PAR 表演藝術雜誌

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Feature

專題

箏樂新潮流

箏樂的新意與新藝

回溯歷代的古箏型制，有從古時的五弦、十三弦到今日熟悉的十六、十八、廿一、廿五、廿六弦；在樂曲上，隨著弦數的增加，樂曲也從傳統古曲到繁複的現代創作。無論是外觀或內在看來，都說明了這項樂器的不斷創新與發展，相較於其他傳統樂器的改變，歷代樂人對古箏所做出的貢獻，可說是首屈一指。

2012-2013新樂季 全方位聆賞秘笈

2012-2013新樂季 全方位聆賞秘笈

放完暑假，樂團團員們歸隊， 各樂團的新樂季也紛紛出爐。 放眼國外， 歐債的經濟危機愈排山倒海， 樂團愈要找尋名目慶祝一番！ 生日、新年、紀念日、連作品問世百年都得要大肆宣傳。 環顧國內， 節目依舊爭奇鬥豔、各顯神通。 哪些老朋友？哪些新面孔？ 東方怎麼作？西方怎麼想？ 要和哪些節目共度歡樂時光？ 新樂季的全方位聆賞秘笈， 就待我們慢慢觀來。

疼痛，所以存在—舞者身體論

疼痛，所以存在

舞者身體論

人們看舞者，就好像我們是小珠寶，是紙版娃娃，而我們還得有血、有足以穿越地獄的膽量。 ――前美國芭蕾舞團舞者Susan Jaffe 訓練有素的舞者不僅要高貴優雅，還要有奧林匹克跨欄運動員的彈跳，要有走索者的平衡，還要有豹子般的力量和靈敏。 ――Camilla Jessel 有人說：當疼痛的淚水和快樂混入你的汗水之中，你知道：你正在跳舞。 關於舞者，笛卡兒式的定義可能是：我痛，故我在。 薩德式的定義則會是：因為疼痛，所以美好。 疼痛、舞蹈與身體這神秘的三角習題 且看舞者們現身說法，看他們如何定義自己，定義身體？

夏日飆爵士，搖擺跨十年

夏日飆爵士，搖擺跨十年！

The 10th SUMMER JAZZ IS COMING

節奏從在爵士鼓中跳躍，小喇叭和薩克斯風對話， 在沸騰的熱情，聽見解放的靈魂。 十年，兩廳院首度在音樂殿堂上演爵士， 從廳內、戶外，拓寬至周邊小森林，四處都是爵士樂手的舞台。 十年，兩廳院延攬大師教學， 從音樂營到校園，各地都有爵士新鮮人。 年度的派對又開了， 在慵懶微醺的夏夜 踏上輕快的步伐 夏日瘋爵士，就是愛搖擺。