罗兰.奥泽
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戏剧
资本主义时代的荒凉竞逐
戈尔德斯在一九八五年法国对资本主义心理疆域展开的探勘,在二○一八年的台湾未见偏差与过时。不断汰换器物以求续存的经济结构,离奇将自己抛进了心理时空相对停滞,且使全球地理迈向均质化的空间。另一方面,沉浸式剧场不等于非传统观演关系。当心理上双方并未形成互动,作品内部又缺乏可依循的脉络性解释时,在这场对资本主义而言位于非中心空间所展开的幽微抗衡里,观众更进一步被推往作品的外缘。
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戏剧
在语言中展开的战争
我们必须在时间的进程中,透过耳机解消我们与语言(而非表演者)之间的距离。换句话说:语言不只属于表演者,也属于观众。观众与表演者一道,同样在语言之海中体验友谊或个体的生成及撤回,所以并非表演者的角色决定了语法结构与语言的因果性(归因)位置,而是相反地,作为观众的我们以视觉化的空间与距离,填充、包围、让出或重新覆盖了这两个表演者的位置。
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艺号人物 People 法国导演暨音乐家
罗兰.奥泽 在对话中 探寻无所不在的欲望
自从二○一六年与印度舞蹈家阿露西.穆耿访台演出《印X法交锋》后,罗兰.奥泽(Roland Auzet)似乎就与台湾结下不解之缘,接著就与编舞家瓦旦.督喜合作了《寻,山里的祖居所》,今年则将他在多个城市执导过的《在棉花田的孤寂》带来,以户外沉浸式剧场形式演出。奥泽表示,戈尔德思这出作品最撼动他的主题就是「欲望」,这回他邀请徐堰铃与王安琪两位女演员担纲,希望通过两个女性角色,从一种「普世性的眼光」来看待欲望的问题。
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焦点专题(二) Focus
寻探传统 照见未来
近年累积出六十六种脚谱的TAI身体剧场,在透过创作与田野反思当代原民处境,及原民传统与现代文明之间的关系的路上,在新作《寻,山里的祖居所》中首度与异文化背景的创作者合作。法国作曲家暨剧场导演罗兰.奥泽与TAI一同走上太鲁阁的大礼部落,找到双方的共鸣,打造出的舞作透过太鲁阁族歌谣及该族服饰常见的黑、白、红色彩,乘载当代与传统不同层次的意义。
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特别企画 Feature
印度古典舞 解放灵魂 共飨和谐之「味」
印度古典舞的产生与廿世纪初印度反英国殖民的背景有关,为了抵抗外权引发找回本土认同的各种方式,艺术是其中一种途径;于是在学者深入探访舞蹈的根源并对照古籍研究后,目前被认定的印度古典舞有八种,而被认定的古典舞,必须符合印度经典《舞论》中所提及的规范,而且是属于解放灵魂的舞蹈,不是用以纯娱乐的民俗舞蹈。
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特别企画 Feature 专访《印X法交锋》舞蹈家
阿露西.穆耿 艺术是与时俱进的旅程
出身艺术世家的奥迪西古典舞者阿露西.穆耿,把传统到当代这看似冲突的组合,视为另一种旅程:「没有一件事是永远不变的,现在的奥迪西舞也不可能和十五、廿年前一样,演出的方式不一样,场地也不一样。传统若不能与时俱进,那就毫无意义了。」与法籍音乐家罗兰.奥泽合作的《印X法交锋》,她说:「这个作品不是关于他,也不是关于我,而是让我们找到了彼此得以交会相遇的第三个空间。」
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特别企画 Feature 专访《印X法交锋》音乐家
罗兰.奥泽 以击乐重新诠释几何空间
若说「创作」代表著在既定规范中,找寻得以突破的空间,那么《印X法交锋》对于阿露西.穆耿,是对于印度古典舞传统的回应,而对于罗兰.奥泽,则是以击乐来界定他所谓「空间的线条」。如此这般对于「自由」的追寻,最终让两人在同个舞台上相会。奥泽说:「这个作品让我们能够依据彼此所累积的艺术养分,去建立一个新的传统,像是创造一个新的语言,在舞台上建立一个能够同时包容我们两人的世界。」
