PAR 表演艺术杂志

如荒烟漫草

对话

表演是为了谁？是为了观众？角色？导演？还是自己？ 16岁左右在临界点剧象录，我看著吉兴哥在写角色作业，他在一张白纸上画了两条线，分出了3个区块，分别写著：演员、角色、自我。 大学毕业时，我带著对未来的疑惑去找我的表演主修马汀尼老师，我说我不知道将来该往什么方向走，是朝影视产业发展，还是在剧场。 马老师说，我应该想的是，你可以为那个环境做什么，付出什么，够不够努力，以及有什么资格可以留下。 退伍后持续思索著表演的意义，年轻的我有了3个结论：一是创作，二是娱乐，三是代言。 创作指的是各种形式、美学、技艺上的追求、探索与挑战。娱乐包括观者身心灵的洗涤、陪伴、启发或宣泄。代言是指代替世界上的其他人或任何角色，说出他们的故事和存在。 年过30之后，有了一点点的经历与成就，但对于个人的追求淡了，想著我还能做什么。我够努力了吗？我该努力的方向是什么？自我成就吗？我有为这个环境尽了什么责任吗？身为一个演员，除了名利以外，你可以为这个环境做什么呢？ 其中之一就是期许自己能以身作则，让更年轻一辈的演员看到、知道面对表演，身为一个演员，可以有的态度是什么。这不是一个标准或批判，而是一种选择。 然而这样想，是否又太夜郎自大了呢？ 于是又继续想著这个老问题，表演是为了谁？ 多年来已习惯照著从吉兴哥那学到的角色作业方式去提醒、质问自己，和自己对话。 「演员」可说是一份职业、工作、身分；「角色」是你现在要去扮演的对象，或在演出中要接受的任务；「自我」是回到你这个人本身，所有关于你的一切。这三者既为一体又各自独立，并相互影响著。 「演员」是一辈子的训练和要求，不论多有经验了，永远回到最基础要求自己；反过来也会检视「自我」是否过分偏执「演员」这份认知，让创作「角色」的过程僵化，失去了可能性。 如果角色性格边缘，充满暴戾之气，扮演过程中一定会过渡、影响到「自我」及「演员」上，那也要小心；是否藉「角色」之名来满足「自我」对表演的虚荣或匮乏，或是以此刻意彰显「演员」能力的表现。 这三者同样也会相互牵制，譬如对「角色」茫然或无助的原因其实来自于「自我」，而非表演能力；或是太在意自我

文字|莫子仪
第353期 / 2023年05月号

艺活志 Behind Curtain

通向自我之路

透过当下的感受性，艺术家或是提出创作的诉求，或是积淀为表演的能量透过《谁怕艾未未》与《刘若瑀的三十六堂课》两书，我们看到了「当下」如何以不同的方式搭建他们的艺术之路一条通向自我之路。

文字|李时雍
第227期 / 2011年11月号