:::
崔台镐
相关文章 13 篇
-
话题追踪 Follow-ups 颁奖典礼现场直击第20届台新艺术奖 小剧场成大赢家
第20届台新艺术奖于7月2日揭晓得奖名单，并举行颁奖典礼。人力飞行剧团堪称大赢家，不仅以独立创作《感伤旅行（kanshooryokoo）：当你前往南方我漫长的忧郁变成一座用遗忘构成的西伯利亚》勇夺「年度大奖」，同时以与身体气象馆共同制作的《王子．哈姆雷特》，抱回「表演艺术奖」；而影像与新媒体艺术家李亦凡则以作品《不好意思⋯请问一下这个怎么打开》拿下「视觉艺术奖」。
-
台南人剧团《服妖之鉴》 探问跨时代自我认同课题
继《水中之屋》和《Reality No-Show》之后，台南人剧团2025年「台湾剧作家经典剧本再制」计划迎来最后一档压轴好戏，将于12月13日至28日在台北水源剧场推出简莉颖作品《服妖之鉴》，由艺术总监吕柏伸亲自执导，崔台镐担纲主演，为观众呈现一场探讨性别认同与时代暴力的深刻剧作。
-
《前方有三岔路口》 当代戏曲与马戏的黑暗咏叹调
国立传统艺术中心于2025年戏曲梦工场推出的《前方有三岔路口》，由新兴表演艺术团体「合作社」策划制作，作品将京剧、现代戏剧与马戏特技融为一体，开创出令人耳目一新的美学面貌。
-
《如梦之梦》2024台北上演 为表演工作坊40周年系列活动展开序幕
由表演工作坊制作，赖声川编剧执导的华人经典舞台剧《如梦之梦》，将于2024年12月31日至2025年1月5日在台北表演艺术中心大剧院盛大公演。这部被誉为华语剧场里程碑的作品，自2000年创作至今，便以其独特的演出形式、深邃的哲学意涵及众星云集的卡司阵容，在两岸三地掀起一股旋风，让无数观众趋之若鹜，与演出者一同在剧场中，完成「看见自己」的旅程。
-
特别企画 Feature崔台镐 勇于挑战类型 成为最具存在感的剧场角色
曾被誉为「极具存在感的绿叶」的崔台镐，原因是每回演出未必是主角，但在舞台上恰如其分的存在感，却令人印象深刻。（注）不过，他在近年的剧场演出中愈来愈展现出他的不可取代从小剧场到大剧院，从实验性到商业性，在挑战不同表演类型的同时，稳定输出表演能量，且形塑出截然不同的角色形象；跃升主角的同时，早已体现自身作为演员的价值，成为多位导演、剧团的御用演员，诸如人力飞行剧团、台南人剧团等。除演员之外，崔台镐也维持创作能量，导演、文本发展、表演指导等都让他在台湾剧场有举足轻重的位置，期待他持续开发自身，继续成为最具存在感的「剧场角色」。 注目焦点一： 崔台镐可以说是台湾近年最活跃的剧场演员之一。不只是从绿叶跃升成多部作品的主角，与不同导演、编剧、演员合作下，开发更多元的角色诠释；更重要的是有诸多粉丝追逐他的剧场作品，引导观众能够进入不同的剧场类型，感受到相异的剧场能量。2021年的《感伤旅行（kanshooryokoo）当你前往南方我漫长的忧郁变成一座用遗忘构成的西伯利亚》获得第20届台新艺术奖年度大奖，可视为里程碑后，更在2022年挑战《仲夏夜汁梦》，掳获不少粉丝，而2023年的崔台镐则在《鲸之嶋》、《泰特斯》、《Reality No-Show》等作中表现亮眼，体现他能驾驭不同规格剧场的能力。 注目焦点二： 2023年的崔台镐，更展现他在表演类型的多元性。除近年多所挑战的音乐剧外，《鲸之嶋》在音乐、操偶、面具等方面的运用，更凭借崔台镐的驾驭技巧，能够在复杂的元素里稳定推动自己的表演魅力；在导演李铭宸与多位演员共同发展的《百叶》中，崔台镐转译出自己的身体能量，产生与其他剧场作品截然不同的演员型态。他对于自身的积极开发与勇于挑战，可预期他作为演员的未来可能。 注目焦点三： 当我们以「演员」认识崔台镐的同时，他其实早已不被这个身分所限。除过去早已稳定输出创作能量，担任不同作品的编导、排练指导等，2023年的崔台镐仍在大量的表演作品里，不停歇这样的创作角色，包含《小王子》音乐剧的执行导演、北艺大《海鸥》的表演指导等，他在2024年也预计会持续维持
-
特别企画 Feature 你所不知道的崔台镐最⋯⋯的室友崔台镐
