PAR 表演藝術雜誌

總編輯的話 Editorial

在暑假，迎向K-musical熱潮！

繼去年邀請日本原創音樂劇《死亡筆記本》來台，搭配台灣原創音樂劇《木蘭少女》的演出，今年臺中國家歌劇院繼續「夏天來台中看音樂劇」的企畫，請來兩組韓國表演節目《搖滾芭比》與《光的來信》，讓台灣觀眾首度感受到韓國音樂劇的熱潮！ 韓國音樂劇發展至今，已有「亞洲百老匯」的美譽，作品產量與經濟效益幾可與紐約百老匯及倫敦西區相提並論，有世界第三大音樂劇市場之稱。此次訪台的兩個作品，也正好反映了韓國音樂劇自一九九○年代起飛迄今的兩種演出類型：如《搖滾芭比》是將歐美作品改編成韓語版本演出的授權音樂劇，《光的來信》則是原創中小型音樂劇。於此同時，台灣亦有演出單位，正力邀另一齣改編自舞台劇的音樂劇演出《王世子失蹤事件》，可能會在今年下半年與台灣的觀眾見面。趁此機會，本刊特地造訪韓國，專訪參與這幾齣作品的演員、導演及編劇們，與讀者分享韓國音樂劇的發展歷程、他們在演出現場的創作經驗，同時也走訪韓國音樂劇的兩大重鎮首爾大學路與大邱國際音樂劇節，一探兩地如何能成為孕育中小型音樂劇的搖籃、培訓音樂劇人才的基地。 其中《搖滾芭比》除了將在七月於臺中國家歌劇院演出外，八月也將在臺大綜合體育館搬演。整個製作分為英語版及韓語版，英語版本由韓裔美籍演員Michael K. Lee 主演，他曾在美國接受音樂劇訓練，並於百老匯登台演出，移居韓國之後，他的演出經歷和表演實力備受矚目，使之在眾多授權作品中擔任主角，並受邀擔任音樂劇選秀綜藝節目「魅影歌手Phantom Singer」評審之一，儼然成為音樂劇表演雄霸一方的代言人。而韓語版演出則由去年在韓劇《機智牢房生活》裡表現令人印象深刻的實力派演員丁文晟，及作品橫跨電視、電影、舞台劇與音樂劇的硬底子演員吳萬石擔綱。 《光的來信》則為韓國藝術文化委員會之下Glocal Musical Live計畫的第一屆得主，這個以原創音樂劇作品為重心、企圖培育編劇新人的長期計畫，協助作家韓在恩完成了她希望能在劇場看見的故事題材關於一九三○年代，文人作家彼此惺惺相惜的純真情誼和創作熱情。由近年因韓劇《秘密森林》與《機智牢房生活》知名度大增的李奎炯，及活躍於韓國音樂劇舞台的金鐘九，將在台灣不同的演出場次中，飾演那位收到了「

文字|黎家齊
第306期 / 2018年06月號

特別企畫 Feature

不求回報的付出 重回純粹熾熱的文學年代

《光的來信》是韓國近年當紅的劇場作品之一，背景設定在一九三○年代、日治朝鮮期間，在愛好文學藝術、詩詞創作的青年之間，彼此相知相惜、互相鼓勵、一同成長與突破，創造屬於近代韓國文學的奇豔花朵。編劇韓在恩表示，劇情描繪敬愛與戀愛的心境轉換，就是想傳達愛情剛剛開始萌芽的那種感覺；導演金泰亨也表示，劇中人寫粉絲信給心儀的作家，是不求回報的，而這主種熱情、尊敬和關心的「純粹」，正是這齣戲的出發點。

