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台北室内芭蕾
相关文章 7 篇
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舞蹈新讯
再探柴科夫斯基 余能盛挑战《天鹅湖》
旅欧多年的编舞家余能盛，近年来数度著眼于其最钟爱的作曲家柴科夫斯基舞剧以外的音乐创作，并试图探索作曲家的情感深度、再将其浓烈的音乐语言 转译至芭蕾。今年度返台公演，余能盛首次诠释柴科夫斯基最知名舞剧《天鹅湖》，保留四幕结构而浓缩精整，以更立体的性格、愈加紧凑的情节，引领观众重探湖 畔这虚幻交织的起伏波折。 台北室内芭蕾舞团成立近廿年来，朝向根植台湾的职业芭蕾舞团迈进，《再现华丽经典～天鹅湖》为舞团年度制 作，以创团以来的最大制作规格向核心舞作《天鹅湖》致敬。除了四幕布景、百套舞衣、四十五名国内杰出芭蕾舞者，更邀请布加勒斯特国家歌剧院三位首席舞者、 国立台湾交响乐团（台北、台中、台南场）、台湾独奏家交响乐团（高雄场）共同合作，乐团各由Dirk Kaftan、萧邦享担任指挥。不仅承继了欧洲、台湾芭蕾舞者交流的良好传统，盘旋转盼间，更能激荡出《天鹅湖》的亮眼创新。
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艺号人物 People 从舞者、编舞家到舞团艺术总监
台湾芭蕾王子，闪耀欧陆舞台—余能盛
他二十二岁才开始习舞，却在欧陆一路从舞者、编舞家进而担任歌剧院芭蕾舞团的艺术总监，被视为在德语系国家成就最顶尖的台湾舞蹈家余能盛，他如何以精湛的技巧与舞台的魅力征服欧陆的舞台？如何让自己融入西方的文化社会、进而转化为创作的内力？八月他将带著欧洲舞者与台北室内芭蕾舞团，演出新作《当芭蕾邂逅柴可夫斯基》，让台湾观众可以再一次体验这位「芭蕾王子」的编创丰采！
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舞蹈
不脱硬鞋，走出芭蕾新路
在欠缺长期专业培养与大型古典舞剧经验的环境下，要移植西方芭蕾体系困难重重，因此，融合台湾文化特质与自己身体经验的创作芭蕾，显然才是国内芭蕾舞团积极发展的方向，创作者大都希望芭蕾不只是停留在技术阶段，也不仅止于古典芭蕾舞步的堆叠与排列组合，而是在不脱芭蕾舞鞋的坚持下，运用西方古典芭蕾的身体经验，发展属于台湾芭蕾的美学观。
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台前幕后
插电芭蕾强力放送
蒋秋娥的作品多具有实验性质，展示肢体与空间的新尝试。今年推出新舞《被遗忘的人》是她过去作品的沉淀与再发挥。
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台前幕后
蹈入画中，舞尽诗情
《忘归鱼的死与生》的计划可以追溯至一九九四年八月，那时台北室内芭蕾在国家剧院实验剧场演出余能盛的《失落的影像》，而林勤霖──《忘》这出舞剧的作者兼设计师──正在台北市立美术馆的实验空间展出装置作品《河囚》。就在林勤霖的助理主动联络我们之后，舞剧的筹划于是展开
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即将上场
台北室内芭蕾演出芭蕾禁忌！？
台北室内芭蕾今年巡演以《禁忌．禁忌》为题，舞码包括旅德编舞家余能盛的旧作《失落的影像》，融合芭蕾舞、现代舞及德国舞蹈剧场的风格，透过象征主义的手法，传达世人必须珍惜所处世界的观念，颇富环保及人文关怀的精神。以及新作《非常虚荣》，挑战舞者技巧。 另一支蒋秋娥的诙谐芭蕾《钢琴协奏曲》，取材自莫札特同名乐曲的舞作，承袭巴兰钦以降高度音乐视觉化的新古典主义，幽默淸新地呈现。新作《禁忌．禁忌》则呈现古典与现代交相激荡的芭蕾新貌。
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即将上场
台北室内芭蕾《冲突》
《冲突》是台北室内芭蕾成立以来的第五季演出。 由旅德十年的舞蹈家余能盛出任本次演出之艺术总监，并编作《失落的影像》。甫上任德国Osnabruck市立剧院芭蕾舞团副艺术总监代理艺术总监、兼任芭蕾教师及首席舞者的余能盛首度正式与国内舞团合作。 本次演出以《舞者箚记》开场，包括蒋秋娥的Port de Bras、《跳针》、《失鸣鸟》，及潘怡芳的处女作《归零》。蒋秋娥同时编作以布农族歌谣、日本鬼太鼓、亚维农及印度歌谣入舞的《冲突》，另有运用狭长空间、录影手法的《长廊》，而最后以余能盛的《失落的影像》结尾。全场由探讨舞者肢体出发，透过剧场元素的运用，最后传达对当代的省思。