阶段性总结密切相处且熟知17年的存在，我陷入了苦恼。 探问他如何看待自己，他说：「我是一个无聊的人」。 身为室友像观看实境秀一般，他的日常确实毫无戏剧性可言，可以直接弃追，与舞台上的他完全不同。 爱睡觉，衣物积累一周才洗，室友会在第4天发飙后直接清洗。黑白灰蓝基本色穿搭，8顶差异不大的棒球帽，15双令室友感到困惑的球鞋。对3C产品龟毛执著，最近狂热PS5游戏《漫威蜘蛛人2》，主动早起是为了NBA，拥有各大串流影音帐号，追踪各类YouTuber，涉猎广泛。无论悲喜，都宅在那5X5m的空间里，时常拒绝室友出门走跳的邀请，对室友选择性失聪。 不过，他煮的泡面非常好吃。 记忆中，他最戏剧性的时刻，在台东都兰。眼看室友的包包被抢食的野猴夺走，室友紧张害怕想直接放弃，他拼死绕著摩托车与猴子对峙，露出牙齿牙龈并向猴子吼叫，最后他以泼猴之姿战胜了野猴。 生活中百无聊赖，但他总能在表演里召唤泼猴本能，良好适切地存在著。天赋与努力以及成长经验迫使他提早经历苦涩，那些风浪与内在依然活跃发育的男孩，拉扯出双向力量，撑开了体验空间，默默在生命幽暗之时，积累了更多可能。 导演与表演双栖，是近年的尝试。看待表演艺术宽广且谦卑，拥有对节奏掌握的敏锐直觉与良好控制，执行策略擅长打反拍，我常想挖开他上升、月亮水瓶的脑袋，到底有多奇异。不争，是他最好的武器，以柔克刚。读过《粹的构造》一书，他牢记在心，媚态与骨气习得于身，但最高的境界在于死心，终能成粹。 崔台镐是我见过私下最无聊，但在舞台上是存在感极强且幽默自在的发光体，同时是我碰过最能承接住他人的存在，最。
-
特别企画 Feature 你所不知道的崔台镐温暖的他
崔台镐是个很温暖的人，还没开始跟他合作前，就曾听过他的好。 一位曾教过的学生A君，参与过台镐和另外一位导演共同执导的制作。A君在排练场上的表现始终无法让另外一位导演满意，这让他非常难过、沮丧，甚至害怕再进排练场。有一天台镐居然亲自跑去A君当时打工的照相馆，跟他长谈许久，试图帮助他解决排练所遇到的问题。A君跟我说，台镐当时的举动真的让他感激万分。 2020年开始，台镐陆续跟我合作过《第十二夜》、《仲夏夜汁梦》和《Reality No-Show》，有他在的排练场总是特别让我安心，因为台镐是个创造力十足的演员，总是不吝惜提出非常有建设性或是天马行空的想法，帮助排练场上的大家能继续排练下去。最让我印象深刻的是，台镐是个会主动关照剧组年轻演员的演员，经常利用排练休息时，就刚刚的排练，私下与年轻演员讨论他看到的问题，并且提供可以尝试的其他可能性。他所给出的建议不是那种好为人师的教导，而是为了帮助年轻演员解决问题，为了让整出戏变得更好的那种。
-
特别企画 Feature 你所不知道的崔台镐给台镐的情书
其实，和台镐以导演与演员的身分合作，严格来说也只有《服妖之鉴》那么一次，但他确实是我为数不多的剧场好友中的其中一位。大概是因为我和台镐住得近，常常约在住处附近的咖啡店，聊创作、交流八卦、感叹中年的逼近、抱怨世界的嘈乱⋯⋯或是，被台镐推销一些好东西。 没错，就是推销。 别误会，他当然不是真的兜售商品或保单，只是当台镐用经过了他有意识节制的喜悦跟我分享他脚上新买的New Balance、或是刚换的手机和3C用品（也是他擅长的领域）甚至马桶刷之类的居家用品时，实在是，莫名地迷人⋯⋯从他为何需要或想要这件物品、为此做功课看了多少YouTube评比实测、入手后的使用心得、生活因此而展开的微小变化等等的各种小宇宙展开，这个在舞台上迷倒众生的剧场演员讲起他的购物经验实在是，太日常，日常到太具说服力了。 「我觉得你可以考虑一下，我是蛮推荐的。」通常台镐分享完好东西，就会给我一抹具有深意的微笑，静静吐出一口烟，这么说著。 「好的演员必定是一位优秀的推销员」⋯⋯不，我才没有要下这个肤浅的结论。我只是很喜欢这个朋友，很喜欢他低调、谦虚、客气但真诚的微笑总挂在有些距离感的脸上，就像他的演员简历上写的「不愠不火」（虽然他得了台新大奖之后偷偷改掉了）；喜欢他的表演有著处女座的龟毛精准，还有对于身为演员的高度责任感及自律，以及对他所珍视的人的关心与对后辈的默默提携。 以上这些，我相信也是大家喜欢这位优秀演员的原因，毫无疑问；然而我呢，则是更喜欢眼睛闪著光芒和我分享最近买了什么好东西的，日常的台镐。嘻嘻。
-
续聊天
和没看过戏的人聊看过的戏之一：《感伤旅行》
