座談會
純正「京味兒」話曲劇
什麼是曲劇？
王安祈：大陸現在的劇種大多會演出現代戲，且是鑼鼓、身段、戲曲唱腔、戲曲程式俱全。曲劇則像是話劇加唱，它是單一的劇種，沒有鑼鼓、戲曲身段與戲曲程式，題材多半以淸代民初爲背景，唸白是純正的北京話。北京人說話跌宕多姿，迴旋往覆中自有其進退之所、雍容之度，這是以近千年皇朝帝都爲底蘊所養成的氣息風調，任誰也沒法憑空學來。這樣的語言趣味及說話藝術，對於情節或許稍「單調」、主題或許嫌「弱」的《煙壺》一劇，到底起了多少作用？而《楊乃武與小白菜》語言爲什麼反而沒有《煙壺》豐富？這或許是我們可以討論的議題。就藝術文化資產的角度而言，曲劇對於曲藝的流傳推廣，開啓了多少正面的作用？當戲劇的成份加入之後，曲的抒情功能勢必要做調整，無論劇的作曲、導演任何一環都關係著戲的成敗。
李殿魁：曲劇是一新興的劇種，民國七十六年我們在電視台介紹中國的傳統說唱藝術時，便聽說大陸有《楊乃武與小白菜》，相當精采，如今總算讓我們開了眼界！看到曲劇在舞台上的呈現，首先我覺得不像聽京劇時，劇情緊張唱快板或搖板、劇情悲哀唱慢板等等，讓我們在情緒上有明顯的變化，曲劇可能受了題材或是說書風格的影響，比較平易，縱然是高潮，也不能急得像拉警報一樣，這一點我認爲有其限制。第二，傳統戲曲在舞台上之所以吸引人，是因爲有很多表演的程式，不管是開、關門，或者是走路、見面等，可以讓我們欣賞到演員的身段；曲劇的性質是文明戲，即是由話劇而來，比舞台劇更加生活化，譬如演員出場，《煙壺》一劇便從場外進入，邊演唱著走入群衆中。
第三，語言的部分：曲劇最大的特色，是用北京土話，像《煙壺》一劇中用了許多北京人懂得的土話，換句話說，站在懷舊或學習語言的立場，滿深入人心的。多年以前，老舍寫的劇本如《四代同堂》、《茶館》、《天下第一樓》，他們那些人說話打招呼都是北京土話，老舍的東西之所以那樣受歡迎，便因深入生活，讓人一聽就懂，令人感動。但對生長在台灣的人來講就未必聽得懂，只能當藝術欣賞，深入其精髓仍有障礙。第四點，在劇情方面：《楊乃武與小白菜》可能是受了傳統框架的影響，必須把故事交代淸楚，一交代之後戲劇性就受到限制。《煙壺》是新編的，沒有框架，可以自由隨意發揮，除了有一場稍微沉悶之外，大概都
文字|沈惠如、何惠麗、韓昌賢
第69期 / 1998年09月號
