PAR 表演艺术杂志

聚光灯下 In the Spotlight 法国剧场导演

戴米恩．夏多内 跨越隔阂 省思现世的共同疑惑

在疫情封锁国界的状况下，法国导演戴米恩．夏多内是少数来到台湾、并能与台湾演员一同排练创作的艺术家。他因国家两厅院与法国凤凰剧院合作的「开动计划」来台，并选择英国文本发展为《人性交易所》，期待透过剧本丰富的政治意涵，带领观众省思眼前的社会与人性价值。而主创团队的跨国性质更是创作的关键，他希望能跨越语言和文化的隔阂，带领观众摆脱窥探异国风景的猎奇角度，实质见证文化相互激荡迸发的火花。

文字|王世伟
第334期 / 2020年10月号

焦点专题 Focus

文字之外的现代之声 朱利安．戈瑟兰 玩家、毛二世、名字

《玩家、毛二世、名字》是国家两厅院与法国凤凰剧院签署开动计划后的共制，由年仅卅二岁、却已改编过多部艰难文学作品的导演朱利安．戈瑟兰创作，取材自被誉为美国当代小说四大名家之一的唐．德里罗的三本同名小说。这个作品于二○一八年七月在亚维侬艺术节首演，九个多小时的演出时间里，戈瑟兰透过文字、音乐、影像等方式，让小说里的讯息包裹住我们，挑战他过往所处理的线性叙事，抛弃纯粹的永恒性。 戈瑟兰在亚维侬艺术节首演时的访谈提到：「这三本小说有个一致的主题，非常清楚地贯穿其中：就是一九七○年代的恐怖主义，尤其是在美国；有些是直言不讳，有些则委婉隐晦。然而，归根究柢，他们的核心都是文字的问题。现在可以质问：文字是什么？这里指的是文字的古老概念；还有，写作是什么？」三本小说在德里罗的书写里并没有直接关联性；同样地，戈瑟兰也无意塑造，而是将其分裂成不同事件，与小说家共同制造「文字以外的现代之声」。 走进剧场前，让我们先理解两位创作者的美学，以及他们与这个世界对话的方式。

文字|本刊编辑部
第325期 / 2020年01月号

总编辑的话 Editorial

备好沃土、搭起桥梁 让艺术大爆发

国家两厅院对于创作者来说，不只是个演出场地、专责节目策划，更要搭起桥梁，与国外场馆、艺文机构合作，共筑交流平台，二○一八年两厅院与法国国立凤凰剧院开启了「开动计划」，结盟共制作品包括今年台湾国际艺术节备受好评的《宅想新世界》、新点子实验场的《微尘共感》及苏文琪《气候计划》。 今年，两厅院又往前进一步，与法国五个国家剧院之一的巴黎夏佑剧院、南欧首屈一指的舞蹈之家巴塞隆纳花市剧院缔结伙伴关系，明年云门2《十三声》将前往巴黎，而花市剧院和两厅院艺术家的交换驻馆计划，也将在未来启动。本刊特别邀请两厅院艺术总监刘怡汝，与凤凰剧院艺术总监杜勒叶，进行一次双总监的「焦点对谈」，同时也专访花式剧院总监玛嘉莉、夏佑剧院总监德尚，介绍他们在人才、场馆、培育、合作上的理念与目标。 同时，两厅院也要成为艺术家的家、艺文工作者的摇篮，陪伴孵育大家的梦想。今年的两厅院艺术基地，不仅有长期驻馆艺术家吴明伦、周东彦、樊宗锜，短期驻馆艺术家王安琪、纪柏豪等五位，更包括了五位Gap Year两厅院壮游的创作者，七位艺术行政计划实习生；也特别邀请林强担任导师，给予艺术家们人脉资源的引荐和寻找资金的方法。林强也在本次的访谈中化身「心灵导师」，畅谈自己在艺术与生活之间、音乐创作和儒道经典之间的种种领会。 最后两厅院也希望能持续保有一种「叛逆」基因，让场馆成为艺术家的「新点子实验场」，让团队们可以纯粹创作，不用担忧外在环境、票房好坏，发展实验想做的事，拉长时间、做好准备，并且能鼓起勇气，冒险迈进。 本期，我们也将揭密两厅院售票系统的艺文票券销售资料，看看自二○一三到二○一八年的各项票券数据，在国立交通大学统计学研究所的分析之中，透露了哪些售票趋势变化与购票者消费样貌，也期望这些资料能够适当辅助相关场馆及艺文团队，作为开发潜在观众与行销沟通的参考。

文字|黎家齐
第317期 / 2019年05月号

特别企画 Feature 发现世界的同时，也让国际看见台湾

在相同理念下合作 携手探索时代议题

艺术家的才华，需要坚持与努力才能发光发热，而有伯乐的提携与支援，也才有可能站得更高、走得更远。成立迄今卅二年的国家两厅院，近期扮演起桥梁搭建的角色，以更有系统、更长期的方式做艺术家们的后盾，自二○一八年起与法国国立凤凰剧院的「开动计划」结盟，今年更与法国巴黎国立夏佑剧院与西班牙巴塞隆纳花市剧院缔结伙伴关系，将透过艺术家交换驻村、合作共制、节目交换邀演等方式，搭起桥梁，让艺术家登上更大的舞台，在看见他人的同时，也让国际看见台湾。

