一般人對德布西的音樂，通常會以「印象派音樂」稱之。
所謂的「印象派音樂」為何被稱為印象派？到底是「印象」還是「意象」？
事實上，比起慣稱的「印象派」，德布西的音樂所擁有的心靈留白空間，反而更接近不直接寫生、靠記憶作畫的象徵派畫家……
不妨一起掀開德布西美好時代的帷幕，深入探索大師的創作心靈，從室內樂到管弦樂，一窺經典堂奧。
德布西（1862─1918）出生於法國繁榮富裕的「第二帝國」時期（1852─1870）；不久之後，相繼爆發的「普法戰爭」（1870─1871）與「公社事件」（1871年），卻為他的童年蒙上陰影。煙消雲散，法蘭西在進入「第三共和」時期之後，很快地恢復國力，形成了「美好年代」的太平盛世（1881─1914），讓德布西在優越的文藝環境中汲取養份，先是學習，然後創作，建立非凡的音樂事業，將法國樂壇導入一個黃金時期。然而「美好年代」只延續了三十年左右，它的最後數年又陷入德、法對立的不安狀態，德布西終於在第一次世界大戰（1914─1918）的煙硝味中，渡過他的最後四年。
在此政局變動頻繁的十九、二十世紀之交，也是藝術發展最繁盛，藝術流派變化最多的時代。
在這個「世紀末」，德布西的音樂創作，如何反映政治、社會背景？如何與文學、美術互動？
陳漢金
音樂學者，曾獲巴黎索爾邦大學（La Sorbonne）音樂學碩士、深入研究文憑、博士學位。
目前任教於國立台灣師範大學、私立東吳大學音樂系，教授西方音樂史、音樂與美術，以及其他音樂學課程，經常撰寫音樂文章與樂評，曾任2002年至2004年「台新藝術獎」評審委員，2004年「台新藝術獎」表演藝術類決審主席。主要著作有：《音樂獨行俠─馬水龍》（2001，時報）；《發現貝多芬》（2003，時報）；《白遼士─浮士德的天譴》（2003，麥田）。
序文 陳郁秀
推薦序 楊忠衡
前言 陳漢金
Chapter 1.「美好年代」的作曲家－ 德布西的生平與視覺體驗
巴黎西北郊與蔚藍海岸的童年（1872年之前）
巴黎音樂學院與羅馬大獎（1872 – 1887）
「波西米亞」時期（1887 – 1894）
成名與論爭（1894 – 1902）
愛情與「落跑」（1902 – 1908）
晚年與戰爭（1909 – 1918）
Chapter 2. 崇「華」或反「華」？──德布西如何在「華格納風潮」中崛起
華格納與波特萊爾
「華格納風潮」的醞釀與興起
華格納對法國樂團的影響
德布西早年的室內樂
德布西早期的管絃樂曲
Chapter 3.什麼是「阿拉貝斯克」？──德布西音樂中的線條之美
「世紀末」的「逃避現實」
「新藝術」與「阿拉貝斯克」
德布西與阿拉貝斯克
《牧神午後前奏曲》－「感應說」的高度體現
Chapter 4. 印象或意象？──德布西與惠斯勒
從畫作到音樂
波特萊爾「感應說」的體現
「中間色調」的交響樂
交響樂的「三聯畫」
Chapter 5. 神秘的海 永恆的海──三首交響樂素描《海》
勃艮弟田野中的《海》
在情海的暴風眼中
「快樂的出航」與「人造的天堂」
德布西的「鴉片」
東方的天籟
傾聽大海的奧秘
Chapter 6. 沒有泥土味的民俗──管絃樂《意象》
《意象》－曠日持久的創作
藝術是最美麗的謊言
德布西與英國：第一樂章〈吉格舞曲〉
德布西與西班牙：第二樂章〈伊貝利亞〉
德布西與法國傳統：第三樂章〈春天的輪舞曲〉
Chapter 7.「優雅慶典」的尾聲──最後三首奏鳴曲
法蘭西音樂家德布西
世紀末的「優雅慶典」
《d小調第一號奏鳴曲，為大提琴與鋼琴》
《F大調第二號奏鳴曲，為長笛、中提琴與豎琴》
《g小調第三號奏鳴曲，為小提琴與鋼琴》