评论通常预设是给亲临过现场的观众看的，可是启发我们的那些思考和书写，有一大部分是为了没看过戏的不在场者而写的。这样的话，评论应该包含一种「不在场性」才对。先问你：为什么没去看这次人力飞行剧团的《感伤旅行》？
-
戏剧新讯
《单兵基本教练》 人世拼斗，乡关何处？ 为君艺造《单兵基本教练》
崔颢的两句「日暮乡关何处是，烟波江上使人愁」道出了在时间与空间交会的当下，内心的惆怅与感怀；而当家国之界已渐趋模糊、定义共识一言难尽、你我他者分合不定的今时此刻，且莫说军人为何而战、保谁的家、卫哪方国，个人如何自处、该以何为据，在进退两难、模棱两可之中，更似崔颢那般，早在茫茫江上失了方向。由陶维均和崔台镐共同编导的《单兵基本教练》，假军事作战的教习名称为题，却以相应的英文剧名 Country Roads Take Me Home 承载如「乡关何处」的创作概念，并以单兵的「单」字为依归，点出个人处境。 崔台镐表示，最初的演出构想虽发自兵戎生活，却试图跳脱回忆发展出「认同」的题旨好似众人对兵役的观感纷乱复杂、矛盾难解，更遑论关于战争、军事，乃至于国族的各种态度。陶维均则取《礼记．大学》所述，将「格物致知诚意正心修身齐家治国平天下」视为单兵，或说个人因以为据的处世顺序与社会结构；继二○一三新点子剧展编作源自椎名林檎歌曲的演出《本能》后，陶维均此次则言「本性」不管是分工保卫群体、战斗掠夺资源、以阶级区划职责等，皆属动物本性，而在线上手游里四海一家、捉对厮杀，或在工作生活中党同伐异、口诛笔战之后，谁也不能取代你的各位单兵们，如何继续在人世间拼斗存活？「基本教练」实为一种「生活手则」。
-
总编辑的话 Editorial科技始终来自于人性？
提到科技与艺术，会想到什么？是AR、VR，在台上拍电影？或从电视到Youtube、Netflix或爱奇艺？还是视觉、听觉如幻觉，更能跟机器人同场共舞、飙戏？等等，让我们先把时间回溯，将科技两字的科学与技术分开，深究在表演艺术界、从一九六○年代开始，在创作者们一面思索、一边想像的半世纪以来，于表演艺术场域所实践的种种技术和两方的互涉关系。 而时至今日，即使我们每一个人都能在掌上拥有世界，甚至有著虚拟一切、化无形为有形的超强能力，站上舞台的身体、亲临现场的观众，仍观看、感受并行动著，并构成「意义的可能空间」，换句话说，即使展演可以「无人」或「去人」，也不能真的「没人」。于是，在「科技始终来自于人性」这句广告语旁，或许还得加上一句「想像力就是你的超能力」。 除了简述当代影像科技的发展史、一探新媒体时代的身体展演外，本期专题也以表演艺术与科技相关的三大关键字：「几何、影像、机器人」为重点，看看艺术创作者们如何结合、延伸他们的想像，在舞台「泛科学」实践。 而取材自山海经、融合南北管与现代音乐的《蓬莱》和改编自艾莉丝．孟若短篇小说的《亲爱的人生》，两部作品也将于三月在国家剧院演出。《蓬莱》演员之一、新生代剧场新星崔台镐，即在本期「聚光灯下」受邀登场，我们也借此机会带读者一探这位在舞台上非常具有「存在感」的演员，他在台下真实的生活又是如何。而另一头，在紧锣密鼓排练之际，《亲爱的人生》编导王嘉明和「超爱」孟若的小说家李维菁，则同桌相谈，一边低头翻书、分享彼此喜欢的孟若故事，也一同崇拜赞誉，这位诺贝尔文学奖得主看似朴直简单、实则深藏难料的文字功力和写作策略，当然，最令人好奇的，仍是导演王嘉明如何将「时间的皱折感」给搬上舞台。
-
聚光灯下 In the Spotlight 剧场演员
崔台镐 极具存在感的绿叶 自认无聊的老灵魂
当年抱著星梦踏上舞台，现在却踏上以剧场为主的演员之路，崔台镐每回演出未必是主角，但在舞台上恰如其分的存在感，却令人印象深刻。朋友说他长相嫩，但个性老，如果硬要帮自己贴上标签，他首选「无聊」，是他对自己生活状态和心境的直观点评。他不轻忽自己在台上丢出的任何讯息，「有时你随意增添一个小笑点、小台词，都会影响整个作品的完整。」相较于个人表现，他更重视作品的传达与沟通，尊重每个作品的使命。
-
艺活志 Behind Curtain
我喜欢他，因为……
班奈狄克．康柏拜区魅力所及，除了吸引一般观众，专业剧场中的演员粉丝也不少！透过自身专业，台湾的演员粉丝们看到班奈狄克怎样的表演魅力？且听他们娓娓道来
