PAR 表演艺术杂志

台南民间习俗里的「做十六岁」，代表著孩童离开了七星娘娘（七娘妈）的庇佑，正式踏入人生另一阶段的「成年礼」。孩子长大了，必须懂得分担家务家计、体会成人该有的社会责任，青春正盛的花样少男少女们，除了透过仪式、做好准备，如今，也有机会参与戏剧、音乐工作坊，认识自己，也学习彼此合作；或在艺术家的讲座里，听听前辈们的成长经验。这是台南市政府文化局主办、台积电文教基金会独家赞助的「十六岁小戏节」给孩子们的献礼，今年更以「台积电青少年剧场计划」为名，扩大规划一系列表演艺术活动，要让参与期间的学员们，不仅深刻体会成年之意，也能尽情享受、恣意挥洒这美好而甜蜜的十六岁。

从荳蔻而待放  绽开缤纷花样

台湾的青少年成长过程，常因课业与学习的压力，令人感觉暗淡无色。看看正值暑假的演出节目即可见一斑：儿童戏剧、互动音乐会与舞蹈课程，以及北中南东各地的儿童艺术节，似乎一直存在著某种断层，青少年观众的消失，或许不完全在于各种暑修、补习的桎梏，而是确切面临了无事可与、无戏可看的窘境。正因如此，永华文化中心科长方敏华也坦言，第一届「十六岁小戏节」办起来著实辛苦，却也在报名加快额满、票券迅速售出的逐年进程中，看见了青少年们对于此类活动的需求、热情与满满的想望。

此届由四个表演艺术团队：东方猴乐团、影响．新剧场，以及莎妹和日本扮家家酒剧团合作，分别举办工作坊与成果发表、售票演出，要让学员们与青少年观众们「看戏、扮戏、做戏」的三个愿望，得以一次满足。七月中登场的「我的星球——高中生戏剧工作坊」特邀曾获日本岸田国士戏剧赏的导演柴幸男来访，举办五天的培训课程，与台南的学员们一同发展、创建属于他们的小宇宙。八月开始的「东方猴计划——高中生音乐工作坊」，则以东方猴乐团独特的表演组合与师资为底，召集具备钢琴、小提琴、电吉他及柳琴等多达八种东、西方乐器演奏专长的学员，共聚一堂。学音乐的孩子不少，可以让他们彼此“jam”一下的场合却不太多，尤其像这样能在老师的带领下，融合古典与流行，让各种乐器对话而展现个性的机会更形难得。透过四天的密集课程，将在八月十二日登场的演出呈现，将迸发出怎么样的声音乐曲，亦令人竖耳期盼。

三年来皆参与「十六岁小戏节」、一直以来在儿童、青少年剧场耕耘的「影响．新剧场」，维持他们一贯的初衷：坚持以激发创造力为创作核心，去发展更多元且专为年轻族群量身打造的剧场演出。提到青少年扮戏计划，身兼「影响．新剧场」团长与编导的吕毅新充满能量地说：「有些小孩所经历的遭遇，比大人所想的还要丰富多元。」今年的演出计划名为《万花筒》Kaleidoscope，这个字源自于希腊语中“KALOS”（美丽）、“EIDOS”（形状）和“SCOPE”（观看），恰恰如同青少年的花样年华。当不同的媒材聚集在一起时，便会折射出意想不到的美，倘若将剧场这个恣意的想像空间与青少年碰撞，该会是多大的火花？这个计划，就是影响．新剧场希望带给台南青少年的成年大礼。

拼贴生活故事  演出属于他的青春纪事

从二○一五年的《少年蒙太奇》、一六年《在路上》至今年的《万花筒》，三年的计划里，导演皆以口述历史的方式引导每位学员将自己的故事说出来，透过拼接的编导风格，演绎出年轻世代的自由灵魂。在发展初期，许多学员常说自己没有值得和大家分享的故事，导演也总会提问：「那你身旁的人的故事呢？家人或朋友呢？」透过这样的方式，不仅培养学员思考，并观察、同理周遭的人们，也常常在分享的过程中，引导学员去了解故事中发生的问题，或许他们会渐渐发现，问题可能不是真的难题，又或者那些问题，得以在这过程中自然地迎刃而解，导演所分享的，是让学员知道「自己是有力量」、可以「为自己发声」的剧场观点。

以过去几年的创作片段为例：有一位少年假日打工经验是在养鸡场清鸡屎。所有的学员跟著学习在养鸡场工读的辛苦过程，创作了〈鸡场人生〉的片段演出。这样的发展，让原本因家境所需难以启齿的打工经验清鸡屎转化成了另一种意义：无法选择的困境和出身，是可以做为未来人生的资产，是独特难以取代的生活片段。也让其他青少年可以体验到与生活经历完全不同的生活体验。

有些学员的成长经验并不像想像中的简单。如〈咸酸甜〉是非常阳光且热爱街舞的大男孩的故事：很小的时候，他爸爸出了一场严重车祸，从那时起，爸爸的智商就停留在儿童阶段了。小时候好像多了个玩伴；但渐渐长大后，发觉爸爸似乎在他的成长过程当中缺席了。听到其他学员讲述关于父子的片段，正向思考的他没有埋怨，知道自己要为家庭担当，但也好希望能有这样可以赌气、耍赖、撒娇的对象。这也是一种酸楚的甜蜜。

也有一些青少年突破疾病的故事，勇敢的为自己发声：如想要有海贼王橡胶果实，被异位性皮肤炎所扰的少女心愿；罹患小耳症却刻苦修练，最后成为听障国手的经历；七个月大就经历换肝手术，想要实现模特儿梦想的故事等等。

剧场的十六岁祭典  一同欢庆、发挥玩兴

「年轻人生活的世界是不停在变化，我必须不停地update，这也算是一种学习。」在这三年间，从脸书、IG、直播、Youtuber……的盛行，到没落，从与青少年的工作中，吕毅新发觉他们所处的世代是如此快速多变，却没有一个为青少年打造的专属管道和平台。透过剧场，得以提供一个发声的空间，也让观众理解他们。因为「十六岁小剧场─少年扮戏计划」为剧团、为台南文化中心培养出一群新而死忠的观众，这些人是曾参与的学员，或家长、朋友，因为这个计划重新认识剧场、自己和身边的青少年。有许多人，是红著眼眶走出剧场的，愿意成为推广艺文和青少年剧场种子的后盾和助力。

十六岁成年礼是府城习俗，而剧场就像个庆典，欢庆著这些孩子们的生命力。从演员、编导设计、行政制作、后台组员等，每个部门都有个位置，等待著合适的孩子们发挥玩兴，同时，也召唤著观众们共同响应。在一出戏从零到有的过程中，孩子们也打开了看见世界的另一扇窗。