PAR 表演艺术杂志

易制作《老皮嫩肉生77》将桃园77艺文町化为一座开放式的环境剧场。作品以「老皮嫩肉」作为创作隐喻，「皮」象征生命经历、时间留下的厚度，「肉」则代表感知、欲望与仍持续生成的生命能量，并邀请不同世代的舞者共同创作，让青春、成熟、记忆与当下在古迹空间里交会。演出将运用桃园77艺文町的入口、步道、祈福亭及户外空间，透过多个定点与移动动线串联作品。观众不再只是坐在固定位置观看，而是跟著舞者移动，在不同空间遇见不同的生命片段：有熟龄女性对生命的回望、年轻世代的青春能量，也有餐桌上不同世代之间的生活对话。最后更将邀请观众加入《77生气》的共舞，让古迹从被保存、被观看的历史空间，成为当下可以共同参与的生活场域。

许程崴制作舞团以台湾民间文化、生命经验与仪式为创作核心，融合民俗信仰与当代舞蹈，发展出兼具力量、诗意与剧场性的身体语汇。2026年全新创作《金黄莲》，以台湾民间信仰中的纸莲花为灵感，将人们对平安、转运与除厄纳福的期盼，化为一场由身体执行的当代仪式。作品集结9位舞者，透过「座、卧、礼、拜、敬」5个身体段落，从安静凝聚、流动交叠，到力量累积与开放舒展，构筑一条持续推进的能量轨迹。金黄色光影、层层交错的群舞与延伸纸莲花折叠、包覆结构的服装，共同形塑流动的仪式场域。舞者在反复、停留与开展之间，使舞蹈不只是被观看的表演，更成为一场正在发生的祈福行动，带领观众展开关于生命、信仰与感知的旅程。

何日君再来剧团《未来．火车．歌厅秀》则把「舞台」直接搬上火车。作品以歌厅秀为形式，结合歌曲、舞蹈与情境短剧，从1887年刘铭传兴建台湾第1条铁路开始，串联纵贯线通车、铁路现代化、电气化、高铁通车等重要历史节点，并透过〈丢丢铜仔〉〈飞快车小姐〉〈车站〉〈车顶水姑娘〉〈向前行〉等与火车相关的经典歌曲，唤起不同世代的共同记忆。作品分为「卡带A面：追著火车向前行」与「卡带B面：在这等著你」两个版本。A面从桃园前往富冈，以欢乐庆祝的气氛回望台湾一路走来的发展；B面则从富冈回到桃园，将视角转向「留在原地的人」，从父母等待、家门口的沉默，到夜车离别与回望，让同一段铁道旅程呈现「向前行」与「被留下」两种不同的情感。