影响.新剧场
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艺号人物 People 导演吕毅新 用表演替下一代、替台南留下些什么
作为土生土长的台南人,吕毅新从成长环境、接触表演艺术,再到创立剧团,都跟府城脱不了干系。二度赴美求学返台后,她回到家乡成立「影响.新剧场」,并从2015年开始与台南市文化局合作「十六岁小剧场少年扮戏计划」(于2019年更名为「十六岁正青春艺术节」),一晃眼已过了10个年头;而今(2024)年适逢台南400活动,影响.新剧场也与台南人剧团携手推出《内海城电波》,在剧场里带著观众穿梭时空,认识以台南为基底所架空出的内海城风华。 校外辅修戏剧,两次赴美求学 是到比较大之后,吕毅新才知道自己的成长过程跟同侪并不相同。 父母皆是学者,来往结交的多半是文学、艺术、剧场或电影界的朋友,从小她就跟著双亲看电影、跑剧院,还会请假去台北看云门舞集演出,「我是在家里知道美丽岛事件的,因为有人跑来告诉爸妈,他当时亲眼所见所闻,我以为别人也是这样,后来才意识到那是因为我爸妈他们很早就在做很不一般的事。」因为如此,电影或表演艺术对吕毅新来说一点都不陌生,早已是她生活里的一部分。 大学念成大中文系,她笑说自己其实有辅修「手语社」跟「戏剧系」,那时她开始在小剧场出没,毕业后在华灯艺术中心当企划,「常常要跑台北看戏,我乾脆把鸿鸿、黎焕雄的作品请到台南。」吕毅新所说的辅修,不只是发生在校内,透过投入南部剧场界的实务工作,她尽情接触从小就熟悉的剧场。 但这对她来说还是不够,在网路还没面世的时代,她把图书馆里与表演艺术相关的书都翻遍,也思考当时剧场在他人眼中的景况,「常有人说搞剧场很自溺,总是困在自己的象牙塔里,跟剧场外的世界很脱节。」她不认同戏剧和社会界线应如此分明,自己写作和做戏对象也包含不同族群。在剧场工作3年后,带著精进的渴望,她决定负笈美国,继续攻读戏剧硕士。 那是吕毅新首次赴美求学,在蒙大拿大学(University of Montana)念戏剧的时期,她因老师之故而有机会跟知名的「被压迫者剧场」(Theatre of the Oppressed)创始者、巴西剧场大师奥古斯都.波瓦(Augusto Boal)学习;「很多时候我们会区分这一块是教育界来做、这一块是社运圈的人做、这一块是戏剧界的范围,但波瓦的剧场实践,让这些事情产生了变化
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特别企画(二) Feature
影响.新剧场扎根台南
以儿童、青少年剧场为主创方向的影响.新剧场已经满10岁了,艺术总监吕毅新在国外留学、返国后,不只发挥自己关于青少年剧场之所学,更用心于在地戏剧人才的培育。自2015年开始与台南市文化局合作的「十六岁小剧场少年扮戏计划」,到2019年正名为「十六岁正青春艺术节」,影响.新剧场透过「口述历史剧场」的方式记录青少年的生命故事,并让他们从无到有地制作出一出戏。即使今年在疫情下被迫转为线上工作,但依然前行,展现10年扎根的毅力。
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特别企画 Feature给高中生的课外艺术练习
除了已编入学校制度的「社团课」之外,青少年还能前往哪里挥洒对艺术的想像?本刊搜集全台9项课外练习场,高中生请走
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特别企画 Feature 37岁,2002年加入国立嘉义女子高级中学话剧社拥有梦想,才成为自己
走进嘉义女中礼堂,折叠铁椅被展开,然后排列整齐,并区隔出年级、班别,秩序俨然。唯一超越这里秩序的是余品洁,再也掩不住兴奋,爽朗的声音成为里头的回声亦是此时的回身,她指著舞台,说是之前话剧社上社课的地方;然后又从面对舞台右手边的45度角往前指,说是当年高一的她,看到社团学姊介绍话剧社,她觉得好好笑、好想参加的那个角度。 高中前从未接触过剧场的余品洁,加入话剧社无疑是她的戏剧启蒙从那个看学姊表演的视角开始,逐渐成为那个视角里的表演者,在不同舞台。
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有无「出脱」,青春说了算
今年「十六岁正青春」艺术节的「青少年扮戏计划」,由影响.新剧场与参与学员共同呈现了作品《出脱》。台语「出脱」的意思是指出息、出头或成就。对青少年来说,长大后有没有「出脱」,是对自己的期许,是家人的期待,更多是来自社会上的认同。演出以学员的生命经验或田野调查资料,利用剧场美学转化成每段演出的主题,最后孩子们以现实状态说出「青春宣言」,剧场在此时成为他们心灵的归属,来自社会的歧视、压迫与不被理解,通通被抛诸脑后。
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话题追踪 Follow-ups
致十六岁的恶情书
台南的「十六岁小戏节」今年来到第五届,由影响.新剧场带领的「少年扮戏计划」,每年征选青少年麋集一处,从《少年蒙太奇》、《在路上》、《万花筒》、《发角》到今年的《共振Resonance》,发展出属于自己青春的舞台故事。高中生们的日常主旋律,脱不了亲情、爱情、自我生命史与对时事的关注,每届皆触及身体缺憾与课业压力等议题,于《共振》中亦未缺席;舞台运用绷带的视觉意象,颇能呼应伴随成长之痛的愈合期必须给出空间,让疮口长出新肉。
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特别企画 Feature 现象8:创作与导引,为青少年打开剧场之门
不只「面向」青少年 更要并肩共学、用戏说话
今年国家两厅院的「新点子剧展」特别以「心之秘密:青春就是半成品」为题,推出以青少年为核心的作品,同时举办工作坊与「我们需要什么样的青少年剧场」国际论坛,也让人关注到青少年这个少被关注的族群。而已满十八岁的青少年表演艺术联盟,嘉义阮剧团的草草戏剧节、台南的十六岁小戏节与影响.新剧场的「少年扮戏计划」,都在这一年看到相当的积累与成绩,让人感到不管是「为青少年演出」或「由青少年演出」,都值得剧场工作者继续努力。
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企画特辑 Special
从理解青春创痛 到建构「文化记忆」
台南文化中心从二○一五年启动「十六岁小戏节」,其中由影响.新剧场艺术总监吕毅新担任计划主持人的「十六岁小剧场─少年扮戏计划」,让甄选出来的青少年透过戏剧课程培训及暑期排演,走完戏剧制作到演出的整段流程。今年的成果为《发角Huat-kak》,经过七次工作坊与廿次排练进行身体与声音开发,因应不同成员特质抛出问题、磨平锐角,自孩子的生命经验中串连线索编创成剧;演后更带领学员以即兴戏剧的方式走入社区,透过口述历史与长者互动,也建构了跨世代的文化记忆。
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企画特辑 Special
青春与成年的甜美交会 剧场里的成年庆典
台南习俗的「做十六岁」,代表对孩子成长的期许,而台南市政府文化局主办、台积电文教基金会独家赞助的「十六岁小戏节」,正是借此节庆,让青少年们在繁重的课业之外,也能有机会参与戏剧、音乐等表演活动,透过艺术,回看生活种种并说出自己的故事。八月正有两场青少年参与的相关演出:「东方猴梦想无限音乐会」与影响.新剧场《万花筒kaleidoscope》,透过剧场的庆典,为少年们迎向未来,打开看见世界的另一扇窗。
