。透过服装的造型、拼接、色彩、不同质地的组合手法,反映出鲜活的角色特征,从而体现表演的精神内涵。 即将在十月底登场的两厅院「台前幕后.载织载绣:剧场服装设计展」,邀请台湾当今四组剧场服装设计家及演出团体,分别呈现舞蹈、音乐、儿童剧、偶剧的服装设计经典作品,邀请观众一探服装背后的精采故事。
-
台前幕后
轰动武林惊动万教
有人说:「武侠小说没有什么,就是好看。」「有中国人的地方,就有金庸的小说」要如何搬上舞台呢?
-
即将上场
童真与温馨的记忆──水柳树的抱抱树
南台湾喜爱儿童剧的观众们,将和小蕃薯儿童剧团共度温馨的春天。 小蕃薯儿童剧团是高雄县立文化中心的实验剧团,今年的开春新剧《水柳村的抱抱树》,由儿童文学家李潼编写,其原童话版创作曾获「海峡两岸童话奖」。《水剧》邀请苏来担任音乐制作,远赴义大利编制乐曲;服装方面由蔡毓芬设计,孟振中担任舞台设计,呈现一个写实且亲和的中国式童话印象。 《水》剧从一颗老柳树出发,随著时代变迁、社会结构的改变,和村民间产生了微妙的互动关系,呈现一出饶富童趣,温馨而发人省思的儿童剧。
-
戏剧
他们意外笑得非常不意外
表演工作坊创团以来,从广泛的取材范围到精简的舞台设计,都有突破狭窄格局的贡献。金士杰演而优则编剧,编而优则导,《意外死亡(非常意外!)》是他首度导别人编的剧本,成果斐然。
-
特别企画 Feature
虚构的角色,真实的衣装
舞台上的角色虽然都是剧作家、编舞家「杜撰」出来的,但也不能只穿著「国王的新衣」在舞台上游荡,总得给他们一块「实在」的布,用以展现他们所象征的性格。时装设计师吕芳智,虽然驰骋于时装界不能被归类为表演服装设计师,但因其早在民国六十五年起就已与云门舞集开始了服装的合作,在时间上可谓「元老」;接著吕芳智之后与云门合作的林璟如,可说是台湾表演服装界「第一人」;尔后的靳萍萍、蔡毓芬亦纵横於戏剧、舞蹈服装的舞台上。
-
特别企画 Feature
穿什么?有关系! 舞蹈服装秀座谈会
《表演艺术》杂志特别与光环舞集合作,以刘绍炉的舞作〈移植〉做为「实验」,邀请三位不同背景之新一代舞台服装设计者──在香港从事美术、摄影工作的叶锦添,在美国硏习戏剧与时装的马静怡,和从国内服装设计科系毕业后献身表演艺术界的蔡毓芬,共同为同一支舞作设计,并且举办了一场别开生面的服装秀,会后并有座谈会,从编舞者、舞者、设计者等多重角度来探讨服装在表演艺术中所扮演的角色。
-
台前幕后
真脸上化假面 孙蕙美谈舞合化妆
在白惨惨的聚光灯下,脸上若没有一层浓敷厚彩,作为寄身角色的凭借,演员便形同裸身般的困窘。
