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残酷日志
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特别企画（二） Feature 现象8：戏剧跨国制作，跨不过语言的障碍？
制作期短磨合不足 声音转译徒留表演鸿沟
跨国制作风潮不歇，从年初两厅院的《爱情剖面》，台北艺术节的《目连拯救母亲大地》、《九面芙烈达》，到近期由廖琼枝主演的《残酷日志》，都是国外编导与台湾团队或演员的合作。但令人期待的合作却未都令人满意，过程中处处显露跨国合作的不协调与表演体系的不同调，舞台上语言、声音表达转译也呈现严重断裂。制作期短让本地演员难以消化文本建构自然的语言表演，不谙本地语言的外籍导演也无法进入语境与演员工作，都是未来跨国制作须注意改善的方向。
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演出评论 Review
拒绝社会学解码的肉身兵器
根据导演节目单所言，死者不曾说谎，透过死者亦有机会揭露真实的谎言，然而置放剧场中，并非为了明辨真伪，反而更像在自我审讯中描绘笼统的图像。对亡灵对自我的控诉正是对存有世界的控诉。
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艺活志 Behind Curtain
《残酷日志》排练与彩排
时间：二○一四年十月十五日 地点：台北 空场 时间：二○一四年十月廿二日 地点：台北 国家戏剧院实验剧场
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艺活志 Behind Curtain
廖琼枝 拭泪之后继续挑战
秋老虎发威，燠热的台北午后，蒸腾的热气让人眼皮沉重。推开廖琼枝歌仔戏文教基金会大门，萎靡的神经被一声声的凄凄惨惨给唤醒。 「念念不忘袂吃困，为伊英台失神魂，全身无力站袂稳，三顿粥饭无爱吞」《山伯英台》梁山伯病中的唱词，爱情无望的悲叹，酸到人的骨子里。 这声音出自歌仔戏界最会哭的女人、「第一苦旦」廖琼枝。为了九月下旬在北投举办的「台湾月琴民谣祭」最后一场活动，正在练唱，虽然，角色身分由旦角转为生角，招牌的哭腔催泪依旧。 二○○九年，廖琼枝以《陶侃贤母》封箱演出，挥别歌仔戏舞台。五年来，可没过著闲适的退休生活，七十九高龄的她，每天开著车奔波赶场，教学、演讲、开会、为学生排戏、整理剧本；十月，两厅院国际剧场艺术节，更首度跨入小剧场，参与法国编导法布里斯．度比（Fabrice Dupuy）剧作《残酷日志》演出。 即使日前下车时不慎踩空，左脚脚掌裂开，脚上还穿著厚重的护具，行走不便，廖琼枝咬著牙，一跛一跛赶场，大家心疼不已，要廖琼枝休息一阵子，她却说，从小阿妈就教诲：「答应别人的事，就亲像头壳斩落来。」瞻前顾后，肩上的担子一个都不肯放下。 廖琼枝的后辈学生都清楚，廖老师个性倔强，总是委屈求全，承受不了时，躲在角落哭一哭，眼泪擦乾，继续做下去。 廖琼枝笑说，她对自己也不太了解，踢到铁板，被人误会，就想为什么还要做，不如退出艺界。但哭一哭发泄一下情绪，事情过了，又想找事来做。 「我从一个无依无靠的孤女，如今受到大家的肯定，这不是金钱买得到的。这呢多岁还能为社会服务，人生的路愈走愈甜，趁著身体还能动，要为歌仔戏多做点事。」
