PAR 表演藝術雜誌

演出評論 Review

神笛陸春齡與新樂種

聽衆在一償親睹大師演奏的夙願之餘，必也慶幸能聽到如此精緻的中國現代室内樂。

文字|陳中申
第2期 / 1992年12月號

即將上場 Preview

來自古典的現代作品──布蘭詩歌

沃夫不再尋找新的和聲組合，而改以單音旋律；不再廼旋於新的音樂理論，而以民歌為素材；更不追求聲光效果，而走回希臘精神的「完全劇場」。

文字|邱瑗
第1期 / 1992年11月號

封面故事 Cover Story 〈音樂〉

亨利．梅哲──我想要做的，是以音樂爲主導的文化推廣運動

在音樂面前，我只能説「好」與「壞」。我所在乎的，是我指揮的樂團是否已達到能在卡内基音樂廳公演的水準，而不是所謂「台灣的標準」。根本没有什麼是「台灣的標準」。 全世界不景氣的影響之下，室内樂管絃樂團的賣座的確是不好。台北愛樂是一個完全由民間出資獨立經營的樂團，雖然有高水準的演出，但政府及有些經紀公司寧可以世界級的天價邀請國外的表演者來台，不但不給優秀的民間團體合理的補助，還控制其節目内容與演出時段。試問，那些世界級的表演者會關心這個地方嗎？政府到底該做的是什麼呢？ 政府若想要推廣音樂，不應該只辦一些娛樂性高又有票房保證的音樂會，而要落實建設性的教育工作。台灣比美國在這方面佔優勢的地方，是台灣有美國所没有的「音樂課」及一些優秀的音樂學校。這是一個長久的教育方案，讓孩子們了解什麼是布烈頓靑少年管弦樂入門，什麼是奏鳴曲的樂章，讓真正有天份的年輕音樂家，能在没有背景的條件下累積豐富的舞台經驗。我想要再做的，是以音樂爲主導的文化推廣運動，那才是這塊土地最需要的。當我在芝加哥交響樂團時，我曾爲高中生、小學生辦過音樂營，結果連紐約愛樂、波士頓交響樂團的人都慕名而來。可是，這裡的環境還不能提供一個空間來做，令人痛心。 你問我什麼是台北的表演藝術環境？我最近最好的一場音樂會，在顛了十多個小時車程後到達的台東，觀衆只有一百三十四人。最精緻最好的音樂賣座不佳，而我自認爲不好的節目卻常滿座。這是整個系統模式的問題，台北也是一樣。 （陳怡如　採訪整理）

文字|陳怡如
試刊號 / 1992年10月號