:::
馬修斯
相關文章 2 篇
-
焦點專題 Focus《茶花女》的當代新詮釋！2025小澤征爾音樂塾歌劇製作現場與概念全記錄
《茶花女》是威爾第於1853年創作的三幕歌劇，改編自小仲馬（Alexandre Dumas fils）的同名小說。故事圍繞著巴黎交際花薇奧列塔（Violetta）與青年阿弗列多（Alfredo）之間因社會與命運所阻而終究走向悲劇的愛情。作品中的旋律優美且情感深刻，從第一幕的相逢展現女主角掙扎與矛盾、第二幕父親與薇奧列塔的對唱，到第三幕的悲劇終結，威爾第巧妙運用音樂推動劇情，結合樂器配器與情感強烈的節奏對比，使整體音樂戲劇性十足。 今年，小澤征爾音樂塾選擇這部經典作品作為成果演出，由長期合作的導演大衛．尼斯（David Kneuss）執導，並邀請來自委內瑞拉的指揮家迪亞哥．馬修斯（Diego Matheuz）擔綱指揮。整體看來，不僅是一場音樂演出，更是一場藝術教育的傳承與再創。
-
焦點專題 Focus音樂與傳承的火花——台灣青年音樂家在小澤征爾音樂塾的成長之旅
音樂營多半選在學生的寒暑假期間舉辦，3月的音樂營並不多見。然而，對於5位來自台灣的學生而言，這一個月的體驗卻無比珍貴。他們獲選參與了小澤征爾音樂塾，遠赴日本，從東京一路到京都。不但得以參與歌劇的訓練與表演，更有給兒童的歌劇及室內樂等演出。這段精湛技術與深刻情感交織的旅程，對他們來說，不僅是難能可貴的經驗，更是一段成長與學習的過程。 參與的學生：台灣新血的音樂之旅 今年，5位學員來自國立臺北藝術大學及國立臺灣師範大學，拉小提琴的有北藝大博士班的王佩珊、大二的章淳淳、許裕立、碩士一年級拉中提琴的林釗輝，以及臺師大主修指揮的中提琴手廖武俊。這群來自台灣的年輕音樂家選擇參加小澤征爾音樂塾，無一例外，都是源於對音樂的熱愛與自我挑戰的嚮往。 為何選擇這次的音樂塾？ 廖武俊提到：「聽說小澤指揮喜歡與年輕人合作，因為年輕人有一種生命力，而這是樂團工作久了可能會遺失的。我們在營隊中可以感受到滿滿的熱情跟想要做好事情的憧憬，那是在音樂上難能可貴的經驗。」由於都是第一次參與歌劇排練，學員們都有很深的感觸。「拉歌劇的時候，很多時候樂團偏向伴奏角色，必須非常專注地聆聽歌手現在所處的位置，並快速調整配合。」章淳淳分享，「如果歌手情緒濃烈一點，我們的伴奏也必須即時回應，這非常考驗大家的敏銳度。」她提到，親耳聽見歌手現場演唱，情緒感染力十足，「即使不懂義大利文歌詞，但音樂的情緒非常明顯，這對我來說是很大的刺激。」林釗輝也認為，每場演出歌手當天的情緒變化不同，如何迅速融入音樂，是對演奏者敏銳度極大的考驗。 與一般音樂營不同，小澤征爾音樂塾的排練方式並非由指揮單方面要求，而是加上老師們給予分部指導。但他們放手讓學生們自行討論，僅在意見分歧時出面引導。廖武俊說：「老師們對學生充滿信任，讓我們在討論與爭執中形成共識，老師只在必要時給予技術或觀念上的提點，這樣的過程讓我們更有自主思考的空間，成果也更能凝聚成一致的方向。」許裕立也補充：「除了老師之外，首席學長姐也非常重要，每一部首席都會在分部時主動帶領，給出很有建設性的建議。」 王佩珊形容這樣的環境：「充滿活力，像是一場腦力激盪。」每一次分部練習，都不只是技術的磨練，更是想法的碰撞與激盪。林釗輝也附和：「第一次排練從下午兩點到晚上七點，期間