雪敏.朗霍夫
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焦点专题 Focus 艺术家的移动日志温思妮:从没有经验所造成的「痛」与「错」开始
如果说跨国合作对我有什么意义,那就是让我更清楚「自己是谁」。 挑战西方,跨国制作,是件能快速的事情? 我的第一个国际剧场交流经验,是2007年因欧丁剧场导演尤金诺.芭芭(Eugenio Barba)来江之翠剧场开工作坊,我因此参加了团员征选。当时团长周逸昌说:「若有心参与演出的人,请努力练习南管梨园身段与我们的表演身体训练课程。」老实说,我最初只是被「国际剧场大师」的名气吸引,并不理解周老师为何坚持寻找「亚洲的身体」,而剧团邀请印尼舞蹈家Mugiyono Kasido、Siti Sutiyah、Bambang Besur来教授工作坊时,我则惊叹为什么亚洲有那么厉害的剧场我却不知道?当我看到尤金诺.芭芭恣意拆解梨园的身体和语言时,我有一种非常强烈的直觉「这哪里不对劲」现在我知道这叫东方主义与文化挪用。但我很快就把这些疑惑先抛在脑后,前往「进步的」德国学剧场。 我在德国的每一次校内校外演出算是跨国合作或文化交流吗?我想不是。
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话题追踪 Follow-ups
为变动中的社会 找到新的叙事
马克西姆.高尔基剧院是柏林公立剧院中最小而美的一个,但在联合艺术总监雪敏.朗侯夫与彦斯.希列的经营下,因为创作上著力于反映现实,关注并揭露种种社会问题,两人接任迄今不到四年,成果备受肯定。艺术总监彦斯.希列说:「一座市立剧场的任务,是去处理自己城市的现实和本质。剧场是社会自我投射的公共空间,政治的关联性因此比过去还重要。我们是谁?我们想要成为谁?这些是我们一再问的问题。」
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城市艺波 Cities & Arts
马克西姆.高尔基剧院 新总监领军即获选「年度剧场」
去年由双人搭档雪敏.朗霍夫与彦斯.希列接下新任艺术总监的马克西姆.高尔基剧院,在二○一三到一四年表演季推出的新制作,都与身分、族裔、移民、城市议题息息相关,掀起非常可观的讨论声浪。被《剧场今日》杂志宣布获选为二○一四「年度剧场」,表示全新的双人总监搭档把这个剧场带到了全新的境界。
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城市艺波 Cities & Arts
土裔女艺术总监上任 马克西姆.高尔基剧院展开新章
柏林马克西姆.高尔基剧院的新任双总监于十一月上任,其中雪敏.朗霍夫既是女性又是土耳其裔,备受瞩目。朗霍夫早先在瑙宁街剧院即以「移民后裔剧场」打造剧院特色,接任新工作后则宣布要带领剧场走向一个更开放的城市剧场,多元包容。