文字|李秋玫
第317期 / 2019年05月号

特别企画 Feature 当伯乐遇见伯乐 跨国开动艺术陪伴之路

刘怡汝 ╳ 杜勒叶

二○一七年，两厅院以「陪伴并支持年轻艺术家发展其最具开创性的艺术计划」为理念，与法国国立凤凰剧院（Le phnixscne nationale Valenciennes）签订长达四年的「开动计划」（Kaidong Project），从二○一八年开始实施至二○二二年。位于法国北部近比利时的凤凰剧院，属法国国立剧院Scne nationale网络，同时也是法国文化部四个「欧洲创作基地」（Ple Europen de Cration）之一，与里昂舞蹈之家、亚眠文化中心及雷恩布列塔尼国立剧院并列，所主办之节目强调当代创作，为欧洲极其活跃的国立剧院。两个场馆进行的节目交换、共同制作以及驻馆艺术家的驻村创作、发表、交流，可说是近年来台湾国际连结的一大创举。 在艺术家们透过交流平台之际，两位总监亦藉著访谈畅谈理念。年轻的凤凰剧院总监杜勒叶（Romaric Daurier）经营凤凰剧院已有十年，而两厅院总监刘怡汝亦拥有丰富的艺术家育成经验。在肩负起总监要职之时，他们侃侃而谈；在互访闲谈时，他们相互讨教。「虽然这么说有点微妙」，但刘总监所形容的「亦师亦友」，正是为场馆与艺术家们共同激荡的无限可能性，下了最佳的注解。

文字|李秋玫
第317期 / 2019年05月号

特别企画 Feature

以「人」为本的交流 藉「陪伴」打开彼此的未来

二○一八年一月一日正式启动的「开动计划」，是国家两厅院与法国国立「凤凰剧院」共同签订、为期四年的交流计划，透过节目交换、跨国共制与艺术家驻馆创作的方式，推动台、法两国之间的文化交流。计划核心在于人的交流，以亲身接触化解语言与文化的隔阂，打开了艺术创作的视野，也拓宽了场馆经营的思维。

文字|王世伟
第314期 / 2019年02月号

特别企画 Feature

国家两厅院的陪伴、共享、制作、链结

艺术基地计划 近年因应国家表演艺术中心全到位，大场馆时代来临，成立卅二年的国家两厅院长年以邀演国内外节目为主、提升观众视野的场馆任务也进行转向，近年以成为「艺术家的家」自诩，在节目邀演、制作之外，开放场馆资源共享，建立艺术家培育、串连的网络亦为核心目标。 「艺术基地计划」开始于二○一四年，五年间邀请十二位艺术家驻馆创作，是场馆的泥土，也是场馆横向连结创作者、地方、国际的起点。该计划目前收束了「长期驻馆艺术家」、「短期驻馆艺术家」、「Gap Year两厅院壮游」、「艺术行政实习计划」等四项专案，除了「长期驻馆艺术家」采邀请制之外，其余都是公开征选，且「长期驻馆艺术家」也由一年制延长为两年，建立更稳固的伙伴关系。 整体而言，计划内容从青年培力出发，以充足的资源与时间培育相关人才，整体内容则涵盖行政、制作与创作层面，挹注场馆资源、排练空间共享、跨国连结，在不同阶段给予处在不同创作阶段的艺术家、刚入门的艺术行政不同支援，今年首次加入「导师」制度，邀请两厅院艺术顾问林强领军这群艺术老手与新血。 艺术总监刘怡汝指出，「比如创作者在田野阶段，需要采访相关主题的专家学者，也可以透过两厅院联系，会有阶段性呈现，让两厅院会员、专家学者可以参加，给予艺术家回馈，制作虽是最终目的，但不是唯一的路，重点仍是两厅院如何在创作的过程中陪伴艺术家探索。」 月前公布今年度入选名单为：「长期驻馆艺术家」的剧作家吴明伦、剧场导演樊宗锜、剧场及新媒体导演周东彦；「短期驻馆艺术家」为演员王安琪、声音艺术家纪柏豪；入选「Gap Year两厅院壮游青年」的有林陆杰、林靖雁、马雅、张凯福、陈弘洋；以及7位「艺术行政实习计划实习生」程凤如、王晴毅、陈伟铭、李佳玲、游佳晏、傅米琦与林薇仁。

文字|张慧慧
第314期 / 2019年02月号

话题追踪 Follow-ups

「缓行制作」产生的剧场政治力

凤凰剧院去年底与国家两厅院签订了为期四年（2018-2022）的「开动计划」（Kaidong Project），两场馆将进行节目交换、共同制作及驻馆艺术家驻村创作与发表等交流，双方以「陪伴并支持年轻艺术家发展其最具开创性的艺术计划」为理念，共同发展台法国际交流共构平台，为近年台湾国际连结案例中一大创举。借此机会，本刊特地专访凤凰剧院的杜勒叶总监，请他一谈其剧场理念与连结民众的经验，及对青年艺术家的培育。

文字|王世伟
第302期 / 2018年02月号

话题追踪 Follow-ups

介入真实 省思创作

应法国凤凰剧院之邀，两厅院驻馆艺术家Baboo与编舞家刘彦成在去年底参加了该剧院举办的「选个真实片段，再辗转相传」工作坊。工作坊由创作组织「友善制作」两名创作者和两位行为艺术家策划，以法国哲学家莫杭的论述为基础，带领学员探究创作思想的流转及集体脑力激荡的成果。借由取材自真实的元素，此次工作坊透过共同的讨论与分享，让创作者了解自己的思考路径。

文字|王世伟
第302期 / 2018年02月号