特别企画 Feature 教育现场直击
重新回应师生对于剧本的追求——以国立台北艺术大学为例
校园里的读剧，大致可分成几种：一是，授课过程中针对经典剧本的阅读；二是，剧本创作相关课程的期末呈现；三是，主修剧本创作的学生，符合毕业规定的发表。 对比国内几所拥有戏剧相关科系的大专院校，尤以国立台北艺术大学（后简称北艺大）视「读剧」为重要位置。以北艺大剧场艺术创作研究所剧本创作组的修业相关规定来说，该组学生的「毕业制作」包括毕业制作剧本与创作报告两部分。其中的毕业制作剧本，研究生须修毕「戏剧创作研习 I、II、III」课程，始得申请毕业制作读剧会，并须在举办读剧会当学期开学第一周内提出申请，完成毕业剧本之公开读剧之后，才能进行学位考试。也就是说，公开读剧是毕业的必要程序。 不过，数年累积下来，不仅在演出形式方面开始有所转变，编剧的企图心明确展现在与导演、演员等合作，愈趋近正式演出；同时，演出空间也不一定限于校园，更走向外部场馆，包含牯岭街小剧场、旧峸剧场等，持续回应他们对正式演出的想像。因此，本文将以北艺大为主要案例，邀请陈建成与黄郁晴两位专任教师，以他们对学生的观察，对应于教育现场外的创作、导演经验，重新思考「读剧」对于师生的关系。
文字|吴岳霖
第361期 / 2025年12月号
