台北
站在世紀末回首西方打擊樂的發展
相較於傳統東方打擊樂器的悠久歷史，在西方音樂發展史中，打擊樂一直居於陪襯地位，直到二十世紀初，當傳統古典音樂發展到極致，再也無法讓作曲家及聽衆得到聽覺上的滿足，打擊樂才逐漸受到重視。一九三一年，理工出身的作曲家華瑞斯（Varese, Edgard 1883-1965）寫下第一首純以打擊樂器爲主的作品《電離》Ionisation，全曲共使用三十五件打擊樂器，由十三位打擊樂手共同演出。在這首作品中，傳統作品中被強調的旋律、音高都不再是主角，音色的調配成了樂曲構成的最重要質素，預示了西洋音樂發展上的重要改變。
但第一個專業打擊樂團則在三十年後才成立，地點在法國史特拉斯堡。六個受過正統古典音樂訓練的樂手，抛開傳統的束縛，在布列兹建議下，於一九六二年正式成立史特拉斯堡打擊樂團，並以演奏、發揚打擊樂爲創團宗旨，三分之一世紀走來，爲其譜寫作品的作曲家不計其數，如：梅湘（Messiaen）、克瑟納基斯（Xenakis）、史托克豪森（Stockhausen）、阿貝吉斯（Aperghis）、Serocki、Dufourt、Donatoni等。一九八一年，該團更成立史特拉斯堡打擊樂學校，培育打擊樂人才。其後，各地陸續成立打擊樂團，其中法國史特拉斯堡打擊樂團、瑞典克羅瑪塔打擊樂團（The Kroumata Ensemble）、加拿大芮克斯打擊樂團（Nexus），以及匈牙利阿瑪丁達打擊樂團被稱爲四大打擊樂團。
PAS年會飯店敲響
和爲傳統音樂所設計的音樂節相比，專爲打擊樂的藝術節仍是少數，多數仍附屬於一般音樂節內容中。其中，以國際打擊樂藝術協會（Percussive Arts Society, 簡稱PAS）最廣爲人知。
位於美國的國際打擊樂協會每年固定召開的年會（Percussive Arts Society Interna-tional Convention），是打擊樂界的年度盛事。這個PAS當初只是美國中西部幾個打擊樂家及團體，每年固定聚會一次，彼此交換、討論打擊樂的各種問題的會議，經過三、四十年的發展，儼然已成了世界打擊樂中心。每年光是世界各地前來硏習、演出的打擊樂相關領域人士便多達數千人之多，加上專程趕來的行家、及當地的觀光客，常將年會場地擠的水泄
文字|錢麗安
第78期 / 1999年06月號
