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七年級生
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總編輯的話 Editorial
創作即創業
去年底，雲門舞集藝術總監林懷民應國藝會之邀，在「新人新視野」補助說明會上，以「如果我是一個年輕表演藝術工作者」為題，給現場年輕藝術工作者上了一堂的課。 林懷民提及，當年為演出宣傳，他和攝影師郭英聲抱著海報，在西門町一家一家問，可不可以讓雲門貼海報。整天下來，只有一家鞋店願意，郭英聲因藝術不被重視而生氣，林懷民卻非常感謝，終於有一家願意貼，還送票請他看戲。直到現在，這個經驗始終讓他記得，票是一張一張賣出去的。林懷民強調，雲門的票房，四分之三是工作出來的，文宣要做七次提醒，才能讓一個觀眾真正下手買票。 雖然今日的我們，和當年的林懷民面對的是不同的時空條件。然而，對台灣的表演藝術工作者而言，有個事實從來沒變過創作，永遠不只是創作而已。創作者，不可能只專注於創作一件事，創作，就和創業一樣，對行政、行銷、經營、管理，都得有概念、有想法、有願景。 過去的環境封閉、資訊不發達、藝術人口少，有心成團經營的人，只要加上努力與堅持，都可以掙得一片天。四十年後的今天，觀眾人口顯著成長，藝文環境也更為「友善」，例如：文化部的演藝團隊扶植計畫，從一九九二年首屆補助八團兩千萬元，成長到今年的九十八團近一億八千萬元，還不包括今年新增的一億元「台灣品牌團隊」計畫。臺北藝穗節、國藝會的「新人新視野」專案等計畫，也能提供年輕人創作發表的支援。不過，競爭也相對增加，不只是劇場本身的競爭，還包括與影視、網路等娛樂的競爭。 在台灣從事表演藝術特別辛苦嗎？林懷民給的答案是，全世界都非常辛苦。台灣政府給得少，機會也不多？林懷民說，錯！在台灣起步非常容易，你覺得錢不夠，把你丟到紐約，你可能只能在小學禮堂，還要拉人來看，怎麼可能到國家劇院實驗劇場？但重點是，除了台灣，除了台北，還有別的地方。林懷民認為，當你決定要做什麼後，只有你自己能把門關起來，其他的事情沒有不可能。也許，過程不如你想的這麼順利，但要搞這個，就要付出代價。所以，別說得太多，做得太少！ 在畢業季來臨之前，我們製作了「劇場七年級生創業的第一哩路」特別企畫，專訪「三缺一劇團」、「再現劇團」、「阮劇團」、「周先生與舞者們」、「再拒劇團」、「風格涉」，六個以七年級生為主要組成分子的團隊。這些邁入三十大關的劇場新世代，走在這條崎嶇難行的創業之路上，
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特別企畫 Feature 創作！創業？
劇場七年級生的第一哩路
在台灣，作劇場是「志業」，而不是「職業」，因為它養不活人也餓不死人。搞劇場是「興趣」，而不是「專長」，因為大多數人用工作支持創作。 然而，有一群人稱「七年級生」的年輕人，無畏大環境的艱難，奮不顧身地投入這個工作。他們有的始於大學話劇社的業餘玩票，有的是創作路上的志同道合。這些邁入三十大關的劇場新世代，不約而同，要把志業變專業、職業變事業。 在這條崎嶇難行的劇場創業之路上，他們面對的困難是什麼？他們需要的協助是什麼？如何兼顧創作和經營？如何規劃想像團隊的發展？他們目前正在做的事是什麼？對於未來又有什麼規畫？ 現在，讓我們帶讀者聽聽他們的聲音，同時也藉由德國、法國、英國、美國與中國等國際現況觀察，看看台灣與世界，有何不同。
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特別企畫 Feature 10位七年級創作者．10封給10年後自己的信
10的三次方告白
根據統計，七年級生將是台灣學歷最高的一輩，也是生存壓力最大的世代。 在就業市場，七年級生已經成為職場主力， 而在表演藝術界，也有一群七年級的創作新勢力正在竄起！ 這些未來即將成為劇場中堅的超新星，如何想像十年後的自己？ 如何規劃十年後自己的生涯藍圖？對未來的劇場環境又有何期待？ 本刊從戲劇、舞蹈、音樂三個領域中， 邀請十位各領風騷的七年級創作者， 站在聚光燈下的他們，即將改寫表演藝術版圖， 請跟我們一起預／遇見十年後的他們， 見證曾經無所畏懼的青春，熱血與夢想！