文字|陳茂康
第306期 / 2018年06月號

特別企畫 Feature

《光的來信》編劇 韓在恩

《光的來信》編劇與作詞者韓在恩（한재은）即是因為參與了這個計畫，才一步步完成了演出劇本，成為編劇新人培育項目的成功案例。然而，她其實並非科班出生，「我本來在大學是修『英語教育』的，當時因為在學校上了戲劇課，才第一次接觸到戲劇演出，」韓在恩說，畢業之後她進了一般公司就職，成為上班族，那段期間她仍保留了進劇場的習慣，最後終於因為太喜歡戲劇了，便「放下工作，進入研究所學習戲劇；我本來也是抱著讓自己暫時休息一下的心情，或許學一學就會再回去職場也了吧！結果就一直走下去了。」 三○年代「日治朝鮮」文人圈的再檢視 會成為編劇，其實也因為韓在恩心中有很想看見的故事題材，但無奈「一直都沒有人寫」，於是她只好自己動筆，寫她喜歡的東西。二○一○年，她開始工作一部名為《I-Chae》이채 的作品（關於一九四○年代，韓國獨立運動團體找來一位無名演員企圖扮演朝鮮李氏王儲的故事），並在隔年受 CJ文化基金會青睞，有了演出製作的機會，從此開啟了她的編劇生涯。後來她「在寫作、修課和參與編劇工作坊的過程中，認識了許多同行；也是在他們的轉告與鼓勵下，才報名了Glocal創作計畫。」 這麼看來，《光的來信》其實與她所說的此前創作相同，有著一樣的日治朝鮮背景，而那正是韓在恩想寫、也想在劇場看到的題材：「我尤其鍾情於一九二○至四○年代的時代氛圍，所以我大多選擇以那個時期為設定。」她也試著說明，「首先，這個主題真的沒有太多人在關注和研究，所以會覺得很有新鮮感；」再者，「那其實是個充滿傷痛的年月，在素材的挑選和處理上，也必須特別謹慎以《光的來信》這個劇本為例，是對於三○年代文人圈的再檢視，」於是她也從中發現，在「日治朝鮮」這個主題之下，「還有非常多值得挖掘的歷史內容。」 廿世紀朝鮮的日治時代，於一九一○起至一九四五年八月二戰結束為止，在這期間，曾有一段政治上相對和平的日子，「文學界也在此時有較為蓬勃的發展，有許多文人聚會活動在此時舉辦、許多文藝期刊在此時出版發表，因此我特別關注這個時期。對我而言，那是段很具歷史魅力的歲月。」韓在恩也

文字|陳茂康
第306期 / 2018年06月號

特別企畫 Feature

《光的來信》導演 金泰亨

與編劇韓在恩相仿，《光的來信》導演金泰亨（김태형）起先讀的是離戲劇更遠的韓國科學技術院（KAIST），學的是電子工程，因為「在學期間參加了戲劇社團，老實說還蠻樂在其中的。後來，讀到大概三年級的時候吧，覺得電子工程其實沒有很適合自己，在班上也並沒有比旁人出眾，於是決定要去做些有趣的事情，最後就轉學到了韓國藝術綜合大學。」他口中說來輕鬆的轉學，想像起來卻並不那麼容易。細觀金泰亨過去在其他訪談中，或在此次現場的表情與對話裡，都不難發現他散發出的那種屬於藝術家的「反骨」態度一種樂於接受挑戰的創作慾望，有時表現在作品的形式上，有時則在題材的選擇裡。 透過藝術形式 傳達社會議題 例如以前他曾在接受訪問時提到，希望自己的作品能呈現更多不同的聲音，甚至是對於目前的資本主義社會而言，具有爭議的題目。對此他趁著此次談話也加以說明：「在藝術學校就學期間、在思考未來該進入劇場的工作職場，或該繼續進修的時候，對於社會現況有許多的觀察，可以說是看到了不少資本主義世界的矛盾、許多不平等的存在。」但金泰亨也表示，那是自己年輕時的想法了，現在的他，當然不會像過去那樣把資本主義當做敵人來看待，「不是需要打破的系統，或必須抵抗的東西」，反而是因為年齡的增長、社會的歷練，看見了「許多在這個大框架底下，社會中的我們需要面對、正視的東西，譬如，人與人之間的歧視和莫名的嫌惡、性別與權力的問題、少數族群和身心障礙社群的聲音等等。我想要透過藝術，把這些議題具體呈現給觀眾，並將傳達這種不平等，作為一個目標。」金泰亨說。 從去年底，他所執導的舞台劇《頭盔》더 헬멧 The Helmet，在大學路Art One劇場連演了三個月，整個作品由四個不同的演出組成，有兩種場地設定（演出稱之為兩個「房間」）：首爾與阿勒坡（Aleppo，位於敘利亞北部的城市）；而兩個房間裡，又會上演不一樣的內容：首爾房裡分為學生與鎮暴部隊、阿勒坡房裡則分成孩童與成人。而連結這四個故事的關鍵字是「白頭盔」，那是分別在二○一六與一七年提名諾貝爾和平獎候選團體的敘利亞民間防衛團（Syria Civil Defense）在當地居民口中的暱稱自敘利亞內

文字|陳茂康
第306期 / 2018年06月號